VOGUE HK: 今天拍攝地點江夏圍給你甚麼感覺？對這些歷史建築有甚麼興趣嗎？
Kaho Hung: 覺得很特別，除了拍攝沒甚麼機會來這種地方。這些建築其實對我並不陌生，因為我也住在附近，也有朋友住在這些村子裏。在拍攝時，我會幻想讓自己入戲，一個2024年的造型和人，在這個具歷史感的地方，正在尋找着甚麼。我不會覺得格格不入，拍出來「幾靚」，同時我也喜歡聽這些歷史故事。

VOGUE HK: 入行至今，對你來說有沒有一個最重要的時刻？有甚麼深刻的經歷和故事可以分享？
Kaho Hung: 最重要的時刻，是將會到來的紅館演出。這是一件大事，是我出道以來、歌手事業中，一個很重要的章節和里程碑。我覺得做歌手的角度和以前很不同，以前來紅館看演唱會，台上的歌星像螞蟻那麼小，我幻想他在萬人面前唱歌是多麼叻，平時是怎樣的人，但當自己成為了那隻螞蟻，就不懂用以前做觀眾的角度思考，會開始去想自己是否足夠叻。

VOGUE HK: 你覺得音樂帶給你甚麼？透過音樂你最想去表達甚麼？
Kaho Hung: 很多事情我不喜歡直接說，音樂是很好的方法、渠道，創作寫歌可以說自己平時說不了的。不同階段會有不同表達，剛出道時會年輕一點、少男一些，譬如廣東歌會有的愛情、失戀等等，音樂上風格會有些轉變，例如第一隻歌《半天空檔》是少男的Sweet，《黑玻璃》是成熟的Sweet，現在可能更成熟一點，我想將不同階段的想法和嘗試帶給聽眾。

VOGUE HK: 有沒有你很欣賞的香港歌手？
Kaho Hung:我欣賞Marf，我們認識是因為合作一部電視劇，從拍戲到私底下都以哥哥和妹妹互稱。很多時候看她的表演和歌，會覺得是上天選擇了她走這條路。她不出大眾歌，卻也讓大家認識到她，表現得很好。還有Eason，他那種在台上表演的從容，不代表他沒想過，而是一早準備好，但不管準備了多少，上台就忘記技巧享受那一刻，像我最近看Eason在演唱會唱《大開眼界》，他彷彿真的變成一頭怪獸瑟縮一角，我很喜歡，這高境界很難學習，但永遠都喜歡。

VOGUE HK: 歌手對你來說是多一重角色？有甚麼推動着你走下去？
Kaho Hung:歌手是我的工作，也是我其中一個角色，我不希望沒有自己，每個人要保持自己的稜角、獨有的性格。有些人覺得我搞笑、無厘頭，但很少看到我唱歌時候不認真。上次演唱會我的音樂總監形容，洪嘉豪是你的一個朋友，他一直在身邊，但你未必知道、未必看到他，總有一天會發現他一直在陪着你、支持着你。這不是單向的，我希望有這種朋友的感覺。

VOGUE HK: 現階段你對自己有甚麼目標和期望？
Kaho Hung: 短期目標就是做好演唱會，長遠的目標，就是希望大家給我一個機會，讓曾經對我失望或覺得我不行的人，改變對我的看法，對我有好的印象。

VOGUE HK: 如何形容你對香港的感情？香港這地方對你來說有何意義？
Kaho Hung: 香港人的生活模式是很獨特的，人人都不停努力。此外，這細小地方也有很多好處，交通方便，例如從屯門到柴灣只要45分鐘。還有，很多人有人情味、有禮貌，生活方式也多選擇，高級餐廳以外，也有很多小店可以發掘。

VOGUE HK: 在你心目中，香港精神是甚麼？如何延續下去？
Kaho Hung: 香港精神正在改變。其實人們愈來愈叻、DNA愈來愈好，你看現在的中學生打籃球，哇，好高大。我們以前一代較瘦小，而相對起來，以前較窮，資訊較不發達，不流行健身等等。要多分享和嘗試，大家互相合作，這樣就能延續香港人的智慧。

VOGUE HK: 有甚麼話對香港人說？
Kaho Hung:希望香港人不要覺得自己平凡，像我的演唱會Concept，我想說，嘉豪這個名字或許你覺得很平凡，但我想用自身去證明，即使嘉豪這麼名字普通、人普通、樣貌普通的人，既然他也可以去到不普通的地方（紅館）表演，你們也可以的，所以千萬不要因為自己的出身和家庭背景而小看自己，「不要睇死自己」。

Photography: Hong Jang Hyun
Fashion Director: Jonathan Yee
Make up Artist: Circle Chong
Hair Stylist: Haysses Ip @ HAiR
Creative Producer: Marina Fairfax
Executive Producer: Second Li
Artist & Creative communication: Lee Kyung Kim @ BL Creative House
Senior Fashion Editor: Kyle Tang
Production Manager: Jacky Lui
Fashion Assistants: Mama Yiu & Naoki Li