重新開放的香港藝術館，換上了更簡潔線條；一列落地玻璃引進了大量自然光，單是明亮程度，藝術館恍如被注入了新生命。

然而新的軀殼底下，並沒有將老靈魂完全摒棄。香港藝術館重開的頭炮展覽，一眾中國古今館藏仍然站在非常中心的位置。例如一直是藝術館命脈、由書畫藏家劉作籌創立的的虛白齋藏品，以及新成立的至樂樓藏中國畫館。創辦人何耀光自1950年代已開始搜藏中國書畫，更希望以收藏行善，回饋藝術社群。去年何氏家族一口氣將355件藏品捐贈於香港藝術館，第一個「至樂樓藏中國書畫館」永久展館也由此誕生。

而說到經典水墨，又怎能不提大師吳冠中。與香港有過一面之緣卻又對此城留下深刻印象的他，香港在其心內一直佔着特殊位置。即使吳冠中的水墨作品在各大拍賣中屢創成交新高，基於情意結，歷年來他與家人給予香港藝術館的捐贈不斷；合共450件的捐贈藏品，令香港藝術館成為國際上擁有最多、最豐富吳冠中作品的藝術機構。

老靈魂雖寶貴，但如何將這種寶貴傳承下一代，才是香港藝術館背負的重要使命。這也大概是藝術館開設五樓全新空間的原因。格局明顯有別於其他樓層，270度的三面落地玻璃，不只引入了大量自然光，維港與尖沙嘴的建築風景同時融入了展覽空間，給予作品另一種有趣設定。全層開放式空間設計，讓作品展示更具彈性，也容許策展人跳出框框，嘗試更多展示新模式。這次打頭炮的「原點變奏——香港視點」展覽，正是對先前所提到的館藏，給予一個當代視角的回應。合共14位香港藝術家，每人挑選一件古典藏品，再以自身的觀點角度延伸詮釋。最引人注目的，非甘志強作品《雲…虛擬》莫屬。回應其中一件珍貴館藏——竹雕大師吳之璠的《淺浮雕丁山射雁圖筆筒》，甘志強以傳統竹雕，製作出吊在半空的竹雲子裝置。之所以以雲為主角，是比喻當下人人can’t live without的雲端備份科技，遇上擁有千年歷史的竹雕工藝，是一場跨越時空的藝術對話。而擅長陶藝創作的尹麗娟，則選擇了一件明代天順五年（1461）的青花瓷為靈感來源，名為《童珍百貨》的作品，以古典陶藝塑造了多件流行玩具：鹹蛋超人、黃色小鴨、巴斯光年等等，藉此叩問當下藝術的價值所在。同樣耐人尋味的有馮永基作品《我與吳冠中對話》，顧名思義向這位當代水墨大師致敬。作品以瓦片為支撐，回應吳冠中一生鍾情的江南風景。混合多種不同的透光物料，作品在不同時段，隨着光線變化引伸出不同形態。作品的擺放位置尤其引人入勝：中間通空的一段，剛好看到整個維港景色，正正呼應吳冠中對香港獨特的感情。

位於藝術館一樓的別館，同樣以發掘經典館藏與當下的連結為目標。當中不乏珍貴作品，如William Havell繪畫、第一幅以香港為主題的畫作《香港仔附近的瀑布》，以及大師呂壽琨的《禪畫》等，透過場地設置與多媒體導賞，帶領觀眾從新發掘這些經典展品背後的故事。其中個人印象最深刻的，應該是徐冰的經典作《天書》。這個用上四年去創造4,000個偽文字的巨作，大家也許不陌生；藝術館特地委約本地作曲家楊倩桐及音樂監製趙增熹，為此展館打造聲音裝置，體驗從視覺延伸至聽覺，為經典帶來全新觸感。