即你對佐藤可士和（Kashiwa Sato）這個名字不太熟悉，你都必定接觸過出自他手中的企劃：Uniqlo、7-11、日清食品、甚至是日本天團 Smap 都是其名下的客戶。簡單如重新設計品牌標誌，到店舖設計、產品包裝等為品牌打造新鮮吸引的形象，佐藤可士和及其事務所「株式會社SAMURAI」是不少企業從老化、倒閉邊緣中重生的救星。
當中最著名的「戰績」，可說是「拯救」了當年瀕臨倒閉的服裝品牌 Uniqlo。當時佐藤先生首先從 Logo 設計著手，將原本不醒目的深紅色調整成高飽和度的鮮紅，並將字體結合日本片假名與英文簡稱，融入本土與國際意識的舉動，更為 Uniqlo 其後步向國際的發展打下了基石。佐藤更改這了 Uniqlo 的產品包裝，將其剪裁簡單的產品，以貼著鮮艷圖案的罐裝作為包裝盒，打造年輕潮流氣氛，從而吸引年輕消費者。
這種改造品牌形象、重新搭建品牌與消費者溝通方式的技巧，令佐藤贏得「能夠帶動銷售的設計魔術師」的美譽。到底在他眼中，怎樣才能打造出色的溝通設計？
佐藤可士和（Kashiwa Sato）設計作品：UNIQLO PARK Yokohama Bayside store。
《VOGUE》HK: 作為許多公司的品牌設計背後的主腦，你是如何切入了解每個品牌的特色？
Kashiwa Sato: 首先為了掌握 Branding 對象的本質，需要徹底傾聽客戶的想法。我通過「傾聽」這種對話機制將企業經營者、員工們的需求進行整理，如何將他們的想法轉化為對消費者、對社會有益的創意？如何對社會產生貢獻？將這些思緒整理成一個思路，然後對品牌故事進行概念企劃，再通過不同的媒介進行可視化呈現。
《VOGUE》HK: 你主理的許多項目十常貼近人們的日常生活，如7-11、日清、Uniqlo等。你如何保持品牌的獨特性，從競爭對手中脫穎而出，同時又能平易近人？
Kashiwa Sato: 品牌打造正是讓品牌成為社會中獨一無二存在的工作。作為創意指導，讓品牌變得獨一無二的本質換言之就是專注挖掘品牌的「優勢」，在與客戶建立信賴關係的基礎上，耐心打磨不斷提升品牌的優勢，從而讓品牌擁有堅定不移的主軸。
《VOGUE》HK: 許多人第一次接觸到一個品牌的標誌，就開始建立聯繫和了解。在你看來，什麼才是一個好的標誌？
Kashiwa Sato: 我認為具有視覺衝擊力、令人過目不忘的同時，又像很久之前就存在著了一般，讓品牌自然地與社會進行了融合，這就是好的 Logo，因此在設計時我會從各個方面考慮 Logo 是否讓人產生違和感。此外，還需注意 Logo 蘊含的多重意義是否能被人一目了然地解讀，但經過時間流逝也能經得起推敲，所以我設計 Logo 時十分重視它的耐久性，能否承載時代發展的考驗，能否在所有媒介中進行呈現，這兩方面的耐久性都非常重要。
《VOGUE》HK: 多年來，是否有一個項目讓你特別深刻？
Kashiwa Sato: UNIQLO、RAKUTEN、7-11便利店、NISSIN FOOD、Imabari Towel、Fuji Kindergarten，有很多讓我印象深刻的專案，最近進行的OMUSUBI專案也讓我十分期待。
《VOGUE》HK: 你在香港的最新項目 OMUSUBI，想通過外觀和設計傳達什麼信息？
Kashiwa Sato: 與人友好，提供「安全安心」的食物，助力世界的農業發展，並向世界傳播豐富多彩的飲食文化是百農社的企業理念，我對此非常有共鳴，所以想盡自己的一份力。我十分期待將起源於日本的飲食文化通過 OMUSUBI 品牌從香港走向世界。
佐藤可士和（Kashiwa Sato）最喜歡的設計項目及藝術品：
1/ Poul Kjaerholm for Fritz Hansen 「我擁有很多他設計的傢俱，在他的傢俱世界裏能讓人的思緒沉靜下來，是難能可貴的傑作。」
2/ Herzog & de Meuron 「他們的建築作品魅力非凡，我很喜歡。很開心在2020年6月東京銀座開業的『UNIQLO TOKYO』旗艦店的專案實現了合作。」
3/ Alexander Calder 「Alexander Calder將動態雕塑在作品中進行了昇華，是很傑出的當代藝術家。」
4/ GUELRAIN VETIVER 「剛結婚的時候妻子送給我的香水。我喜歡它木調的沉靜感和具有深邃感的香味，一直是我的愛用品。」
5/ 榛原の和紙葉書 「在答謝問候之時，我會儘量避免使用電子郵件，在頗具手感和紙明信片上隨性地畫上插畫寫上謝詞再寄出去。」
6/ Lamborghini Miura Concept「這是我小時候最喜歡最憧憬的超跑，希望能夠進行量產發售，屆時我一定會買的。」
Editor
Ahy Choi
