一名孩童透過半透明的紗麗凝視著相機、香港日出、英國百歲老人湯姆隊長的笑臉—這些是《VOGUE》將在9月全球發行的26版特刊中,圍繞希望主題而精選的一些照片。
為了紀念該項目的啟動,26位主編會從他們的雜誌中精選一張照片或插圖,並告訴我們為什麼這張照片使他們對未來充滿希望。一些照片讚揚公眾人物幫助受到全球疫情衝擊最嚴重的群體,而另一些則是打破限制的藝術家之作,讓我們意識到自然力量的寧靜風景照片,以及決心使世界變得更美好的下一代人物肖像。瀏覽下方這些絕佳的圖片,並聆聽主編本人講述照片背後的動人故事。
《VOGUE》(美國),Anna Wintour
「在全球疫情期間,紐約州州長 Andrew Cuomo一直展現出總統所不具備的優點——直率、誠實、令人安心、注重科學和實事求是。還有誰能讓我們更加心懷希望呢?州長在這個問題上所說的一切讓我這個紐約人感到十分自豪。有時,文字(以及標誌性的 Milton Glaser徽標)便是最好的代表圖像。」
《VOGUE》(英國),Edward Enninful
「我們的肖像人物湯姆隊長在某種程度上代表了英國的希望—一個不顧自己身體健康的英雄,他在默默無聞的環境中做出了非凡的成就。4月,距他100周歲還有幾週之時,這位二戰老兵決定在他的後花園行走100個來回,希望為國民醫療服務體系籌集1000英鎊。這一消息在媒體上廣泛報導,幾天之內,他就籌集到了50萬英鎊,之後迅速升至3200萬英鎊,不久,他被女王封為爵士,單人慈善籌款排名第一—這給一個國家帶來了希望,此時,人們比以往任何時候都需要這種希望。」
《VOGUE》(阿拉伯),Manuel Arnaut
阿聯酋藝術家Sumayyah Al Suwaidi令人著迷的藝術作品《釣魚的希望》展現了海灣地區最悠久的象徵之一:傳統的abra木船。在這幅超現實主義作品中,abra成為了希望之船。’去釣魚時,你希望有所捕獲,並為此做好了準備。如果漁夫沒有做好準備,他將永遠毫無所獲。生命也是如此。’這位藝術家解釋道。’一個人必須做好準備才能成功,並讓上天安排餘下的一切。”我認為這位阿布扎比的藝術家作品十分令人著迷,使人深思——它完美體現出海灣的現代風格,同時也十分注重其豐富的傳統內涵。
《VOGUE》(澳大利亞),Edwina McCann
「Betty Muffler不僅是一位卓越的藝術家,而且還是一名Ngangkari(澳大利亞傳統的土著治療師),她具有極強的天賦,可以通過精神感知和接觸他人實現療愈。她來自南澳大利亞東北部偏遠地區Indulkana社區的Iwantja Arts,該地區位於愛麗絲泉以南約400公里處。在去年夏天出現毀滅性的森林大火、新冠疫情大流行和“黑人的命也是命”運動之後,我想選擇一張獨特的澳大利亞照片,代表我們所有人的希望、療愈和團結。Betty 的治愈能力和正能量都體現在她的這幅作品之中,這要歸功於紅色赭石顏料(直接取自她的祖國),以及類似花邊的行歌線條,代表著她的精神在空中翱翔。」
《VOGUE》(巴西),Paula Merlo
「Samuel de Saboia 藝術家和 Rafael Pavarotti攝影師(拍攝de Saboia)是具有開創力的巴西新一代,他們展現了我們國家強大而又卓越的黑人文化。在這幅作品中,鳥象徵著瀕臨滅絕或被囚禁的所有物種,但它們仍然在一起唱歌,代表它們充滿希望和齊心團結。多種顏色的運用體現出情感的融合以及追求自由的夢想。」
《VOGUE》(中國),Angelica Cheung
「藝術家 Wang Yong 從中國古代歷史中汲取靈感,創作了名為《圓》的作品。特別值得一提的是,Wang 從漢朝尋求靈感——漢朝是一個距今約2000年、藝術和建築蓬勃發展的時代。中國的傳統建築風格是,打造圓形屋簷,並刻上圖像和文字,以表達美好祝愿和對未來的希望。
「Wang 參考了那個朝代的一塊瓷磚,上面刻有12個字符,共同為全世界的人們傳達和平與幸福的信息。圓圈代表數字零,反映出這位藝術家希望新冠疫情感染人數在不久的將來變成零的美好願望。圓圈也代表了完整性和完美性。
「這位藝術家非常重視該項目,並對中國歷史進行了深入研究,希望尋求到合適的靈感。任何可以看懂中文的人都會意識到,藝術家面對的是一個黑暗的話題,但最終要傳達的信息是,人們應該持積極態度,充滿希望。
「在如今的困難時期,我們所有人都能深刻體會到該信息要傳達的意義。Wang 能在多種介質上進行藝術創作,但在此作品上,他堅持採用最基本的藝術形式,即用紙墨繪畫,並稍微帶出一抹紅色——這種顏色在中國文化中像徵幸福。」
《VOGUE》(捷克斯洛伐克),Andrea Běhounková
「從很多角度來看,2020年都令人十分震驚和發人深省。但是,只是在一個角落裡進行安靜冥想是遠遠不夠的。我們唯一的希望就是挺身而出,呼籲倡導,堅定支持我們認為至關重要的根本理念。這棵孤挺的松樹已矗立350年不倒了。它經歷過艱難時期和狂風暴雨,既被蛀蟲啃食過,也見證過人類政治歷史上的種種災難。現在,我們應該聆聽自然的聲音,向它學習。」
《VOGUE》(德國),Christiane ARP
「在我眼中,教授兼醫生的 Marylyn Addo 體現了我們的全部希望,即遲早一切都會恢復“正常”——這是一種全新的正常規範,與過去截然不同。作為在感染學和病毒學領域的全球頂尖科學家,她堅信在不久的將來,就會有對抗新冠病毒的疫苗推出。她對全球科學團隊無國界的樂觀信念讓我增強了人類思想和心靈無國界的希望。」
《VOGUE》(希臘),Thaleia Karafyllidou
「這張照片喚起了我們團隊中每個人度過夏日童年的美好時光。那個時候,我們無憂無慮,快樂幸福,與自然和諧共處。我們當時充分享受生活。在這張照片中,兩名年輕人充滿歡樂,互相擁抱,跳入大海,沐浴在光芒之中。這是我們所有人在生活中需要的光芒。是給我們的希望之光。是擁有更美好一天的希望!」
《VOGUE》(香港),Kat Yeung
「於在《VOGUE》(香港)工作的團隊而言,日出代表著全新一天開始時的希望。這是由Michael Wolf攝影師捕捉到的優美而又富有詩意照片,日出象徵著:無論您是誰,無論您身在何處,我們都生活在『同一蒼穹之下』。」
《VOGUE》(印度),Priya Tanna
「在我們尋求希望的旅途中,我們發現了共同的人性,新一代將會齊心一致,繼承我們的世界。照片十分質樸:孩子凝視著由我們主設計師設計、由工匠和手工藝人純手工編織的紗麗,並由印度的一位新興攝影師所捕捉的鏡頭——同時代表了印度的過去、現在和未來。」
《VOGUE》(意大利),Emanuele Farneti
「我們希望通過打破黑暗的光芒來表達希望。這就是為什麼我們選擇 Massimo Vitali照片的原因,它像徵著在度過寒冷冬天后夏日的來臨,展現出無憂無慮、快樂的心態——這種心態一直代表著意大利人的生活方式——那就是團結與友愛。」
《VOGUE》(日本),EMitsuko Watanabe
「在日本,從遠古時代起富士山一直是唯一的自然崇拜聖地,它現在仍然是人們心中希望和祈願的象徵。它不僅極具美感,而且還激發了人類對自然的敬畏之心。它也讓人們審視人與自然之間的關係。這是日本著名攝影師之一森山大道在其家中拍攝的富士山,它在日落時安靜地註視著城市和路人。富士山的神聖存在彷彿讓人們在漆黑的夜晚中看到希望。」
《VOGUE》(韓國),Kwangho Shin
「在新冠疫情過後,什麼會讓人們更加富有人性?那就是人與人之間的緊密關係。正是本著這一理念,我們才有了『感謝挑戰』。公眾人物和市民都在社交平台上不斷擺出這種手勢,以感謝和致敬那些對抗病毒的英雄。這一圖片在成為徽章和貼紙後,變成了一種國民標誌。在這裡,韓國時尚人士(Hyun Ji Shin、Shyyun Jung、Heejung Park、Yoon Young Bae)使用感謝手勢傳播希望。」
《VOGUE》(墨西哥和拉丁美洲),Karla Martínez
「在過去的幾個月中,我們的團隊一直在家中辦公。墨西哥和拉丁美洲的危機繼續加劇。全世界和我們的地區充滿了不確定性,人們很難相信到9月份情況會好轉,但是作為拉丁美洲人,我們總是充滿希望。
「希望的想法——西班牙語為esperanza——是我們從很小的時候就在拉丁美洲開始接觸的理念。在拉美的眾多國家中,我們經歷了內戰、毒品戰爭、腐敗政府、家庭暴力,而新冠疫情危機更是加劇了不確定性。就像面對所有危機時一樣,我們相信社區的力量,認為齊心協力便可為我們愛的人打造更好的環境。
「在這段時間裡,我們比以往任何時候都更加相信社區的力量和彼此互助。我們與拉丁裔攝影師 Stefan Ruiz 合作,他們在釣魚時,拍攝了墨西哥 Pátzcuaro 小鎮上一位漁夫。他們有非常棒的釣魚技巧,並經常外出釣魚。作為拉丁美洲人,我們要齊心協力,為下一代創造更光明、充滿希望的未來。這就是我們克服前方重重障礙的方法。」
《VOGUE》(荷蘭),Rinke Tjepkema
「在隔離期間保持社交距離,暫時犧牲自己的需求來保護弱勢群體,這至關重要。在荷蘭,Dunja van der Heijden 的祖父 Fred(94歲)進行新冠病毒檢測後呈陽性,隔離了兩個星期。在她祖父彌留之際,她就在他的床邊,這是他倆共同生活的最後時刻。照片中,Dunja 穿著她祖父最喜歡的漁夫毛衣。」
《VOGUE》(巴黎),Emmanuelle Alt
「在這一困難時期,我很高興和榮幸能夠參加這個很棒的項目,以一種獨特而強有力的聲音團結全球26個版的Vogue。在《VOGUE》(巴黎)中,我們決定要更加突顯年輕、多樣性、包容性和意識的概念,這對我們來說是當今希望的縮影。」
《VOGUE》(波蘭),Filip Niedenthal
「波蘭目前正處於動蕩之中。我對波蘭乃至全球的希望寄託於這個世界的年輕人身上,存在於那些我認識的出色青年之中,他們極力要證明自己與我們一樣了解這個世界,知道應該採取何種行動,才能創造一個更美好的未來。他們的成熟、樂觀、優點眾多,讓我十分讚歎,有時,我覺得上一代人中缺乏年輕一代的開放性、責任感和同理心。《VOGUE》(波蘭)雜誌之所以選擇這群學生,是因為他們家庭背景多樣,但具有共同的願景——那就是使世界變得更加美好。我覺得,有他們在,這一願景定會成為現實。」
《VOGUE》(葡萄牙),Sofia Lucas
「互相幫助。互相支持。讓自己變得更好。無論在何時,我們都知道要幫助他人,而不是拒絕他們。希望就是無論情況有多糟,幫助就在你我身邊。那就是希望。這就是為什麼我們的“長湯匙寓言”靈感圖片與主題非常契合。但最重要的是,它與我們正在度過的非常時期相呼應。在愛情瞬間變成仇恨的時刻,我們只能希望大家可以齊心協力度過難關。」
《VOGUE》(俄羅斯),Masha Fedorova
「《VOGUE》(俄羅斯)9月刊封面的作者是 Erik Bulatov(該作品的名稱為Nadeshda)。他是Sots藝術(蘇聯流行藝術)的代表派人士,其水平可與 David Hockney和John Baldessari 齊名。早在1970年代的蘇聯後期,他就將蘇聯海報和風景畫相結合而聞名,如今,他生活在巴黎,仍然是俄羅斯最著名以及作品最昂貴的藝術家之一。 Gosha Rubchinskiy 的最後一場演出就是在他的作品 Freedom 的背景下進行的。在雲中飛行的 Надежда(俄語中的『希望』)對我們來說具有普遍意義,地球上的每個人都可以表達自己的想法和願望。我們的 Vogue 團隊相信語言、藝術和視覺的力量,就像我們相信風格和品味的力量一樣。」
《VOGUE》(新加坡),Norman Tan
「在為《VOGUE》(新加坡)選擇希望的象徵照片時,我們希望將過去與未來相結合。卓錦萬代蘭在1981年被定為新加坡的國花。由於其色彩鮮豔、頑強韌性,因此才選它作為新加坡的國花——這代表了新加坡的精神以及新時代下《VOGUE》(新加坡)的勇敢進取之心。
「為此,我們以雜誌的名稱名命了一株蘭花——即 Vanda Vogue Singapore,並且對該花進行了3D渲染,表示在我們深深植根於傳統的同時,堅定致力於打造時尚新未來。
「結合新加坡出生作家和新加坡文學獎最年輕獲獎者Amanda Lee Koe專門為我們抒寫的散文,我們的願望是3D Vanda Vogue Singapore蘭花成為希望的燈塔;提醒人們需要為美麗的事物而奮鬥;沒有奮鬥就沒有夢想;我們齊心協力定可以變得更加強大。」
《VOGUE》(西班牙),Eugenia de la Torriente
「《海洋邊緣》是Coco Capitán的原創藝術品,它完美地總結了我們國家在過去幾個月中想要追尋的崇高夢想:海洋的自由和風暴過後的希望。Coco是一位出色的西班牙藝術家,她18歲時在馬略卡島拍攝出了這張快樂無憂的照片。近十年後,她獨特的筆跡以截然不同的含義賦予了這張圖片全新的世界內涵。」
《VOGUE》(台灣),Leslie Sun
「民俗在我們的傳統文化中佔有重要地位,儘管這一特殊的占卜儀式可能並非所有人都會參與,但我深信每個人都希望他們的願望得以實現。鑄造這些新月塊的儀式在台灣語中稱為擲筊(bwa bwei),當它們落在地上時,如果凸起的一面和平坦的一面朝上,如圖所示,就表示占卜的結果為:『是』。」
《VOGUE》(泰國),Kullawit Laosuksri(Ford)
「簡而言之,每一次嬰兒出生都會帶來希望。這個可愛的新生嬰兒特寫鏡頭(在Sootket Jiwpanit的《新世界》照片中)象徵著生命本身以及周圍環境的新起點。Sootket Jiwpanit從一開始就是我們引以為傲的《VOGUE》資深攝影師,其攝影作品中所蘊含的情感和精緻細膩深受眾人喜愛。
「Aastha是信念和信仰的形式,在泰國已廣泛使用,例如建造宗教藝術品——寺廟和佛陀雕像等。這張照片中的佛陀(Aekarat Ubonsri在建)無疑是該地區最大的佛像。一旦施工完成,該作品將成為整個社區的希望中心。」
《VOGUE》(土耳其),(現任主編已經離職,因此本文經過Vogue(土耳其)團隊達成共識後發布)
「自15世紀以來,在經歷眾多自然災害和經濟蕭條後,大集市(Grand Bazaar)得以倖存,因此它像徵著力量、韌性和希望。數百年來,作為手工藝、傳統、包容性和多樣性的標誌,這座歷史建築提醒我們,無論遇到何種挑戰,我們也要艱辛前行,通過擁抱我們最珍視的價值觀來面對生活中發生的一切。我們在集市頂部進行特別拍攝,展示其設計精美的屋頂、穹頂以及藍天。作為土耳其最具特色的建築,這裡是希望之地,它將過去與現在、現在與未來融合在一起。它將伊斯坦布爾與世界相連,並將世界與伊斯坦布爾相連。」
《VOGUE》(烏克蘭),Vlasov Philipр
「在Alevtina Kakhidze 藝術家(也是園藝家)的創作實踐中,她採用了未經修飾的繪畫和文字。我們非常喜歡這種質樸風格。Alevtina 出生於烏克蘭東部,她的繪畫講述性別、社會衝突和環境問題,我們委託她創作一幅以環境為主題的作品——因此她創作了一幅未來自畫像,裡面採用植物材料取代人造織品。這幅名為《Alevtina Kakhidze 於2050年感謝植物製造出了連褲襪》的畫作令人感動,也讓人充滿希望,不過帶有稍許諷刺意味,它採用偽原始流派創作——正是因為這一點,她的藝術創作才讓人佩服不已。」
Editor
VOGUE