2014年，Katherine Don從洛杉磯移居到香港，她對紙藝情有獨鍾，從事藝術工作，與藝術家結婚，一切一切，都將她帶來香港。當時她除了需要一個家，也要額外的空間，擺放大量藝術品，亦是從事科技業的藝術家丈夫Daniel Touff的工作室。當時在香港的南端黃竹坑，有很多工廠大廈，其中一個出現在他們的眼前。
「這個玩具工場，正在拆卸。」她說，「建築物於70年代首次建成以來，一直沒有改動過，我記得它真的很原始。」而夫婦看到的，是偌大的空間、倉庫式佈局和充足的自然光線。「我們拆掉了所有東西，用極少的牆壁來創造一些不同的空間。」
空間分為兩部分，廣闊無阻，外露的混凝土、全新的白色牆壁，兩個空間以拉門連接。畫廊空間(通常主持私人觀賞會)，存放不停轉換的藝術收藏品和盆栽，高頂天花的大窗，為空間帶來日光。第二個是社交廚房，亦是閒坐和用餐的空間，能通向一個鮮花盛開的露台。「我覺得我是一塊綠葉，因為我來自夏威夷，我喜歡植物，但很難找到時間照顧植物，唯有不時給它們酣暢淋漓地澆水。」她說她在西貢採購植物。另外還有兩個較大的房間，是Daniel和藝術家朋友的工作室。
Katherine將這個地方復修，成了一個大型的開放式空間，她喜歡經常招呼朋友，在香港，這個空間有限的地方，確是非常珍貴。空間周圍都是藝術品，她舉行過百人的周日早午餐，讓孩子們在露台跑，「那裏有空間都可以跑。」
作為亞洲協會香港中心的藝術和文化發展主管，Katherine負責監督其所有展覽和相關藝術活動。 「我很高興能透過藝術與人們聯繫，利用這平台，推廣文化，實現這目標。我的工作是以藝術作為媒介，講述無數的故事，來吸引和教育觀眾。」Katherine 談起她的工作。「有機會直接與先鋒藝術家、創新的策展人和世界級藏家合作，這是一種令人難以置信的榮譽和樂趣。」
她的職業生涯從紐約畫廊開始，亦曾在北京工作，以及在蘇富比建立當代水墨藝術部門，Katherine的個人藝術收藏品亦不斷擴展。在她的空間正展示各種日本木版畫，包括Ando Hiroshige的虹膜⸺這是莫奈的靈感泉源和收藏品；紐約攝影師史國瑞的作品是洛杉磯好萊塢標誌的模糊影像；出自丈夫Daniel 的手筆，一幅衝浪的鉛筆畫，令人印象深刻；20世紀90年代，法國華裔藝術家楊詰蒼的水墨畫；一本雙面手風琴書，由Kiki Smith (哥倫比亞大學的客座教授，Katherine和Daniel 都認識)講述小紅帽的故事;還有一系列的供石，因為形態獨特，叫人凝視；黑色和白色巴厘島米飯籃子，堆起來又是一個驚人的收藏。
雖然這對夫婦被單色藝術所吸引，但他們的裝飾卻增添了色彩：廚房的紅色吊燈，來自香港濕瀝的市場；一套紅色的Pantone椅子;一把黃色的Eames椅子和復古的摩洛哥地毯。Katherine和她的丈夫利用新舊家具填滿了空間，許多物品都與他們的設計朋友有聯繫，感覺像是他們家的延伸。
「裝飾方面，對我們來說重要的是個人聯繫和故事- 這與我們的朋友息息相關。」Katherine說。「我們一起收集，我很幸運，我的丈夫有一個非常好的眼光，我們可以一起做出這些決定。」在大廳裏有一個小小綠色沙發，這是他們的結婚禮物．由一位與他們在哥倫比亞大學一同畢業的朋友設計，朋友搬到北京，創辦了一家名為Lost and Found的生活公司。還有一些帶狀擱板和可伸縮的橡木餐桌，兩者均由奧地利的朋友設計，其公司OneforHundred為每件出售的家具種植100棵樹。國際象棋是由Katherine的父親，用他們在毛伊島的家中撕掉地板時發現的所有硬木製成的。客廳裏的地毯由朋友Brad和Janis設計，在70年代和80年代，他們在紐約是藝術家，紐約的現代藝術博物館和惠特尼美術館也收藏了他們的作品，後來他們創辦了Fort Street Studio (黃竹坑的陳列室)，銷售自己設計的手工編織真絲地毯，由杭州的一個團隊製作。「我一直想要一件，但這真的是很昂貴，我的丈夫可能永遠不會原諒我，但是每步踏上去，都是如此令人高興。」Katherine說。
與裝修其他房屋不一樣的是這裏沒有迫切性，這是一個緩慢而無痛的過程，藝術品、家具和物品幾乎在這裡找到自己展示的方式，得以保存和欣賞。紋理和形式之豐富，使空間像一個好奇的寶盒，躲在不起眼的倉庫門後面。
Photography:Mitchell Geng
Editor
Alice Riley-SmithCredit
Photography Mitchell Geng
