說即將於 Victoria Dockside 亮相的 Carlyle & Co. 是行業內最期待的項目最不為過。其靈感來源傳奇酒店 The Carlyle，多年來是紐約最星光熠熠的據點。Carlyle & Co. 將囊括餐飲、酒吧、音樂室、圖書館、酒窖、私人理髮師、甚至裁縫師等體驗與服務。被稱為 The Crown Jewel、說得上是紐約爵士騷靈音樂靈魂的Café Carlyle，亦將成為香港會所的一部分。
音樂與藝術一直深烙於 The Carlyle 的血脈中，於是香港 Carlyle & Co. 即將登場之際，選擇了以藝術作為先導語言。曾先後擔任過《VOGUE》澳洲及美國版美術總監的藝術家 Christina Zimpel，與會所進行了一次緊密合作；一系列充滿感染力的璧畫創作，營造獨特而濃厚的藝術紛圍。
《VOGUE》HK：你為香港 Carlyle & Co. 創作的作品，大部份在封鎖期間完成；能否分享一下你在這期間的心境，是否在作品中有所體現？
Christina：這的而且確是個非常時期。作為一個藝術家，我喜歡在孤獨的環境中工作，但長期的隔離和缺乏人際交往是一個挑戰。由於封鎖，我的日常工作不得不局限在住所四周。我住在布魯克林（Brooklyn），完全忘記了紐約市的一切，彷彿生活在一個小村莊裏。這次為 Carlyle & Co. 的創作眾多，當中包括一些我以前沒有嘗試過的東西。我一直非常專注於工作，如此忙碌卻不受外界干擾，只有花園裏的鳥兒、丈夫和狗狗作伴，真是太美妙了。我很感激有這個項目，讓我在這麼多人面臨巨大困難的一年裡保持清醒和健康。
《VOGUE》HK：在成為全職藝術家之前，你曾先後是《VOGUE》澳洲和美國版的美術總監。是什麼驅使你作出這樣的決定？
Christina：在美術總監一職和成為藝術家之間，我空出了一段很長的時間。花上好一陣子才意識到自己能做什麼，因為我更習慣於發掘和鼓勵別人的才華；而發現自己的天賦是一個美妙的驚喜。一切始於我對表達生活意義的欲望。它是突然的、清晰的、甚至有點叛逆。
《VOGUE》HK：哪位藝術家對你來說影響最深？
Christina：影響我的藝術家非常多——Henri Matisse和野獸派對我來說非常重要，他們的線條和色彩對我影響至深。Louise Bourgeois、Philip Guston、Bill Traylor、以及攝影師Jaques Henri Lartigue和Peter Hujar的人文關懷都是我所敬重的；Tomi Ungerer其幽默和優雅的氣質而聞名於世……而在這些偉大的藝術家之中，真正給我靈感的，是母親Judit Zimpel。她是一位出色的雕塑家，不幸在2019年年底去世，而她的精神永遠與我同在。
《VOGUE》HK：你的作品色彩鮮艷，能瞬間抓住觀眾的眼睛。能否分享一下打造這些色調的歷程？
Christina：我真的很喜歡顏色。它對我來說是如此重要的情感元素，讓我成為一個外向的人。我花了很多時間來平衡不尋常的組合，直到它們完全融合。它們往往來自於記憶——尤其是我70年代的童年。這些年我不嘗試新的組合來尋找新風格，熒光劑對我來說是一種啟示，它非常難以拍攝，但卻令人興奮，難以忽視。
《VOGUE》HK：你在時尚、媒體行業的經驗對藝術創作有何影響？
Christina：通過《VOGUE》吸收的時尚和攝影養份，對我的色彩觸感非常寶貴。構圖和表達的細微差別，而那種對細節的執着一直伴隨著我，同時建立一個更高更廣的視野去看世界。
《VOGUE》HK：你早期的作品多以人像畫為主。這種藝術形式為何吸引你？
Christina：因為它們很有挑戰性。我希望作品能夠擁有很高的辨識度，多年來與丈夫兼攝影師Patric Shaw一起工作，幫助我理解了光線、表情待表達。我喜歡人，我喜歡看他們的表情，這很有趣。
《VOGUE》HK：這次你為香港 Carlyle & Co. 創作的作品，想要傳達什麼主要信息？
Christina：當我被委託為 Carlyle & Co. 負責這個特別的項目時非常興奮，因為我本身非常喜歡紐約的 The Carlyle，尤其是標誌性的 Café Carlyle 和 Bemelman’s Bar。由於香港的項目與眾不同，是一個全新的私人會所，擁有多元化的社區，我想向這些國際大都市致敬，也為室內空間帶來一種好奇和多樣性，呈現一種世界性的聯繫。
作品的理念是好奇和冥想，向外展望同時觀看內在。人物在靜靜地欣賞周圍環境的同時，也在互相觀望。山巒的線條感性、圓潤而充滿流動性，和抽象的樹木一樣，增加了另一種人文元素。由於這是一幅非常大的作品，我希望山水的暖色能籠罩住觀者，完全融入其中，並在鮮艷的紅色中大膽發光——壯觀的風景是我對香港最生動的記憶。我不禁被這純粹的自然美所吸引，並將這些感受運用到作品中。
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Editor
Ahy ChoiCredit
Photography: Patric Shaw
