巴黎常被稱為時尚的最中心:擁有高級時裝、傳統精湛工作室和極佳的品味。它的聲譽尤其建立在獨特傳統和優雅形象之上。正如時尚歷史學家 Valerie Steele 在她的《巴黎:時尚之都》一書中所說:「巴黎時尚的歷史已經模糊地融入了神話和傳說當中。」在巴黎時裝周 2020 春夏開始之前(9月23日至10月1日),Vogue 由其起源回顧了巴黎時裝周的歷史:從 Paul Poiret 的奢華舞會到 Christian Dior 的 New Look 和 Karl Lagerfeld 的超凡脫俗的 Chanel 時裝展。

The internationally known figure, Paul Poiret, Parisian fashionmaker, whose skill in assembling a well-fashioned gown or dress has amazed thousands of American women during his tour of the United States, is shown fitting a woman with one of his creations. (Photo by George Rinhart/Corbis via Getty Images)

The internationally known figure, Paul Poiret, Parisian fashionmaker, whose skill in assembling a well-fashioned gown or dress has amazed thousands of American women during his tour of the United States, is shown fitting a woman with one of his creations. (Photo by George Rinhart/Corbis via Getty Images)

巴黎時裝展的誕生

在巴黎時裝興起之初,設計師如 Charles Worth(19世紀末)和 Paul Poiret(20世紀初)就開玩笑地提出了將其服裝展示出來的可能性。同時,達夫·高登夫人(暱稱Lucile 設計)在倫敦也在做類似的事情。Poiret 以其富麗堂皇,流暢的設計而聞名,而他決定將商業與社交結合起來,舉辦奢華的晚會,並要求參與者穿上最精美的衣服。其中最著名的事件之一是1911年的「千夜狂歡」晚會,當晚 Poiret 展示了燈罩連衣裙和哈倫褲。

Coco Chanel, in London, ca. 1938. (Photo by Cecil Beaton/Condé Nast via Getty Images)

Coco Chanel, in London, ca. 1938. (Photo by Cecil Beaton/Condé Nast via Getty Images)

在1920年代和1930年代時,巴黎已成為令時裝牌子享譽盛名的搖籃:從 Coco Chanel 的輕鬆風格到 Elsa Schiaparelli 的超現實主義,再到 Madeleine Vionnet 的流體立體剪裁。時裝展不再是一場盛大的派對,而是變得更小、更個性化:每個時裝品牌都私人的環境下為特定客戶以模特走秀的形式展示他們的系列。由於人們對設計被抄襲的擔憂很高,這些時裝展都是受到保密和嚴密監視的,並絕對不允許攝影師在場。

The New Look by Dior in 1947 (Photo by Keystone-France/Gamma-Keystone via Getty Images)

The New Look by Dior in 1947 (Photo by Keystone-France/Gamma-Keystone via Getty Images)

Dior New Look 引領巴黎時裝展潮流

第二次世界大戰過後,巴黎時裝展變得更加有規範。 於1945年,高級時裝商會(Chambre Syndicale de la Haute Couture)規定,所有時裝品牌必須在季節性上展示至少35個早晚單品。而這些服裝只能量身定制,需要長期訂購和試穿。那時候,巴黎對紐約時裝業日益增長的影響力感到緊張,而美國那邊的戰爭令其在1943年的第一屆媒體周上促進了美國設計師的本土化。但法國首都仍有一個秘密武器 —Christian Dior。 1947 年,Dior 的第一個系列 —Corolle 參加了時裝發布會,會上有很多知名的媒體參加並容許攝影,有助於宣傳其誇張的輪廓和重新設置服裝議程。 Dior 的 New Look 摒棄了戰爭中那種受限制的實用主義,其裙擺寬闊,腰部細小,女人味十足。在接下來的幾年中,迪奧(Dior)幫助決定女裝的輪廓變化和形狀,並與 Hubert de Givenchy、Pierre Balmain 和 Jacques Fath 等人重新建立巴黎的時裝氛圍。

A model strikes a masculine look wearing a pinstriped trouser suit by Yves Saint Laurent. His plainer suit for evening wear known as 'Le Smoking' became his signature piece. (Photo by Reg Lancaster/Getty Images)

A model strikes a masculine look wearing a pinstriped trouser suit by Yves Saint Laurent. His plainer suit for evening wear known as 'Le Smoking' became his signature piece. (Photo by Reg Lancaster/Getty Images)

在1960年代,出現了另一個影響巴黎時裝的人—Yves Saint Laurent。Saint Laurent 於1966年推出了便裝包系列,其中包括倍受讚譽的燕尾服。這標誌著人們的情緒又發生了一次轉變, 而這個關注點牢牢地抓住了那時的青年文化。在 Space Age 系列有:Pierre Cardin 和 Pierre Courrèges,後者鼓勵他的模特自然地穿上適合自己的衣服。

The gala organized by Baroness de Rothschild on November 28, 1973. (Photo by Daniel SIMON/Gamma-Rapho via Getty Images)

The gala organized by Baroness de Rothschild on November 28, 1973. (Photo by Daniel SIMON/Gamma-Rapho via Getty Images)

凡爾賽之戰時裝展

第一個官方的巴黎時裝周在1973年舉行,法國高級時裝聯合會(FédérationFrançaisede la Couture)同時成立,並伴隨凡爾賽時裝展而開幕。這場爭奪戰(僅是裁縫們之間的爭鬥)使巴黎和紐約時裝之間的歷史性緊張氣氛一下活躍起來,當時是五位法國最大的設計師與五位不知名的美國人之間的對決。這次活動本來是為了恢復凡爾賽宮而籌款的活動,Yves Saint Laurent、Emanuel Ungaro、Christian Dior(當時由Marc Bohan設計)、Pierre Cardin 和 Hubert de Givenchy 參加了該項比賽,對陣美國代表 Anne Klein、Halston、Oscar de la Renta、Bill Blass 和 Stephen Burrows 。儘管有戲劇表演,包括來自法國的犀牛大篷車和灰姑娘風格的南瓜教練,但美國人被廣泛認為是獲勝者,而他們主要是非裔美國人的模特陣容和 Liza Minnelli 的出場。

Défilé Thierry Mugler collection Haute Couture Automne-Hiver 1984-1985 le 23 mars 1984 à Paris, France. (Photo by Daniel SIMON/Gamma-Rapho via Getty Images)

Défilé Thierry Mugler collection Haute Couture Automne-Hiver 1984-1985 le 23 mars 1984 à Paris, France. (Photo by Daniel SIMON/Gamma-Rapho via Getty Images)

巴黎時裝周如何演變

自此之後,時裝展的表演變得更加大膽和具創意性,從 Thierry Mugler 於1984年在 Le Zenith 體育場舉行的盛大表演(有6,000名觀眾)到讓 Jean Paul Gaultier 圓錐形胸罩的表演,同年首次亮相,並在麥當娜穿著時廣為人知。Chanel 在1980 年代由 Karl Lagerfeld 獨自佔領時裝展的風頭,並帶來了許多令人難忘的時裝展時刻,而包括 Yohji Yamamoto 和 Comme Des Garçons 在內的一批日本設計師的湧現也引發了革命性的新時尚思維方式。

PARIS - JANUARY 21: (UK OUT) Designer John Galliano walks the runway after the Christian Dior fashion show part of the Paris Spring/Summer 2008 Haute Couture Fashion Week on the 21st of January 2008 in Paris,France. (Photo by Chris Moore/Catwalking/Getty Images)

PARIS - JANUARY 21: (UK OUT) Designer John Galliano walks the runway after the Christian Dior fashion show part of the Paris Spring/Summer 2008 Haute Couture Fashion Week on the 21st of January 2008 in Paris,France. (Photo by Chris Moore/Catwalking/Getty Images)

1990年代有很多英國設計師湧向巴黎,從John Galliano(他於1996年成為Dior的藝術總監)到 Givenchy(1996-2001)。最近,在2019年7月,Stella McCartney 與法國奢侈品集團 LVMH 的聯合提升了高級時裝的可持續發展。

PARIS, FRANCE - MARCH 07: Models walk the runway designed as a space centre with a rocket taking off during the finale of the Chanel show as part of the Paris Fashion Week Womenswear Fall/Winter 2017/2018 on March 7, 2017 in Paris, France. (Photo by Victor Boyko/Getty Images)

PARIS, FRANCE - MARCH 07: Models walk the runway designed as a space centre with a rocket taking off during the finale of the Chanel show as part of the Paris Fashion Week Womenswear Fall/Winter 2017/2018 on March 7, 2017 in Paris, France. (Photo by Victor Boyko/Getty Images)

當代巴黎時裝周

今天,巴黎的時裝展比以往任何時候都更具戲劇性。由於現在定制的套裝已成為許多品牌的標準,巴黎時裝展上不難看到將火車站、超市、機場、旋轉木馬的背景。在這些雄心勃勃的環境中,要數已故 Karl Lagerfeld 在 Chanel 的時裝展最精彩,而且每個季節都會試圖超越之前那個。另外,亦可以看 Louis Vuitton、Balenciaga 和 Rick Owens 的戲劇性時裝展,後者在他的春夏2016時裝展上展示了人類背包。雖然與100年前的 Poiret 舉辦舞蹈的城市不同,但仍然如此別具一格 — 這種巴黎戲劇永遠不會被超越。

2021秋冬巴黎時裝周

從去年發生大流行以來,不少品牌由實體展改為線上發布,令巴黎時裝展沒有以往盛大的氛圍。根據 FHCM (Fédération de la Haute Couture et de la Mode)發放的資料,法國時裝學院IFM的碩士畢業秀會為今次時裝展打開序幕。除了Chanel、Dior和Louis Vuitton等奢侈品牌讓我們注目之外,Jil Sander再度移師巴黎時裝周、Chloe新任創意總監Gabriela Hearst亦會為大家帶來加入品牌的首場時展同樣令人期待 。

原文轉載自《VOGUE》法國版