2010年震驚全港的「15歲思覺失調少年弑母殺妹」倫常命案，由案發至裁決，一直引起廣泛關注。當案件漸漸淡出公眾視線，留下來的爸爸，還是要繼續生活，繼續和兒子同行，繼續當一個爸爸。14年後，受此案啟發的電影《爸爸》上映，導演翁子光聚焦的不是案情或動機、批判或質問，而是這位爸爸遭遇巨變之後的心境變化，深陷困局之中能否找到出路。劉青雲中在片中發揮了爐火純青的演技，細膩演繹多重層次的情感，後餘韻悠長，引起深思。
寫完《踏血尋梅》劇本之後，翁子光受一位導演委託負責「弑母殺妹案」的資料搜集及劇本工作，因而認識了當事人簡先生（案件中的爸爸），「跟他談了很多，我發覺裏面有很多東西，是無法創作出來的，包括那些人情世故，包括那些人與人之間感情複雜的東西。」翁子光深深受到這位爸爸的故事感動。
翁子光代表作《踏血尋梅》以「援交少女王嘉梅碎屍案」為藍本，其監製的《正義迴廊》則源自「大角咀肢解父母案」，來到新作《爸爸》，均以本地奇案為基礎。翁子光說，他想知道、探究案件裏面的人有甚麼故事，「我沒有甚麼創作力，我不太懂得憑空想像一件事，若你叫我自己去想個劇本，可能10年都想不出來。」
無常與尋常
「人生就是很慣常地去體驗無常，這是很荒謬但是很真實的感覺。這個故事就很能講到，當你面對一個很極端的無常，你怎樣去自己去克服它，或者怎樣去化解這件事對你人生的衝擊。」他說：「我想用一個最極端的例子，去講最普通的人性，包括你的一些恐懼，或者人與人之間所謂愛但是你又表達不到的東西。我覺得在這樣的講故事的方法和基礎之下，是這個故事最吸引我的地方。」簡先生清楚知他們有意拍成電影，並提供很多的內容細節，支持改編工作。
翁子光花了9個月完成《踏血尋梅》的劇本，而《爸爸》的劇本一直在他的腦中反覆思索，長達10年。在這10年多間，他經歷了家人的生離死別，以及人際關係乃至社會上的種種變化，均令他有所成長、反思，「這個電影是最代表到我的想法，是因為它在我腦裏面已經過濾了很多次，然後又演化了很多次，有很多我對人與人之間的看法，放在這個電影裏面，這就是那10年沉澱的意義。」
有別於風格化的《踏血尋梅》，《爸爸》盡量克制，收起風格，「我想反璞歸真去說這個故事，我想令觀眾看到的是很尋常、很日常的一件事。」他希望觀眾不易覺察攝影機的存在，還特易採用4:3的畫面，「這種平常的感覺好像看Home Video，甚至乎令你覺得不像是看大電影，很適合我們這部電影，好像在看別人家裏發生的事情。」從翁子光的導演手法，到劉青雲等各個演員的演繹方式，都盡可能呈現出這種平常的感覺。
收到《爸爸》的劇本之後，劉青雲同樣花了很長時間沉澱思考，「那本劇本曾經在我的牀頭，在我的書枱，在我的客廳張枱，在我的飯枱。你知道，很少劇本會放在飯桌枱。」他說：「我看過很多次這個劇本，我很喜歡它所寫的東西。原因是這部不是一部黑白對錯、正邪分界線，也不是一個控訴性的電影。不是說社會的錯或誰的錯，不是；也不是說貧富懸殊，有錢人是怎樣的，不是。這是一個悲劇，發生在一個很普通的家庭裏面，而這個可能性是可以發生在任何一個family裏面——發生了之後，點算呢？這個劇本在後面提供了一個方法，我覺得這個是很重要的。」
父親與兒子
劉青雲所飾演的，本來只是一個再普通不過的爸爸。無論現實或做戲，沒有誰一出世就懂得如何做爸爸，是從生活經驗、成長、回憶、觀察、相處之中，邊學邊做，劉青雲也一樣：「我一路拍，一路做一個爸爸。」他滿帶自豪地笑說：「我仔女都幾聽話，兼且幾有表演天份。」
「我怎樣做一個爸爸，其實是看我個仔怎樣對待我。」劉青雲是三屆金像獎影帝，飾演其子的新演員蘇文濤，則鮮有演出經驗，第一次拍電影卻毫不怯場，「兩父子」的對手戲，演得不著痕跡，寫實自然。劉青雲舉一場兒子吃麵的戲為例，「他在吃麵，我看着他，他跟我說，『望咩啊』，你就知道，個仔不怕爸爸⋯⋯我們是一個很自然的交流。」港產片拍法一貫節奏急速，劉青雲這次難得感受到導演刻意放緩的節奏，給演員充足空間去感受，舒服地去演繹，「我都忘記了自己在說甚麼，可以這樣這麼relax去演戲，是一個很不同的經驗。」
而在翁子光看來，是劉青雲釋放出的善意，讓小演員感受到他們之間是可以平等相處，否則他們難以如此放鬆。自言是劉青雲影迷的翁子光，形容凡劉青雲所演的角色，如《奪命金》的三腳豹、《大時代》方展博，都令人覺得曾在街上見過他，彷彿是真實的人，「我覺得他可能有驚人的觀察力，還有一種我不知道是empathy還是甚麼⋯⋯他不是跟你說甚麼很高深的東西，而是一些關於人性和生活觀察的東西，我覺得這個對爸爸的角色很重要。」
《爸爸》着墨於這位再普通不過的爸爸，在遭遇巨變之後所背負的愛別離苦，愛有多愛，苦有多苦，「最難就是他永遠都在一個位置裏面打轉，在找出口。」翁子光說。從《踏血尋梅》到《爸爸》都刻劃了這種苦無出路的窒息感覺，同時也是反映當代人生活現狀的壓抑與無奈。經過10年沉澱，翁子光在後者之中加入了「放下」、「包容」的情緒，「再一步去探討慈悲」——「在相處裏面，讓你自己和對方都得到自在，這是一種最大的慈悲。」翁子光如是說：「特別是《爸爸》這部戲裏面是講一個走不出的困局，有時反而避重就輕，四兩撥千斤，用一個比較舒緩的方法去處理。」
飾演這位爸爸的劉青雲就這理解：「我不是很追求所謂的慈悲，因為一些太理論性的或者太抽象的，我覺得很難去講。不要要求自己菩薩那樣，好少少，好少少，每日好少少，善良少少，我覺得已經很好。因為我是爸爸，我必須要和大家一起走這條路。」唯有好好呼吸，繼續生活，才能一起走下去。
因為我是爸爸，我必須要和大家一起走這條路。
劉青雲
終結與開始
訪問尾聲，談到《爸爸》在他們電影生涯的特殊意義和期望，劉青雲如是說：「對我來說，是一個終結，但也是一個新的開始。我很難解釋給大家聽，加上現在電影市道如此。我覺得《爸爸》對我來說，即是我的某一件事結束了，但另一件事又開始。」翁子光續說，「大家覺得我回到安全區，拍一部香港、好local的電影。我希望這個回歸也是一個新開始，而不是延續之前的東西。我覺得它帶給了我很多新的思維，我也覺得它可帶給香港人一些新的思維。」
我覺得它帶給了我很多新的思維，我也覺得它可帶給香港人一些新的思維。
翁子光
Photography: James Mak
Photography Assistants: Haydn Yu and Nick Lai
Photo courtesy of Golden Scene Co. Ltd.
Location courtesy of The Mira Hong Kong
