在過去洛杉磯所舉行的 Frieze 藝術博覽會，便找來了概念藝術家 Barbara Kruger 合作出一些發人深省的標語，在博覽會場外面、城市地標、或是公共場所等地方展現。以清新的綠色取代過去警覺性高的紅色， 但同樣少不了以 Futura 字體設計的“Who hustles” and “Who buys low”等充滿政治挑釁性的字眼。而其中一個 “Who buys the con?” 則掛在1930年代所建成的CBS廣播大樓外，如今是共同工作空間的地方。
Barbara Kruger 以讓人煥然一新的綠色背景和白色的字體，提出了20個問題，為 Frieze 藝術博覽會設計出番外篇，所以她直接犀利的文字都遍佈整個洛杉磯。一直以來這位藝術家都不曾參加過任何藝術展覽，甚至與商業藝術市場保持一定的距離，因此對於 Barbara Kruger 來說這簡直是不尋常的決定，儘藝術家本人也知道適當的展示作品是有必要的。
眾所周知，Barbara Kruger 在1980年代聲名大噪，獨特的標誌性美學，透過紅底白字展現出大膽挑釁的標語創作。如果她的創作讓你想起廣告海報的宣傳，那就對了。因為她利用簡單的 Helvetica 和 Futura 字體對反消費主義、女權主義和平等的思想作出宣傳。當時她的廣告牌便談及有關女性繁殖自由和厭惡女性內在化的藝術，在1989年的時候 Barbara Kruger 設計了 “Your body is a battleground” 和 “Your gaze hits the side of my face” 海報，成為最有力的反抗美國撤回女性合法墮胎的聲音。
以平面設計出身的 Barbara Kruger 曾經在 Condé Nast 出版社工作過，隨後更出任首席設計師的職位，儘管她在工作上獲得成功，可是卻讓她的創作妥協在工作上， 「基本上我沒有在做設計，因為我很難做到為他人設計他們的完美形象。」因此不難想像隨後的的藝術創作，都以擅長的廣告視覺效果作為主軸，通過讓觀眾著迷的獨特技巧，強烈地反諷出消費文化的視覺信息。
諷刺的是藝術家不喜歡媒體，總是遠離炒作、名人效應，但 Barbara Kruger 的作品本身早就成為炫酷的品牌代名詞。在1994年，滑板街頭品牌 Supreme 創立品牌之時便參考了 Barbara Kruger 的招牌紅底白色 Futura 粗斜體為商標設計，隨後 Supreme 的商品設計不斷被吹捧炒作，成為新一代的消費文化；與 Barbara Kurger 在1987年黑白照設計的“I Shop Therefore I Am” 反消費主義的作品形成強烈的對比，亦因此為之後推出 “The Drop”系列埋下伏筆。
I think what I'm trying to do is create moments of recognition
藝術家曾這樣說過，試圖把日常生活的經驗和所認知的感受，以鏗鏘有力的文字喚醒大眾對所見所聞的重新理解，從而產生更大的共鳴、或是更大的迴響。
Editor
Katherine Ho
