韓國時尚產業正處於變革與創新的黃金時期，每年在首爾時裝週上，我們都能見證新興品牌如何突破既定框架，將東方美學、科技創新及可持續性概念融入時裝設計，為全球市場帶來更加多元的風格選擇。

本季，HANNAH SHIN以科技與哲學構築未來感時裝，Jisoo Baik透過精緻剪裁詮釋女性形象，Ulkin則從社會議題出發，構建時裝與環境的對話，而EENK以“Letter Project”打造具收藏價值的系列，KIMHĒKIM則在傳統與當代之間遊走，呈現實驗性的輪廓與材質運用。以上5個時裝品牌，不僅是韓國時尚的縮影，更在全球設計語境中塑造着新的時裝敘事。

#1 HANNAH SHIN：創造華麗而可持續的時尚風格

HANNAH SHIN以探索未來時尚的可能性為核心，擅長運用創新技術與可持續材質，打造具有建築感與前衛風格的設計。品牌強調實驗性剪裁與科技工藝的融合，並從哲學、科學與人文視角出發，塑造具有思辨性的時裝作品。

本季系列靈感源自德國哲學家Walter Benjamin的星座概念，透過3D列印、人工智能與新型環保材質，構築富有未來感的服裝結構。管狀剪裁的迷你裙、金屬光澤長裙與立體雕塑感外套，展現精準的建築線條，而Oversized皮草外套則以回收材質製成，兼顧奢華與可持續性的設計理念。

#2 Jisoo Baik：雕塑般的優雅剪裁

Jisoo Baik以其卓越的手工懸垂技術與極具結構感的設計聞名，品牌將服裝視為雕塑藝術，透過精細剪裁與獨特的布料處理，打造出具備流動感與層次美的高級訂製作品。品牌擅長在剛柔並濟的對比中，詮釋當代女性的力量與優雅。

2025秋冬系列靈感來自水的流動、光影的變化與海洋的自然形態，透過透明感布料與層層交錯的結構，營造若隱若現的視覺效果。手工褶皺長裙、流線型剪裁的絲質禮服，以及運用水洗絲與環保紗線的設計，呈現女性柔美與堅韌並存的形象，將當代奢華美學推向新的高度。

#3 Ulkin：解構主義與社會議題的碰撞

Ulkin以解構主義設計風格與對社會議題的關注為特色，創始人Lee Seong Dong擅長透過時裝表達環境保護與文化探討，並以回收材質與非傳統製作方式，創造極具個性與實驗性的服裝。設計語言融合前衛藝術、環保意識與挑釁性的視覺風格，強調服裝的敘事性與概念性。

本季系列主題為「雲海：Sea of Cloud」，探討時尚、人類與自然之間的關係。設計運用層疊剪裁、霧面質感布料與不規則線條，模擬雲霧變幻的動態效果，並透過回收纖維、手工染色與解構式拼接，打造一系列看似隨性卻富有結構美感的單品，呈現自然與時尚交錯的詩意意象。