香港企業家 Queenie Law 一直與團隊在東歐城市搜羅藝術家作品，更於去年選擇在匈牙利布達佩斯開設 Q Contemporary 的總部，她還將於明年初在香港開設 Double Q Gallery ，將未曾被重視的中東歐藝術進一步帶到大家面前。

就在畫廊於明年1月開幕前，Queenie 還與 JOYCE 合作，由即日至11月18日在新世界大廈 JOYCE 店舖展出抽象藝術家 Djordje Ivačković 的作品，亦是藝術家在亞洲的首次展覽，匯聚其從 1980 年代起創作的10幅油畫作品。對於今次合作，Queenie 表示：「我們的宗旨是 making art more accessible and welcoming，希望藉是次機會，利用與眾不同的方式把藝術品呈現給大家。畫廊的形式較局束，所以希望為香港觀眾帶來充滿驚喜的第一印象，我們便展開與 JOYCE 的洽談。今次合作亦因為他們為藝術家和人才提供創作平台的舉動，與我們藝廊的宗旨不謀而合。」

Djordje Ivačković (1930 – 2012) 生於塞爾維亞，曾修讀建築，並在法國立名，60年代的作品深受亞洲書法與爵士音樂啟發。Queenie則是在4年前開始認識這位藝術家，「當時我們的畫廊首次在東歐開幕，便對當地藝術家進行深入研究。那時候我認識到 Ivačković，並被他的筆觸深深吸引，其後我便開始了解他的背景以及畫風，嘗試找出造就他今天成就的靈感及動力。」

讓藝術融入購物體驗「展覽就如一場 full orchestra 的表演」

被評為「以詩意方式演繹抽象藝術」， Ivačković 的畫作很多時都有「動態」（physical movement）元素在內，問及這個特質與客人走進店時的互動會有甚麼相同之處，或會產生出怎樣的化學反應，Queenie 表示：「他會把畫放在地上，邊聽着爵士音樂，邊在畫上進行創作，而兩者都與『動態』 有緊密連繫，這與時裝亦有很大的相同之處，因為時裝同樣是展現動態美的媒介，可以讓一個人自如展示個性。因此在客人欣賞畫作時，我們希望他們能感受到作品中的音樂元素。而是次在 JOYCE 舉行的展覽，主要展示他 80 年代的作品，當時他的畫風已經漸趨成熟，畫作已經融合愈來愈多的顏色和層次。由於他以音樂當作創作靈感，因此整個展覽就如一場 full orchestra 的表演一樣。」

展覽重點畫作

對於今次展覽，Queenie 重點介紹了兩幅畫作：「我們選用了黑白色的畫作作為邀請函的封面，因為這幅畫正是 Ivačković 最早期的作品之一。這次展覽我們特別想聚焦他最早期及最晚期的畫作。兩幅畫的創作相隔8年，你可以在其中看到 Ivačković 從1980年初期的靜態畫風，到1988年最澎拜時期之間的轉變。不過同時，他於1980年所運用的 strokes 和 pattern 都能在1988年的畫作中顯而易見，不同的是當時他的畫風已經成熟，因此下筆時會較肯定。」