之所以能背負起大師之名，只因其影響力不止於在世之時；即使肉身已逝，其精神仍存活於當下，成為最理所當然的存在。這方面，Pierre Cardin 當之無愧。

1922年出生於意大利，年幼時期遷居法國。由於喜歡時裝，14歲就成為裁縫學徒，二戰結束後先後進入 Paquin 與 Schiaparelli 工作，並開始為劇院演出設計戲服。1946年他為 Jean Cocteau 執導的電影《美女與野獸》（Beauty and the Beast）設計戲服而一舉成名，很快就被推薦到 Christian Dior 的工坊擔任學徒。憑藉出色紮實的裁縫功力，Pierre Cardin 成為 Dior 首席裁縫師，還參與了 Dior 奠定經典的 Corolle 和 Huit 系列服裝製作，以高級面料與強調腰臀的設計，成就時裝界最具革命性的 New Look 系列。Christian Dior 曾經說過：「像 Pierre Cardin 這樣的設計師，是高級時裝的未來。」1950年 Pierre Cardin 決定自立門戶成立工作室時，Christian Dior 亦非常支持。

“Before Mod Fashion, there is Pierre Cardin.”——流傳在時尚圈的一句話，足以證明他在當代時尚的先鋒地位。一生秉持着破格創新的實驗精神，在1954年透過創新意念、對布料的理解及對幾何形狀的迷戀，設計出突破性的泡泡裝（Bubble Dress），很快便受到國際矚目。60年代，Pierre Cardin 受太空競賽的影響，對宇宙、科技和未來世界相當着迷，於是在1964年發表了最著名的 Cosmocorps 系列，這個宇宙風格系列令他聲名鵲起，Jackie Kennedy、Elizabeth Taylor、Jeanne Moreau和The Beatles 等名人都曾穿着他的作品。

Cosmocorps 系列運用抽象幾何圖案、搶眼亮面材質、大膽的撞色和迷你裙等元素，呈現猶如現代雕塑般卻帶有流動感的輪廓造型，展示極前衛的未來主義設計風格，亦掀起一股太空時尚熱潮。1968年，Pierre Cardin 還獨家推出名為 Cardine 的合成面料。他表示：「我喜歡的服裝，是我為一種尚未出現的生活，即明天的世界所發明的。」

他的超現實作品確實超前了好多個年頭，直到現在仍繼續啟發不少設計師的創作，這些年無論是 Balenciaga、Celine、Gucci或Chanel 等品牌偶爾都會加入充滿未來感的太空時尚元素。Pierre Cardin 的設計誠然非常劃時代，不僅是在技術和材質方面，更重要是精神的革新。標誌式的 Target Dress，開展了 Mod 時尚風潮；穿上實驗性的中性時裝，就如接受摩登思潮的洗禮。縱使當時是局勢動蕩不安的冷戰時期，每一件色彩繽紛又充滿科幻感的前衛服飾，都是對年輕人和未來的隱喻，表達了設計師對未來積極美好的想像。