珠寶設計要實現真正的創新,我相信永遠需要人類設計師的才華。
Edmond Chin
「我執」是佛教哲學中被認為是眾生無明苦惱的來源。那種凡事以「我」為中心,往往會束縛自己,結果難有突破。作為瑞士的高級珠寶品牌Boghossian的創意總監,Edmond Chin (陳智安)便因為其與眾不同的專業背景和歷練,而得以放下「我執」,自在穿梭於超越地域、時代、文化和藝術風格的珠寶宇宙,在最新高級珠寶系列「寰宇宮殿」(Palace Voyages Collection),我們便能夠一睹Edmond Chin觀照整體的大智慧。
Edmond Chin 出生於新加坡,畢業於牛津大學地理系,自幼對寶石和珠寶設計極感興趣,曾先後當過國家級博物館珠寶展覽策展人、世界知名拍賣行珠寶部門主管和創立自家高級珠寶品牌,至2015年出任Boghossian創意總監。Edmond設計的珠寶作品屢屢被世界權威拍賣行刊登在拍賣目錄封面,並多次刷新世界拍賣紀錄。與一般珠寶設計師截然不同的是,他在珠寶創作上從不強調個人風格,他相信自己的使命只在於充份發揮寶石天賦的美麗和價值,而成功的珠寶設計就在於,當佩戴者把它們穿起來時,旁人都會讚嘆說:「天哪!你看起來好美啊!」
THE INTERVIEW
Vogue HK:您以「宮殿」作為最新系列的創作主題,那麼在你看來,「宮殿」代表了怎樣的文化藝術精粹?
Edmond Chin:宮殿是薈萃一個國家或歷史時期最好的裝飾藝術的地方。我們這次嘗試抓住每個宮殿的獨有特徵,並將其融入到相關珠寶設計上。但畢竟宮殿是大型建築結構,而珠寶卻很細小,難以直接微縮到珠寶設計上。因此,在某些作品中,我們採取「隱喻」的方法,用某些材料來代表宮殿的元素,例如在Golestan珠寶套組中,便以不同切割的鑽石、珍珠母貝和刻面水晶,來勾起人們對Golestan鏡廳層層疊疊的鏡子聯想。
Vogue HK:在珍罕寶石、工藝和創意之間,哪一項對您來說最重要?
Edmond Chin:我認為這些元素對創造所有珠寶來說都同樣重要。精湛的工藝當然是基本要求,尤其是如何了解珠寶怎樣「佩戴」。所用寶石的品質保證了作品的價值和稀有性,然而,正是其藝術構思的品質才使作品超越其各部分的總和,並得以凌駕潮流和時尚。
Vogue HK:您會如何判斷一件珠寶的價值?
Edmond Chin:基本而言,一件珠寶具有其材料的內在價值。但正如我上面所說,真正設計精良的原創珠寶的價值肯定遠不止於此,就像一幅偉大畫作不僅僅是顏料和畫布的價值一樣。這些出色的珠寶若被當時得令的品味創造者佩戴,便可以作為一個設計時期的象徵而獲得歷史價值。
Vogue HK:曾擔任博物館策展人、拍賣行珠寶部主管、獨立珠寶設計師,現在則是Boghossian創意總監,您如何看待這些不同角色,這些經驗對你的職業生涯有何裨益?
Edmond Chin:策展人是通過引人入勝的故事來展示展品。拍賣專家則是利用他們對市場的了解,來評估待售物品的價值。而作為珠寶設計師,便旨在創作能夠探索自己對珠寶形象和技藝理念的作品。對於 Boghossian,我的任務是創作反映品牌歷史並強化形象的高級珠寶。之前的每個專業角色,對現在的工作都有很大幫助,令我得以將 Boghossian 打造成聞名國際的品牌。
Vogue HK:Boghossian是一家歷史悠久並享負盛名的高級珠寶商,作為其創意總監,您如何平衡傳承與創新?
Edmond Chin:Boghossian的精粹在於它對珠寶藝術卓越的理解和尊重。這個家族擁有海量代表18世紀至20世紀中葉西方珠寶藝術的古董珠寶收藏,而他們非常歡迎我的創新珠寶設計。同時,他們對永恆的珠寶有別具慧眼,堅持創造適合佩戴的比例和設計,這跟我的設計理念如出一轍。
Vogue HK:人工智能可能對珠寶創作產生影響,你有何看法?
Edmond Chin:人工智能在珠寶設計中固然佔有一席之地,但它仍得依賴以人們過去的創作為本。而要在珠寶設計方面實現真正的創新,我相信永遠需要人類設計師的才華。
In Partnership with Boghossian
Editor
Patrick ChiuCredit
Photo courtesy of Boghossian