在一片翠綠的樹林間矗立着一位孤獨的女性身影，若隱若現。形象百變的 Tilda Swinton，在泰國導演 Apichatpong Weerasethakul 的指導下，脱俗氣質展露無遺。「我現在來到與我兄弟 (Apichatpong) 相聚，」Tilda 分享。「這並不是我第一次和他在泰國共事，而感覺就像回家，這裏有很多像家人般熟悉的面孔。」在清萊自然保護區後的帳幕後，兩人對電影的熱情帶來的不僅僅是照片，而是超越攝影師與主題、人類與大自然的傑作。
「(與 Apichatpong 合作)是一場冒險，就像孩子們去冒險一樣，」Tilda 笑道。「我們有一個共識，就是不想知道自己在做甚麼。我們喜歡在不知道，不過分計劃的情況下，隨心所欲地前進。」身穿 Chanel 高雅鮮豔的設計，Tilda 在鏡頭下彷彿由森林的布料編織而成，樹林的紋理漸漸融入她的輪廓，肉體與大地之間的界線變得模糊——就在這一瞬間，Apichatpong 捕捉到了清萊大自然的靈魂，以及他繆斯和摯友 Tilda 的活力，生生不息。
INTERVIEW
VOGUE HK：可以談談這次拍攝的靈感?你想透過鏡頭與 Tilda 述說甚麼樣的故事?
APICHATPONG：我希望將 Tilda 呈現為她自己，也就是我所認識的她。她是一個敞開心扉迎接新思想、充滿活力的人，因此在拍攝過程中我不將她僅僅視為攝影對象，而是探索如何捕捉她的浩瀚存在。我希望將她融入大自然中，將她呈現為大自然的一部分，她本身就是一股自然的力量。
VOGUE HK：可否描述一下這次拍攝的創作過程，從選擇拍攝地點到攝影技巧?
APICHATPONG：除了呈現我眼中的 Tilda 以外，我還想展現我們對電影的熱愛。她可是個電影迷呢!(笑)因此，我們最初的構思是運用舊式的拍攝技巧，利用像鏡子一樣的物體來創造視覺效果，而非依賴科技和繁複的後期製作過程。這也解釋了我為何選擇在一個位於清萊市中心以外 約 30 分鐘車程的自然保護區拍攝。1 月份的陽光十分美麗，掩映於輕輕颯動的樹葉間。透過鏡頭，我希望她能融入自然中，與光線和周遭的一切映射融為一體，成為自然的真實體現。
VOGUE HK：你和 Tilda 的交情可以追溯到很久以前。在你們在清河縣 Ban Mae Ma 學校的 Cinema For All 展館的演講中，Tilda 提到你們最初是在泰國相遇的，而這次的拍攝讓你們重逢。這就是你選擇在泰國拍攝的原因嗎?
APICHATPONG：我們是因為 2024 年泰國雙年展而在清萊拍攝。我曾在清萊工作，也非常希望能讓 Tilda 見識一下泰國的藝術。對我們而言，製作電影最重要的不僅僅是拍攝的過程，而是活在當下，接觸新的事物。事實上，這也是我們選擇將 2021 年的電影《Memoria》設定在哥倫比亞的原因，因為那是我們想要探索的新世界，一個我們倆都陌生的地方。選擇在清萊拍攝，我個人希望能向我的老朋友 Tilda 介紹給一個對她全新的世界。
VOGUE HK：與 Tilda 共事多年，有甚麼難忘的時刻嗎?
APICHATPONG：難忘的一刻肯定是在我們在哥倫比亞的一個小鎮拍攝《Memoria》時最後的場景，Tilda 當時坐在一張餐桌旁，場景整整 14 分鐘，充滿情感，是電影的高潮。當時，我還不確定最後一場戲要如何呈現，我猜 Tilda 也是一樣，但她開始代入角色沉思和即興演出時，我就開始哭了。在那一瞬間，我突然明白這部電影的故事，和 Tilda 一同即興創作的過程中，我們實時解讀着《Memoria》的奧秘。這正是創作獨立電影的美妙之處，在沒有被規則或答案約束的情況下，你可以在拍攝過程中慢慢發掘電影真正的含義。工作人員當時都在外面哭泣，但當我們喊出“Cut!”的一刻，Tilda 把角色 Jessica 拋在一邊，變回那個對世界充滿好奇心的 Tilda。在拍攝當天，場地有很多小豬，她就跑去和它們玩耍了。(笑)她從一個被記憶所困擾而哭泣的 Jessica，變成了一個充滿童真和好奇心的 Tilda。
VOGUE HK：Tilda 作為一位演員與朋友，你最欣賞她甚麼?
APICHATPONG：對人性的信任。她信任我，也信任片場上的每個人。她沒有待在演員車廂中，而是與團隊一起生活。在第一天試衣時，她只是站在那裏，雙臂張開，告訴我們隨意給她穿上衣服。她對我們的一切都充滿信任，我非常珍惜和欣賞她這一點。
Photography: Harit Srikhao
Direction: Apichatpong Weerasethakul
Styling: Jerry Stafford
Makeup Artist: Alongkorn Soontornpot
Hair Stylist: Agkarachai Deedphin
Hair Colourist: Josh Wood
Editor
Kaitlyn Lai
