該機構的首席策展人Andrew Bolton將通過這個項目刺激觀眾的多個感官,你將能夠聞到來自過去某些特定時期的氣味,聽到只在過去特定情境中存在的聲音,並看看隨著時間的流逝和使用的破壞而變質的重生服裝。這一切都歸功於先進的保存技術、優秀的研究團隊以及新技術的使用,使其成為可能。
儘管本次展覽的主角將是保存在博物館、箱子、記憶或謠言中的時尚寶藏——標正如題中提到的那些睡美人——但將它們聯繫在一起的共同主題將是自然:它的輝煌和它不可避免的衰落,這就是為甚麼它們將與其他當代珠寶一起展出,無論是否願意,都在回響著它們的前輩。
其中一件來自由英國設計師Sarah Burton為Alexander McQueen 2011年春夏系列所設計的令人印象深刻的蝴蝶連衣裙。這件連衣裙對於時尚品牌和設計師本身來說都具有重要意義。繼續閱讀以了解這件具有象徵意義的連衣裙的故事,以及它為何成為「Sleeping Beauties: Reawakening Fashion」展覽的一部分。
Sarah Burton為Alexander McQueen設計蝴蝶連衣裙的故事
正如Tim Blanks在他對Sarah Burton為Alexander McQueen首個系列的評論中所說:「在時尚界,很難想像一個比取代像Alexander ‘Lee’ McQueen這樣令人振奮的設計師更棘手的任務了。」那是在2010年的十月,僅僅七個月前,同年的2月11日,這位備受讚譽的設計師結束了自己的生命。時尚界失去了其中一位天才,而Sarah Burton則失去了她在過去15年中的老闆和導師。當時,人們明白她作為他的得力助手,將成為最好的接替者,然而,這並不能確保她能滿足大家的期望:她能夠與前任設計師媲美嗎?
她為這個英時裝屋呈獻的首個系列證明了她的能力,她能夠照顧好前任設計師的遺產,同時展示出她獨特之處,並為品牌帶來新的元素,其中包括她的性別。正如Tim Blanks在評論中解釋的:「儘管她與Alexander McQueen共事了15年,明顯地與他的獨特視覺有一種共生聯繫,但她的性別是她最大的資產和差異點,至少在她塑造今晚展示的方式上如此。經過原始的猜疑消散,一個新的問題浮現,讓人們瞬間興奮不已:在一個女性的創意指揮下,以黑暗、著迷和傳統為基礎的麥昆品牌會呈現出怎樣的風貌?」
在她的首次亮相中,設計師以三套白色的西裝開場,作為過渡,一種從Sarah Burton時代開始的淡入效果,明確地呼應了Alexander McQueen設計師以及品牌所代表的裁縫技藝。
這個系列探索了Sarah Burton的導師曾著迷的主題,如異教信仰、英國民俗和傳統,但主要還是自然。所有這些元素都體現在植物靈感的印花圖案、有機的輪廓、浪漫的連衣裙和品牌世界的關鍵元素上,例如蝴蝶。
儘管只有兩件衣服專門致敬這種昆蟲設計,但它們絕對不會被忽視,因為它們清晰地向先前的系列致敬,並展現出其建構的精湛技藝。
蝴蝶在 Alexander McQueen的檔案中發揮了其美學和戲劇功能之一是在2008年春夏系列《La Dame Bleue》中,那頂由Philip Treacy設計的紅色蝴蝶頭飾(這將成為2024年Met Gala中某些嘉賓造型的重要元素之一)。
為甚麼Sarah Burton為Alexander McQueen設計的蝴蝶連衣裙會在Met Gala的「Sleeping Beauties: Reawakening Fashion」展覽中展出?
「我一直很喜歡大自然的機械性,我的工作在某種程度上總是以此為基礎。」Alexander McQueen曾經這樣表達過。考慮到這個主題在他的設計中一直是持續的靈感來源,也是Met Gala今年展覽的主題,這使得品牌在展覽中有所呈現是非常合理的。
而用Sarah Burton首個系列中的蝴蝶連衣裙來展示,又有甚麼比這更好的方式呢?如今,考慮到設計師在2023年離開品牌,結束了擔任創意總監長達13年的任期,這個系列具有更多的歷史價值,因為在這期間她取得了許多成功。
這款連衣裙的精湛製作也是將其作為藝術品展出的原因之一:「這件沙漏形狀的連衣裙上,裝飾著人工蝴蝶翅膀,採用了最少的縫製,完全沒有骨架或內部支撐。」這是Met Gala網站上對其的描述,該博物館現在作為其保管者將其納入了永久收藏。繼續描述道:「這款連衣裙的紡織底布上,以錯覺的方式裝飾著數百片精心剪裁、染色和繪畫的羽毛,手工製作以模仿蝴蝶翅膀的獨特紋理。」
這件作品將與Charles James設計的一件連衣裙一起展出。Charles James被稱為美國第一位高級訂製師,這樣的搭配旨在展現過去與現在之間的對話,凸顯時尚的展覽和不斷變化的特質,這個概念與蝴蝶的形象密切相關,一切都完美契合。
原文轉載自墨西哥版《Vogue》
Editor
Amira Saim