店主之一Alex Chan表示，自己本身住在大坑附近，認為這種井字型的街區本來很多，但已漸漸消失：「這裡是最authentic 的香港，有本土和外國的元素。我們加入這裡之後最有趣的是，街坊以往並不察覺這座建築物。」The Shophouse 位於的幢戰前唐樓被列為三級歷史建築，樓高五層，地舖位置曾被粉飾成粉紅色，前身是美容院。在Alex 等人的創意下，重新修復成現在的簡約唐樓空間，保留最大程度的原貌。
在每次策劃不同的展覽之間，The Shophouse都會被重新清場再裝飾，因此不少人以為又是一次新店開張。「以後帶望每個展覽之間的空檔更少，更緊貼」Alex笑言常被以為關門。在地面一層的空間內，從店內望進落地玻璃內，是一個日式的枯山水布置，是特別為最新主打的日本工藝展而打造的。Alex 向我們展示出京都百年老店開化堂的手工茶罐，每個茶罐涉及130-140道工序，每一道工序都是手工完成，錫金屬蓋和罐之間能做到密不透風，氧化了更會變成皮質的黑色。
另一位參展的日本工藝是「花網」——作為京都料理中的廚房用具，歷來為京都的廚師們所珍視。The Shophouse展出的金網つじ ，所有作品都是採用菊花紋和龜甲網等獨創技術，以手工方式製作而成。他們以花網的傳統技術為基礎，製作出符合現代生活方式的餐具。「在日本食飯，花網很常見是隔油用的，現在我們將之用作載物所用，」開化堂和金網つじ新一代傳人，都受外國文化影響極大，同樣致力於把家族的傳統現代化，於是我們在Shophouse 見到用花網造成的燈罩和加上了罐頭包裝的新版茶罐recreatecaddy，將藝術應用在日常生活中，而不失貼地的傳統工藝之美。
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在閣樓是一個小型辦公空間，有早前藝術家為之策展的書籍系列；在2樓則把日本工藝的作品進一步以更有文化氣氛的空間展覽；步上3樓（樓梯百份百保留了原有的戰前唐樓味），是一個更貼近藝廊的空間，現正展出的是來自新疆藝術家的蠟染作品。「他家族也是做染布的，但他在絲質布料上以蠟染作畫，技術性很強才能做得如此多層次，簽名也是刺繡出來的，非常獨特。」
Alex認為Shophouse的顧客多是一些不投入社交媒體的人群：「很多精品店賣的貨色選擇是大同小異的，在互聯網時代大家只在鬥平。找到這空間時，我們想利用不同樓層連接我們所喜愛，來自不同範籌的東西，希望為大家每一兩個月就帶來新事物，打破精品店的沉悶規律。」
欣賞藝術和選購工藝作品後回到地面，Alex 邀請我們品嘗一杯熱茶，他透露，數月後除了茶品更會推出精心挑選，他們鍾情的本地咖啡。屆時，大家又可以再訪The Shophouse 這個大坑最有文化氣質的購物空間，靜靜地感受店主想為大家分享的品味。
Editor
Christopher LaiCredit
Photo by Natalie Dunn
