藝壇活動一向以 Art Basel 巴塞爾藝術展最為盛大,而Frieze斐列茲藝博會從倫敦起家,擴展到洛杉磯、紐約,再到今年在韓國開辦展會,20年來可謂非常積極擴張。首屆Frieze Seoul 於9月初一連四天在江南區大型會議中心COEX舉行,與倫敦展會一樣聚焦當代藝術,集合超過 110 家畫廊參展,以及專為各個時代的新興人才和藝術而設的展區,還有向古典至二十世紀藝術作品致敬的Frieze Masters展區。
韓國之所以冒起,除了矚目的當地藝術家,固然不得不提一眾星級收藏家,是推動當地藝術發展的重要元素。例如影帝李政宰、BigBang的 G-Dragon、 T.O.P 和太陽、BTS 隊長 RM 等,都展示了對於藝術的興趣,令當地藝術市場更為受到注目。
正如 CHANEL X FRIEZE “NOW & NEXT” 活動,便將重點放到當地藝術家,帶來一段慶祝韓國六位當代藝術家及創意新星的影片,同場更有嘉賓如G-Dragon帶來分享;Saint Laurent 亦有參展,帶來如今很受歡迎的韓國當代抽象藝術家 Lee Bae 作品。
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「藝術並非往往要傳達一些沉重而有力的信息——可以是日常生活的一部分,讓大家輕鬆地分享和欣賞。」韓國影帝李政宰的珍藏包括 Jenny Holzer 和 Jina Park 的作品,而在最新 Frieze 訪談中,便分享了對於收藏藝術的見解。「有時一件作品令你非常感動,但有時與畫作的關係會比較安靜,只是每天在一起,日復一日的關係。我認為有很多不同的方法,所以只要做感覺最自然的事情,然後看看你自己在此過程中的感受——我認為,從本質上講,這就是藝術的全部意義所在。」
同期還有歷史悠久的韓國國際藝術博覽會(Korea International Art Fair,KIAF),以及世界頂尖拍賣行 Phillips 富藝斯首次於拍賣預展以外,攜手畫廊 The Artist Room 帶來當代藝術群展《New Romantics》。首爾可謂風頭一時無兩,亦加強了其在亞洲藝壇的地位。
The Artist Room 創辦人 Milo Astaire 亦特別與《VOGUE》Hong Kong 分享關於韓國藝壇及今次展覽的看法。《New Romantics》展覽展示了新一代和處於職業生涯中期的藝術家如何復興一種新的浪漫主義精神,展出的23位藝術家包括年輕女性肖像畫聞名的Ania Hobson、專注描繪女性的Francesca Mollett、居住倫敦及香港的陳惠琳Kristy M Chan等,還有藝壇矚目藝術家Katherine Bernhardt、Issy Wood、Hernan Bas等的作品。作為畫廊創辦人,Milo 更是經常參觀不同藝術家的工作室,觀察到這些藝術家的共同點:「年輕藝術家普遍最吸引我的特質,是他們那種真正專注於個人的藝術表達方式。」
首爾是一個充滿活力、快節奏的城市,擁有豐富的藝術家和收藏歷史。亞洲人對當代藝術的胃口非常令人興奮,收藏家們的想法也很超前。
Milo Astaire
受到疫情影響,Frieze Seoul 亦利用虛擬實境技術帶來網上展廳,讓藏家無需親身到場也能投入展會。The Artist Room除了是畫廊還擁有線上平台,Milo 分享道:「隨著通過使用展廳和社交媒體進行在線交流成為畫廊外展活動的關鍵,擁有強大的線上形象至關重要。那些可能還不能從我們的畫廊購買作品的人,仍然可以通過我們的在線商店購買優秀的稀有藏書和物品來投資品味。」
無論是AR、NFT還是元宇宙,科技與藝術無可避免會成為藝壇不容忽視的主流,而結合科技的趨勢亦會成為藝博會未來發展的要素。伴隨首爾在亞洲藝術市場地位的上升,將如何影響香港藝術圈,也是值得留意的一環。
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Editor
Karma Cheung