今次Grand Prize 以及 Public Prize 的得主為來自芬蘭的新銳設計師 Jenny Hytönen，其名為Untitled的中性風格系列融合了兩種極致：一方面是針織連身裙、手工刺繡水晶的極度精緻，另一方面是利用回收材料製成的BDSM/80年代風格服裝，鑲有大量螺絲、螺母以及螺栓。這位25歲的設計師之後告訴VOGUE，她用了足足兩週、每天12小時的時間手工製作這條水晶刺繡裙子。「我坐在我的編織機前，有時是看著 the Kardashians，有時會出去遛狗。」她亦為法裔比利時設計師Olivier Theyskens製作針織品，今次也是直接從巴黎來到Hyères，「對於一個內向的人來說，我還需要時間接受這些。但是我一直都想看看自己可以走到哪裡。」

今次她不僅會獲得Première Vision和Chanel提供的20,000歐元資助，更將有機會使用高質量的天然材料製作膠囊系列，由具有環保意識的奢侈成衣品牌ICICLE提供，以及為Galeries Lafayette百貨公司製作膠囊系列。

今次獲得19M Métiers d’Art Prize的則是來自德國的Valentin Lessner，其系列「Resurrection」重新定義了傳統。設計師借鑑自己祖輩的縫紉智慧，採用來自70年代的面料，比如舊汽車篷布或用Ateliers Montex提供的類似雪人的馬海毛裝飾古董褲，從而獲得了19M Métiers d’Art Prize 和Mercedes-Benz Eco-Reponsible 獎項。

「我的工作是讓人們快樂，激發情感，並分享超越時尚的選擇。Hyères是一個談論各種創造力的機會，比如寫作、舞蹈和音樂，」他說。「對我來說，存在於日常之外是令人興奮的，在一個越來越無菌的行業中令人放心：人們話稱在疫情後走入新世界，然而我總覺得一切在變得越來越糟。在這裡，我們以不同的方式做事，人們依舊快樂——也許也開始思考許多事情的本質。」利用已有材料、重審手工技術來改變現狀，是過去幾年中設計師們常用的主題，這無疑也在今年迎來升級。