曾參演《復仇者聯盟4》、《納尼亞傳奇:獅子·女巫·魔衣櫥》等重量級演員Tilda Swinton 不但在銀幕上創造眾多經典角色和百變形象,她的獨特氣質也令她成為藝術家的靈感繆斯。年初,她就在著名泰國導演、藝術家Apichatpong Weerasethakul的鏡頭下,登上《VOGUE》Hong Kong五月刊的封面,在夢幻的構圖下延續電影的光影。

她首次到台灣,攜手與曾擔任巴黎時尚博物館館長、現為法國知名時尚策展人Olivier Saillard,在台北藝術節帶來《親愛的帕索里尼 Embodying Pasolini》演出。

這場表演沒有劇情、沒有事件,任由織品在表演者身體流動演繹新的意義。這部作品率先已分別在巴黎和希臘進行巡演,第三站來到台北表演藝術中心藍盒子,Tilda Swinton 的身軀宛如化身成一張白紙,穿上一套又一套意大利電影大師Pier Paolo Pasolini 鏡頭下角色的電影服裝,行走在白色的天橋上,將過去經典角色鮮明活現於觀眾眼前。

今次的行為藝術作品《親愛的帕索里尼 Embodying Pasolini》是Olivier Saillard與 Tilda Swinton在2021年攜手合作創作,以致敬2022年意大利電影大師 Pasolini 百年冥誕。對於Tilda來說,Pasolini的藝術理念影響了她很多,他的電影鼓勵着後世去創作,例如她入行第一個接觸的導演Derek Jarman亦深受其影響,甚至打開她往後視電影為影響社會的角色,照亮電影之路。

在今次天橋表演,Tilda沒有重新扮演這些電影角色,過程中更像是這些服裝的「容器」,沉默地、如白紙般任由服裝、配飾在自己身上呈現出來,展現出新的姿態與故事。。Tilda流動的性別氣質,將角色種種過去、象徵的深層歷史意義、演員與電影的關係在舞台展現,進行了一場場即興的身體對話,重新賦予這些織品新的生命,產生新的視覺語言,就如她所說:「這個過程像是『聆聽』服裝的訴說」。

曾在巴黎時尚博物館(Galliera Museum)、倫敦維多利亞與亞伯特博物館(Victoria & Albert Museum)等博物館策劃展覽的Olivier Saillard是時尚界最受人尊重的策展人之一。

這次表演以極具實驗性和即興的方式呈現,對於他來說,是對 Pasolini 與服裝設計師 Danilo Donati 創作過程的深入探索,他和Tilda 在創作過程中不斷探討如何讓這些服裝突破原有的電影語境,強調這些服裝不僅僅是服裝,更像是「遺物」,它們承載著影片中的歷史與情感,因此每次重新展示時,都必須以極大的尊重和敏銳的感受來處理。

本演出於8月23至8月25日在臺北表演藝術中心藍盒子演出,這是一場結合電影、時尚、歷史的華麗呈現,在意大利、法國、希臘引起熱烈迴響之後,首度跨出歐洲,於台北帶來亞洲首次演出。