早前，Emma Corrin、Olivia Rodrigo 和 Joe Alwyn 出席了在威尼斯舉辦的 《El Affaire Miu Miu》放映會和晚宴，但Miu Miu’s Women’s Tales 計劃從來不僅僅只是名人合影。該系列於 2011 年在 Miuccia Prada 的提議下發起，旨在展示獨特女性電影製片人的短片。今年的版本由阿根廷電影製片人兼製片人 Laura Citarella 執導。她的短片於 8 月 31 日在威尼斯 Giornate degli Autori 首映，隨後由 The Gentlewoman的主編 Penny Martin主持了為期兩天的小組對話節目——討論範圍從獨立電影製作的高潮和低潮，以至複雜的表演技巧，演講者包括女演員Molly Gordon、Jasmin Savoy Brown、Marisa Abela、Cailee Spaeny 及 Raffey Cassidy 等人。
《El Affaire Miu Miu》展示了 Citarella 在營造氛圍方面的天賦，既令人不安，又令人著迷。故事講述一個意大利時裝團隊前往阿根廷為 Miu Miu 的服飾拍攝照片，模特兒是一位站在潘帕斯草原背景前，長得美麗異常的女性。在幾天之後，她神秘地失蹤了，而鎮上的全女性偵探小組展開調查，當她們追尋這位模特兒的腳步時，越來越被她的服裝所吸引，彷彿她們是來自遙遠未知世界的異國藝術品。
Citarella 生於 1981 年，來自布宜諾斯艾利斯，是阿根廷新電影運動的新銳代表人物，也是獨立製片公司 El Pampero Cine 的製片人。2022 年，她的電影 《Trenque Lauquen》 獲得威尼斯影展 Orizzonti Awards 最佳電影提名——這部電影長達四個半小時，但這並不影響出了名嚴謹的 Cahiers du Cinéma 宣稱它是 2023 年的最佳電影。
在威尼斯的放映前，我與 Citarella 坐在一起，探討她對神秘事物的熱愛，為何她決定創作一部長達四個半小時的電影，以及她如何看待耐心是一項基本藝術美德的信念。
Miu Miu Tales 電影源自於 Prada 夫人利用最新 Miu Miu 系列服裝探索虛榮和女性氣質主題的挑釁。然而，你的視覺風格和電影攝影似乎與時尚語言有很大的差異——你是如何回應 Mrs Prada 的邀請並加入這個系列的？
起初，我非常驚訝。我剛拍完一部長達四個半小時的電影 《Trenque Lauquen》，這部電影花了將近六年的時間才拍完，在這部電影中，我沒有更換任何服裝 – 每個人從頭到尾都穿著同一套制服。因此，這是服裝第一次成為我說故事的焦點，也是我意識到服裝可以作為角色的啟示。然而，我並不想創作一部僅以時裝來裝飾的電影。在《El Affaire Miu Miu》中，服裝則發揮了法證的功能，就像引導故事走向結局的線索，同時也是另一個宇宙的奇幻元素。這部電影是一個偵探故事，但不僅如此。在女警察尋找失蹤的模特兒過程中，她們發現了她遺留下來的衣服，有的散落在 Pampa 的田野上，有的掛在樹上。她們對這些衣服及其複雜的細節著迷不已，彷彿遇到了來自另一個世界的外星生物。漸漸地，他們開始穿上這些衣服，慢慢地自己也變成了 「Miu Miu-ed」。在某種程度上，這也發生在我身上。在我的日常生活中，時尚並不重要，在阿根廷，我們沒有時裝品牌，我與任何品牌也沒有聯繫，所以與 Miu Miu 的相遇非常有趣，而且是自發性的。這真是令人難以置信！當衣服從意大利運抵拍攝現場時，每個人都驚呼：「哇！」——這部電影不知何故反映了我們對衣服的驚奇之情，就好像它們來自另一個星球。他們對我來說幾乎是陌生的。當我在電影開始前第一次看到 Miu Miu 系列的圖片時，我發現它們相當神秘——細節、顏色、形狀。
很明顯，你與時尚界的連結並不典型，而你也從不同於一般觀點的角度來看待它。你能談談這種與時尚的獨特關係，對你的作品和創作過程有什麼影響嗎？
我很希望能有更多時間和金錢投資在這種關係上，並加深我對時裝的認識，但有時你必須分清優先順序。儘管我與時尚界沒有關係，但就像每個女人一樣，我也會花時間思考自己的樣貌和穿著。時尚在我們的生活中根深蒂固，有時我們會忽略它的存在。但是，你知道，我是導演、製片人、母親、妻子和老師⋯⋯這麼多的角色。我每天都要做無數的決定，做這些決定讓我疲憊不堪！不過，選擇穿甚麼衣服當然是每天都要面對的決定——這部電影激發了我對時尚的新的好奇心。
你提到 Miu Miu 的服裝有一種神秘的特質，這些設計或其呈現方式有哪些地方讓你覺得神秘或超凡脫俗？這種神秘感又如何影響你將衣服融入電影敘事的方法？
阿根廷遠離時裝世界。阿根廷沒有 Miu Miu，地理上的距離確實增加了神秘感。不像在這裡，我們與時尚之間的關係並不相同；時尚是陌生的東西。但一切你無法完全理解的東西都會變得有磁性，因為當你無法輕易解釋或掌握正在發生的事情時，神秘感就開始了。我們在 Miu Miu 系列中感受到了這一點，因為在阿根廷，我們並不習慣接觸這樣的服裝和布料。阿根廷是個貧窮的國家，距離歐洲非常遙遠，進口商品的成本更是天文數字，海關幾乎無法通過。對我們來說，要買到這樣的衣服並不容易。
你的電影經常探索未知的主題，吸引觀眾進入充滿陰謀和未解之迷的世界。作為電影製作人，是甚麼讓神秘感吸引著你？為什麼你如此著迷於將這些神秘的元素融入你的電影中？
女性傾向於比男性更能處理生活中的曖昧不明和神秘。我們通常更能接受並非每件事都有明確或最終的意義，我們甚至能從這種不確定性中找到一些樂趣。相比之下，男性通常會尋求邏輯和明確的答案，但有時答案並非只有一個。這個觀點也與我對 Miu Miu 衣服的看法產生共鳴 ——每件衣服都有其獨特的品質、細節與特色，而且獨特之處不會主宰或掩蓋整體。Miu Miu 的設計師是一位女性，她也認同這個觀點，認為世界上的一切不一定需要單一的解釋。身為女性，我們了解需要更多的民主與開放，尊重自己的步調，才能完全掌握事物，並擁有這樣的耐心。耐心是我們與生俱來的特質，這在我電影中的女性身上表露無遺，我相信在生活中也是如此。我們不覺得有必要把自己放在每種情況的中心，從而完全避免這種焦慮。對我來說，創作一部沒有單一主角的電影非常重要。三位女警是主角；這是一個集體的努力。警探 Verónica 是阿根廷知名女演員，也是我的朋友，經常在她的電影中擔任主角。但在這個企畫中，她是團體的一員。我希望三位女性都能分享相同的重要性和關注度，強調民主和自由交流思想的感覺。在這部電影中，想法是屬於團體的，這對男性來說可能很難掌握。我有一位男性朋友看了劇本，他的第一反應是：「Laura，主角在哪裡？你需要有一位主角！」。
這種「耐心」的想法是否與你決定創作一部長達四個半小時的電影有關？你認為延長的片長如何讓主題的探索變得更深入？
《Trenque Lauquen 》其實是一部有趣的電影。這部電影花了六年時間製作，在這段期間，電影與演員的生活、我自己和家人朋友的生活交織在一起。延長的製作過程讓影片得以自然演進，融入真實的生活經驗與變化。這種與時間流逝的深刻聯繫，以及虛構與真實的融合，讓電影感覺就像一個活生生的實體，反映出生活本身的節奏和不可預測性。時間與節奏之間的相互作用，創造出獨特的體驗。當你閱讀小說時，你會累積影像，逐漸沉浸在人物和他們的世界中，你開始想要住在那個世界裡。文學邀請你駐足在書本或小說中。當我給年幼的女兒讀書時，她會說：「媽媽，我想住在那本書裡！」——我覺得電影近年來已經改變了，它不再邀請你住在電影中，因為畫面閃過得太快，無法與故事形成自己的關係。電影不一定要長達四小時，但我相信電影有能力透過時間的運用，讓你投入一些吸引力和催眠的事物，這是一種非常女性化的方式。對於女性來說，時間往往是一個更流動、更廣泛的概念，非生產性地利用時間是有價值的，這可以得到滋養。身為女性，我們終於接受了一個事實：我們有自己的節奏、自己的呼吸。我們以不同的方式敘述故事，而好故事需要時間來敘述，也需要耐心才能真正被欣賞。
Cailee Spaeny, Valentina Romani, Marisa Abela
Photo: Courtesy of Miu Miu
原文轉載自《VOGUE》美國版
Editor
Tiziana Cardini
