The Pioneers
奢華品牌創立藝術基金會，很多人都會認定始祖來自 Cartier。Cartier Foundation 創始人 Alain Dominique Perrin 在1980年左右預測到現代藝術將成為傳達當代社會心聲的重要途徑，於是產生發展基金會的想法。鑑於當時法國以至歐洲未有這樣的先例，據說辦理有關手續困難重重之下，最終在1984年成立 Cartier Foundation，更使法國政府專門通過一項讓商業性贊助合法化的全新法令，令商業機構與藝術得到推波助瀾的作用。如今 Cartier Foundation 已經成為舉世矚目的藝術平台，去年更舉行品牌迄今為止最大規模的展覽 The Yanomami Struggle，呈現巴西偉大的女攝影師 Claudia Andujar，關於巴西現存的主要印第安原住民部落之一 Yanomami 的影集，達到多元藝興價值。
1984年成立的Cartier Foundation，可說是 開創了奢侈品牌成立 藝術基金會的先河。
至於 Hermès 在2008年成立的 Fondation d’entreprise Hermès 更為特別，其獨特性在於有固定的財政預算用作對不同藝術家和組織的支持，每年都會在不同地方與當地藝術家和組織合作，為年輕藝術家提供良好的發展平台。其實早在 Robert Dumas 於1898至1978年管理時期，已經開始積極支持各種藝術活動，後來不同當代藝術空間相繼落成：首個於比利時布魯塞爾成立的 La Verrière、2006年首爾成立的L’Atelier、新加坡的 Third Floor 和瑞士伯恩的 TH13 等等，由專業策展人管理，打造全球連繫的藝術圈；又如2019年，品牌展開社區藝術家計劃，以助學金幫助法國戲劇和舞蹈學位課程學生，藉此培育更多人才。
Cartier Foundation去年舉行展覽 The Yanomami Struggle，呈現巴西女攝影師Claudia Andujar的作品
Fondation d’entreprise Hermès 主席 Olivier Fournier 表示：「我們支持藝術、創造力、手工藝知識，每個創意都是一種能源，可以改善人類，同時展示我們真正的身份。教育和技能的傳播同樣是當代社會的基礎。」值得一提的，基金會過去還邀請不同法國視覺藝術家合作，與工匠一同運用如絲綢、水晶、銀器和皮革等最頂級的物料製作藝術品，擴闊創意領域之餘，作品可以歸他們擁有，又或者納入愛馬仕藏品中，在世界各地的工坊展示，完全脫離商業成分；可見在奢華品牌的打造之下，藝術以不同的渠道展現更多可能性，同時令大眾了解它最真摯的意義。
The Visionnaires
熱愛藝術的 Miuccia Prada 早在1993年與丈夫 Patrizio Bertelli 成立 Prada 基金會，致力以藝術、建築和電影等展覽的研究，引領大眾甚麼是當代藝術；其後於2015年正式開放 Fondazione Prada 展覽空間，並且經荷蘭設計師 Rem Koolhaas 的 OMA 建築事務所操刀整修設計，多年來已經成為米蘭當代藝術的重要地點，亦是一眾時裝人的「蒲點」。從 Lodi T.I.B.B. 地鐵站一直往會場，大約15分鐘的路程，如果是正值炎夏的話，其實路途有點吃力；但難得的，是沿途沒有刻意設有大型廣告展示，附近都不過是小店臨立，令人感到心境特別舒坦。整個藝術空間由老酒廠七棟舊空間活化，一直舉行不同特色展覽， 過去與多位藝術家和創作家如 Carla Accardi、Jeff Koons、Walter De Maria、Michael Heizer 和 Wes Anderson 等合作；現時至9月舉行藝術家藤原西芒（Simon Fujiwara）的個人展覽《WHO THE BÆR》，以旅遊名勝、歷史人物、社會名流、新資本主義等藝術要素反映個體的內心渴望。
其次，Prada 基金會花費六年時間修復的上海榮宅於2017年開幕，讓百年老宅邸改頭換面，如今成為當地的藝術場所。另一邊廂，品牌因應疫情而推出線上藝術展覽，被問及數碼化會否影響藝術世界，項目總監 Chiara Costa 表示：「我們一直習慣以藝術進行任何可能性的研究，它是完全開放，數碼平台可以成為我們延伸的研究對象。大眾無論在線上與線下同樣能夠感受真實的藝術美學，彼此都是作出思考的平台。」
The Landmarks
近期在東京澀谷區舉行與日本潮流藝術家創意交流的紀念展覽的 Louis Vuitton，於2014年在巴黎開幕由建築大師 Frank Gehry 操刀設計的 Fondation Louis Vuitton，這是由 LVMH 集團董事長暨執行長 Bernard Arnault 所創立，目的是支持法國與國際當代藝術，曾展出 Damien Hirst、Wolfgang Tillmans、Andy Warhol、Gilbert & George 和 Louise Bourgeois 等藝術家的作品。當中猶如是一艘由 12 個帆狀結構組成的玻璃帆船「藝術館」，一直成為建築迷津津樂道的話題之一，Frank Gehry 對此表示：「希望在巴黎設計出一艘象徵法國文化使命的宏偉艦船；一如永恒變化的世界，所以設計出演繹時間和光線的建築，創作出轉瞬即逝亦不斷變換之感。」
在變幻莫測的世界，Fondation Louis Vuitton 在疫情閉館期間舉行一連串如音樂演奏的曲線上藝文活動，讓悶在家裏的藝術迷能透過在家觀看直播；隨情況好轉，品牌年中將會帶來兩個重量級展覽，一是舉辦攝影大師 Cindy Sherman 的回顧展，展出170作品，二是《 Morozov 現代藝術經典展》， 與多間俄羅斯博物館攜手合作，展出收藏家 Morozov 兄弟所收集的莫內、高更、畢卡索、梵高、塞尚等藝術品，為下半年注入新景象。
Editor
Simon Au
