有東方「羅密歐與茱麗葉」之稱的梁祝故事，是中國民間四大愛情故事之一，家傳戶曉。港芭駐團編舞家胡頌威聯合麥靜雯編創，故事依循時間線性發展，分為兩幕。第一幕由初識至分離，描寫兩人相識相惜，三年同窗同度春夏秋冬，至祝英台離校返家，梁山伯依依不捨「十八相送」。 第二幕，命運筆鋒一轉，祝英台縱是女兒身，奈何已被許配予他人，兩人相愛無法相守，梁山伯含悢魂斷，祝英台出嫁路經山伯墓前，投墓殉情，最後雙雙化蝶，共舞團圓。

獲奬無數的胡頌威，於 2019 年起成為港芭駐團編舞家，曾與妻子麥靜雯一起擔任中國人氣舞蹈競技節目《舞蹈風暴》舞蹈顧問及編導。麥靜雯自 2008 年開始編舞，曾參與多個大型舞劇創作。這次兩人以西方芭蕾舞重新演繹中國傳統民間故事，尤其觀眾對梁祝故事早已耳熟能詳，如何帶來新意令人十分期待。

ARTISTIC INNOVATION
憑電影《臥虎藏龍》奪奧斯卡金像獎最佳美術指導的葉錦添，繼《大亨小傳》（The Great Gatsby）後再度跟港芭合作，展現獨特的美學風格。由他操刀的舞台美術設計兼具新中式美學，以典雅的色彩、精緻的細節和藝術性的布局，並透過投影技術將舞台布景與舞蹈緊密結合，呈現出一個富有戲劇張力和詩意的舞台世界。

葉錦添表示，他以一條隧道連接晉朝到現在，貫穿幾千年前及現代人的思維。可以說是虛實並置，古今融匯：中國的古畫、中式 的舞台設計、傳統皮影戲等元素融合在一起，皮影戲變成投影呈現，也變成面具，服裝亦有中國剪紙的感覺。另外，為了配合不同的元素及音樂節奏，葉錦添設計了 12 道屏風，隨時變幻出不同的圖形，把傳統電子媒介的影像變成兩個層次，視覺效果豐富而有趣。

服裝造形設計方面，則以傳統中國服飾為靈感，結合現代舞蹈的需求和美學，突顯舞者的動態美感和舞蹈動作的優雅流暢。有別於傳統京劇或粵劇戲服的闊袍大袖古裝，而為了方便芭蕾舞者做出托舉等動作，並讓觀眾可欣賞到腿部動作，葉錦添大膽修改設計，造出符合芭蕾需要兼且角色有高辨識度的舞衣。

REINVENTING THE TRADITION
該舞劇從祝英台的角度出發，展示整個封建時代的大環境下，女性如何作出對抗或是突破。葉錦添形容，這次說故事的方法比較抽象，遠離傳統舞劇的方法，以多媒體數碼的方式，以及藉着梁祝 經典的主旋律，喚起觀眾對故事的熟悉感，從而無障礙地走進古典故事場景並感受其中情感。

談到音樂，遊戲《王者榮耀》原聲帶以及電影《封神第一部》的作曲之一、青年作曲家田汨，根據何占豪及陳鋼的《梁山伯與祝英台小提琴協奏曲》啟發創作出動人樂章。

這部傳統與現代交織、管弦樂與民間戲曲共生、中西文化 結合的作品，歷久不衰。是次改編此作，既保留了原作中的經典元素，也賦予新的藝術表達，引發觀眾對故事情節的情感共鳴，田汨重新解讀及創作故事原曲的個別主題，讓人物顯得更為立體。著名指揮廖國敏及葉政德指揮澳門樂團現場演奏，由大華銀行榮譽呈獻《梁山伯與祝英台》將延續愛情經典，於香港 10 月作世界首演後，港芭將於 11 月 9 日至 10 日前往澳門演出，與當地觀眾分享這個撼動人心的全新舞劇。