Chanel 與電影史有一段長期的關係,其關係遠不止於紅地毯。它的歷史可以追溯到1930年代初,當時加 Gabrielle Chanel 遇見了米高梅片廠(MGM Studios)的創始人之一 Samuel Goldwyn ,他是荷里活的命脈。在美國經濟大蕭條期間,製片人提議法國時裝設計師負責其女演員的服裝,並堅信她的風格(一種已經在法國市場發生了革命的新時尚已體現)將使他的電影更具吸引力。他們需要繼續吸引美國觀眾。但魔法失敗了: Chanel 的風格無論多麼傑出,都難以適應荷里活魅力的華麗造型。她設計的服裝既時尚又流暢,在為戲外的 Jean Harlow 或 Marlene Dietrich 穿衣時取得了巨大的成功,但被認為在電影背景中顯得太暗淡了,她與米高梅的合作也告一段落。另一方面,法國電影準備讓 Chanel 完全信任。從 Quai des brumes的 Michèle Morgan到L’annéedernière Marienbad(去年的馬倫巴)的Delphine Seyrig,設計師都非常輕鬆地適應了由她著裝的女演員的個性,即使這意味著壓抑自己的風格。 Chanel 與電影界的合作一直持續到她事業的盡頭,並在 Karl Lagerfeld 到來後持續了很長一段時間。Lagerfeld 反過來又將自己扮演服裝設計師的角色帶入了創造歷史的電影中,無論是原創作品、古董珍品還是重塑歷史款式到最後一個細節。以下是 Chanel 和電影界之間一些最著名的合作的清單。
Quai des brumes (Port of Shadows), Marcel Carné, 1938
「像這樣的電影不需要裙子;風衣,貝雷帽,僅此就夠!」當 Michèle Morgan 叫 Coco Chanel 為 Quai des brumes 打理服戲時說,然後魔法發生了。如果戲服的極簡主義與 Chanel 的哲學非常吻合,那麼這款弧形風衣就是她當時提出的時尚的對立面。因為有一個歷史悠久的角色,裁縫就可以使自己擺脫自己的審美觀。
La règle du jeu (The Rules of the Game), Jean Renoir, 1939
在尚雷諾阿(Jean Renoir)的傑作中, Gabrielle Chanel 扮演了截然不同的角色:為優雅攝影師的 Paulette Dubost 設計了黑色縐綢裙。 Nora Gregor ,不起眼的侯爵夫人; Mila Parély ,一位富有而優雅的法國女人,穿著長而高貴的連衣裙或英倫花呢套裝。 Chanel 在這裡展示了其巧妙地描繪階級差異的畢生功力。
L’Année dernière à Marienbad (Last Year at Marienbad, Alain Resnais, 1960
這是Chanel與電影界之間最著名的合作之一。Last Year at Marienbad,設計師為 Delphine Seyrig 穿上高級訂裝時裝:珍珠、蕾絲,雄偉地垂在女演員背後的長裙,流暢而精緻,當然還有黑色小禮服。這也是 Karl Lagerfeld後來從其2011春夏系列中汲取靈感的造型。
Boccaccio 70, Federico Fellini, Vittorio De Sica, Luchino Visconti, Mario Monicelli, 1962
從幾位藝術家創作的素描電影中,我們首先要記住優美的Romy Schneider和她的Chanel衣櫃。身為女演員的朋友和知己, Coco Chanel 為 Romy 刻畫的閒散貴族角色設計了西服、帽子和其他優雅的鞋子,典型的 Chanel 穿著風格有氣派得令人難以置信。
New York Stories, Francis Ford Coppola, 1989
當哥普拉(Francis Ford Coppola)開始拍攝紐約故事片時,這是一部在紐約市放映的三部短片, Karl Lagerfeld 加入 Chanel 到了第六年。 Sofia Coppola 與這位創意總監認識後,她的父親選擇用 Chanel 打扮自己的主角。當時12歲年輕的 Heather McComb 在 Chanel 的造型中徘徊,乍看就可辨:捲曲的花呢夾克、孖 C logo 的珠寶,帽子和手袋,使這女孩的造型與年齡完全不相乎。
Callas Forever, Franco Zeffirelli, 2002
當 Franco Zeffirelli 委託老佛爺 Karl Lagerfeld 在這幅專門為 Maria Callas 拍攝的傳記片中為 Fanny Ardant 設計服裝時,設計師自然接受了向 Coco Chanel 致敬的機會,香奈兒本人已經為這位天后準備行頭很久了。他設計了22套服裝,但沒有復製過 Maria Callas 所穿服裝的精確複製品。其結果是在兩個時代的交界創造出一種新品,借鑒了Lagerfeld的現代風格,也呼應了Callas 的風格。
Talons aiguilles (High Heels), Pedro Almodovar, 1992
短髮、流蘇、唇膏和紅色Chanel西裝是 High Heels 的標誌性造型。在整部電影中 Victoria Abril 的西裝都展現了 Chanel 風格:直筒雙扣外套和低胸領子、粉紅色西裝、黑色鑲邊、醒目的肩膀和一條珍珠項鍊。當 Karl Lagerfeld 遇上 Pedro Almodovar 時,結果是爆炸性的,無論是 Victoria Abril 的西裝外套,還是 Penélope Cruz 在 Broken Embraces 身穿 Chanel古董連衣裙,黑色織物和金色鍊子之間形成了鮮明對比。
Café Society, Woody Allen, 2016
Woody Allen 的服裝設計師 Suzy Benzinger 已經選擇 Chanel 為 Cate Blanchett 在Blue Jasmine出場。對於Café Society而言,品牌為她打開了檔案館的大門,在那裡她找到了Kristen Stewart穿著的理想時期服裝。在短短的一周內, Chanel 的工作坊忠實地幔複製了其中幾套,包括一件用絲綢和白色蕾絲製成的長晚禮服以及側扣式褲子,這是 Chanel 在1930年代的典型作品。從Plume頭飾到Fontaine耳環和Bouton de Camélia項鍊,品牌更借出了許多珍貴珠寶。
Personal Shopper, Olivier Assayas (2016)
當 Kristen Stewart 在 Olivier Assayas 的這部令人不安的電影中扮演折磨的個人購物者時,她是2016年康城電影節導演獎的獲得者,她的服裝當然是來自 Chanel 。自2013年底舉行巴黎達拉斯 Métiers d’Art 高級時裝展以來,她一直是時裝屋的繆斯女神。她扮演的是一位陷入困境的助手,她的孿生兄弟的鬼魂困擾著她,她喜歡穿上帶有雙C印章的連衣裙,她從她的雇主那裡竊取。
Editor
Claire Beghin