越來越來多設計師選擇本季回歸基本元素，「我確實覺得少即是多（Less is More)，但以一種新的方式。」Loewe 創意總監 Jonathan Anderson 告訴《Vogue Runway》——至於全新 Loewe 2023 秋冬男裝系列，則著眼於以物料質感突顯服裝的本質，在一片淨白的時裝展布景下，帶來了一次名符其實的「化繁為簡」示範。
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經常以藝術為設計靈感的創意總監Jonathan Anderson，今季則受到文藝復興時期的古典畫作的啟發，將焦點落在「物料」。羊皮紙、絲絨、銅、鋼、皮革、絲緞及羊毛等被古典巨匠畫家曾經使用過或在作品中描畫過的物料為靈感，也借用藝術畫作補捉當下眼前的一刻與動作的概念，讓一切在物料以及衣服之中「還原」。
在今季，他又邀請了美國藝術家 Julien Nguyen 創作了三件藝術品，描繪了Loewe 繆斯Nikos的親密時刻，藝術家同樣是使用銅和牛皮紙作為他的繪畫基礎，再選用油彩、蛋彩、打底劑、蠟彩或銀針筆等傳統工具素材作畫，與Jonathan Anderson 本季對材料的關注方向如出一轍。
對於本季設計，Jonathan Anderson 更是不惜重金來實現這種「還原主義行為」。他以破格手法來運用這些最傳統的物料，各種輪廓形狀被模製、彎曲、凍結、定制——除了那些天使之翼，用羊皮紙製作的襯衫反映了他那捕捉瞬間的想法，衣服在模特兒的身體上移動時顯得如實時定格般停滯不前；又或是那些由金屬（銅和錫）製成的大衣，它看起來它像如走動時的型態，設計師成功以一個靜止的物件來捕捉一個轉瞬即逝的時刻，讓人不禁驚嘆。
延續一貫超現實主義的風格，Jonathan Anderson 在本季帶來了一系列讓人印象深刻的大衣陣容，一系列看似簡單的羊毛大衣外套，仔細看在製作上似乎完全沒有接縫；有些風衣設計則像古典大師畫作中的長袍一樣被填充和膨脹；或是那球狀下擺的毛絨外套，都是各種完美的技術嘗試；甚至是採用沒有鈕扣的深 V 形開口，模特兒可將一隻手擱在其中，頓時改變了衣服模樣，也讓再簡單的設計同樣讓人一見難忘。
今季一些模特兒佩戴的白色和紅色隱形眼鏡，為時裝展增添了一種詭異、令人不安的氣息——「我希望我們正在進入一個對設計感到不安的時期，我們正在努力尋找新的東西。」Jonathan Anderson 在時裝展後如此總結道。因為在將一切「化繁為簡」背後，一切都是關乎着重塑自我。
Editor
Kyle Tang
