Fashion 6 May 2020

從Amy Winehouse到戴安娜王妃：十個例子看流行文化如何啟發時裝設計師？

一直以來，時尚界都是從各種流行文化現像中汲取靈感。從天后 Amy Winehouse 到戴安娜王妃 Lady Diana ，更不用說芭比公仔了，看看那些在天橋上看到的最引人注目的作品。

by Alexandre Marain

Amy Winehouse：Jean Paul Gaultier, Spring/Summer 2012 couture collection

2011年7月倫敦，Amy Winehouse 在她位於卡姆登鎮的家中去世。同年， Jean Paul Gaultier 為歌頌這位女歌手的一生，其2012年春夏高級訂製時裝系列，靈感來自這位音樂家。模特們身穿六十年代風格的單品，如機車夾克、閃閃發光的鉛筆裙，或Amy Winehouse最愛的polo shirt，通過Gaultier的華麗手法重現了她的風采。

Princess Diana ：Off-White, Spring/Summer 2018 collection

在她去世20年後，Off-White的創辦人Virgil Abloh以其2018春夏系列向王妃殿下致敬。從她的休閒週末裝束到她更傳統的造型，他的37件作品剪影都是以她生命中的關鍵時刻和服飾為主題，比如這件露肩真絲裙，向她在1985年的一個晚上所穿的「復仇裙」致敬。

Barbie ： Moschino, Spring/Summer 2015 collection

無論是為Moschino還是他的同名品牌，Jeremy Scott仍然是轉移流行文化符號的大師。在他的2015春夏系列中，他將唯一的芭比娃娃賦予了獨一無二的地位。泡泡糖粉色、鉑金色假髮和超合身迷你裙。必備產品是粉色鏡子形狀的柔軟iPhone手機殼。

Marie-Antoinette：Christian Dior, Spring/Summer 2007-2008 collection

如果非要總結John Galliano在執掌Dior的那段時間裡的靈感來源，那一定是巴洛克時期。 2007年，為慶祝法國時裝品牌成立60週年，設計師的系列在精緻與浪漫之間徘徊，靈感來自於瑪麗王后。天橋上的珍貴連衣裙，採用當時標誌性的粉色系，腰部的束腰和蓬蓬裙，美不勝收。

Final Fantasy：Louis Vuitton, Spring/Summer 2015 collection

2015年，Louis Vuitton选择了一个電子遊戲《最终幻想》中的人物作為品牌的繆斯，為品牌的廣告代言人進行插畫。閃電的泡泡糖粉色頭髮和天使般的臉龐吸引了漫畫愛好者、品牌創意總監Nicolas Ghesquière。隨後，設計師推出了2015年春夏系列，靈感來自於電玩世界，開幕式上的模特與 Lightning 十分相似。

Metropolis：Thierry Mugler, Fall/Winter 1995-1996 couture collection

Thierry Mugler1995-1996年秋冬高級訂製時裝系列，在不斷創新和進化的未來主義時尚中，Thierry Mugler的這一系列有著明顯的科幻風格的影響。主題作品的PVC材質的金屬裝，靈感來源於1927年德國無聲表現主義電影，由Fritz Lang）在1927年拍攝的《大都會》的機器人，。

The Greek Goddess：Chanel, 2017 cruise collection

潛入古希臘，是Karl Lagerfeld 在2017年香奈兒cruise系列中的意念。他的驅動力是什麼？古代人物，如女神和仙女等。在天橋上，大量的窗簾布被珠寶和赭石色的皇冠所點綴。簡而言之，這場時裝展是一次穿越時空的機會，讓人感受到了時尚的魅力。

Trinity in Matrix：Givenchy, Fall/Winter 2012-2013 collection

2012-2013秋冬系列，Givenchy的創意總監Riccardo Tisci在其2012-2013秋冬系列中，展示了一個帶有科幻色彩的系列。該系列具有明顯的黑客帝國精神的電影Matrix系列，由 Les Wachowski 導演的作品於1999年上映，在超未來主義的氛圍中突出了數碼時代的前提。除了黑色的顏色之外，系列中還包括了以機器人為主題的連衣裙、閃亮的長褲和高筒皮靴等，這些都是至高無上的設計。