在過去十年，Met Gala紅地毯變得越來越盛大。這場星光熠熠的活動一直鼓勵參與者在紅地毯上盡情享受，這種精神隨著晚會的發展而被放大。若將2010年的Met Gala與2019年的營地主題進行比較便會發現巨大的差距：曾經的美麗晚禮服海洋已經轉變為一場奢侈和誇張的時裝表演。

今年的Met Gala將作為對Karl Lagerfeld的慶祝活動，回顧這位同時掌管Chanel、Fendi、Balmain等主要時裝公司的已故設計師對時尚獨一無二的貢獻。它將由Michaela Coel、Penélope Cruz、Roger Federer、Dua Lipa和Anna Wintour共同主持。紅地毯的著裝要求是「in honor of Karl」，所以你可以期待名人發掘並將經典的Karl Lagerfeld設計帶到大都會藝術博物館的台階上。

雖然新一年的Met Gala造型還未出爐，但我們可以通過回顧過去的Met Gala造型來滿足我們對精緻著裝的渴望。通過回顧這些經典時刻來回味您對過去所有標誌性造型的記憶，為地毯增光添彩，同時重溫您可能錯過或遺忘的時刻和主題。（例如Helen Lasichanh 2017年Comme des Garçons的修身造型，以及Olsen姊妹於2013年對Punk主題的驚喜演繹等等。）

以下Vogue為你收集了自2010年以來所有Met Gala造型。

2022：《In America: An Anthology of Fashion》

去年的Met Gala以主題《In America: An Anthology of Fashion》拉開了服裝學院同名展覽的序幕：它以美國風格的原則為中心，突出了美國設計的匿名和無名英雄。在紅地毯上，明星們展示了他們對鍍金魅力、白領帶著裝的最佳詮釋。

2021：《In America: A Lexicon of Fashion》

2019年Met Gala慶祝Costume Institute的最新展覽《In America: A Lexicon of Fashion》，該展覽於9月18日在Anna Wintour Costume Center向公眾開放。在紅地毯上，名人嘉賓體現了美國風格的主題，從星光熠熠的華麗合奏到向更謹慎的美國主題致敬。

2019：《Camp: Notes on Fashion》

以營地為主題的Met Gala是其史上最大膽、最離奇的紅地毯之一。主題來自於Susan Sontag 1964年的一篇文章《Notes on ‘Camp’》，並鼓勵來賓們表現出古怪和搖滾的樣子，故意在愚蠢和崇高之間徘徊。從Jared Leto帶著自己的假頭到Lady Gaga換了四套衣服，這實在是一個令人難忘的奇觀。

2018：《Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination》

2018年Met Gala的主題將神聖與高級聯繫在一起。該展覽探索了時尚界的天主教肖像，從教皇法衣到Gianni Versace、Coco Chanel等更具靈感的作品。而嘉賓們亦接受了這一焦點，選擇了向十字架、皇冠以及主教帽致敬，而其中Rihanna便選擇了紅衣主教帽。

2017：《Rei Kawakubo/Comme des Garçons: Art of the In-Between》

為了向Rei Kawakubo致敬，2017年Met Gala展覽展示了這位設計師在Comme des Garçons的100多件作品，涵蓋了該品牌從1980年代至今的歷史。雖然除了Rihanna的2016年秋季造型之外，很少有明星在地毯上穿著Comme，但許多人確實接受了川久保玲的前衛精神。

2016：《Manus x Machina：Fashion in an Age of Technology》

《Manus x Machina》探討了從20世紀至今科技在時尚中的作用。展覽聚焦於170多個合奏團，而地毯上的許多來賓都呼應了未來主義主題。就情侶組合來說，今年是特別火爆的一年：Kim Kardashian West和Kanye West身著金屬銀色Balmain造型亮相，而Gigi Hadid和Zayn Malik則穿著他和她的仿生晚裝。