藝術是全球共通的語言,令人以平等眼光審視不同背景出身的藝術家,看到美的多重可能。已經有19年歷史的Sovereign Asian Art Prize正是如此,每年提名最具潛力的亞太地區藝術家,透過藝術專業人士組成的評審團選出優勝者,為其提供資金支持。此外,拍賣作品獲得的收益將被平均分配予藝術家和為亞洲區內弱勢兒童舉辦的慈善計劃,令藝術擁有更深層的意義。《VOGUE》Hong Kong也積極參與其中,自2019年起設立「Vogue Hong Kong 女性藝術獎」,發掘亞太地區女藝術家們的無限潛力。
今屆Grand Prize、《VOGUE》Hong Kong Women’s Art Prize兩項大獎得主皆是來自伊朗的女性藝術家,再次令人感受到藝術承載的力量。其中Azin Zolfaghari憑其混合媒體作品《Density》(2021),獲得2022年Grand Prize殊榮。其作品使用的材料是歷經四年的研究和經驗、在多種材料組成中反複試驗,才達到最終呈現的超薄效果。作品以描繪幾乎沒有生命跡象的暗淡建築物外牆見稱,重新審視房子對於人們的意義。其創作靈感正源自藝術家的生活環境:「我所居住的國家不能讓我感到絕對安全。身處缺乏社會、政治和經濟方面安全感的環境,推動了我描繪一個人類被迫孤立、窒息和壓制的城市。」在藝術家眼中,房子並非一成不變,而是隨時間流動褪色變形,正如其影射出的社會背景,免不了時過境遷的淒涼。作品傳達出的凝重氛圍,令藝術家想要表達的「不安和被動」呼之欲出,將荒涼感植入觀者內心。身處這樣的環境之中,本最能讓人安心的家,又該從何尋找?
今次《VOGUE》Hong Kong Women’s Art Prize的得主,是同樣來自伊朗的Faezeh Baharloo 。藝術家的超寫實油畫作品《Untitled 1》(2021)旨在探索人類與自然世界的深層連結。「人類破壞自然的同時,也是在傷害自己。」其作品更是具現了藝術家的說法:鴿子在女人面孔形狀的岩石中產蛋,二者相互依附的狀態,一方面體現出人類與自然共生共息的關係;另一方面則象徵生與死的無限循環,像藝術家所說,「生與死就像一對老鄰居,雙方都試圖打敗對方,這是一場永無止境的戰爭。」而正如鴿子常被看作純潔、和平的象徵,畫作中的鴿子也預示着生命的延續與不確定性,寄予藝術家對未來尚存的期待。
Editor
Cathy Huang