今年的話題總離不開「Barbie」一詞，但考慮到 Greta Gerwig 執導的新電影將完全圍繞這個著名娃娃，這個現象便顯得非常正常了。由 Margot Robbie 擔任主角 Barbie，而 Ryan Gosling 則擔任 Ken；自從宣布這部電影開始製作後，時尚界便一直完全折服於從頭至腳都穿上粉紅色的「Barbiecore」新潮流，這股熱潮甚至將會在 2023 年成為主要的時尚趨勢。因此 Vogue 決定深入研究芭比娃娃對於時尚的影響。

Barbie 的誕生

有關於 Barbie 的一切都始於 1959 年，當時美國人 Ruth Handler 要求作為 Mattle 聯合創始人之一的丈夫製作一個新的娃娃原始模型。完成後經典的原型芭比娃娃以其窈窕的身形輪廓、高跟鞋與性感的服飾成為模特娃娃的典範。Ruth 後來解釋說，她想按照自己的形象製作一個娃娃——一個有別於 1950 年代普遍家庭主婦形象的獨立女性。因此，芭比娃娃的簡歷上便被寫上多項不同的職業，包括空姐、獸醫與美髮師。這一直被視為一項革命性之舉，直到 1970 年代以後 Barbie 才開始被指責對年輕女孩宣揚一種過於理想化且不健康的女性形象。但時至 2016 年該公司才通過推出不同體型與膚色的娃娃來宣揚更具包容性的信息。多年來，通過對娃娃不斷更行的時尚詮釋，讓誕生超過 60 年的 Barbie 至今還沒有變老，一直保持着永恆。

Barbie 對時尚的影響

自 20 世紀 80 年代以來，Barbie 一直都是流行文化的標誌，Yves Saint Laurent、 Hermès 和 Comme des Garçons 等多位設計師都曾為 Barbie 設計過服裝，而同時她亦啟發了多個時尚系列。其中最標誌性的便是 Jeremy Scott 2015 年的春夏系列，設計師提取了這款娃娃的特徵並將其融入至作品當中：亮眼的糖果粉色、誇張的淺金色假髮、超貼身的迷你裙與手提鏡手機殼！「我認為她是設計師完美的繆思女神——她擁有你能想像的所有工作和適合各種場合、不論是白天或晚上的最佳服裝，她將所有完美特質集於一身。當我在設計這個系列時，我一直在想像她的 iPhone 手機殼或泳衣會是什麼樣子。」Jeremy Scott 2015 年時於 The Guardian 的訪問中如此說道。而 Margiela 也曾以這款娃娃作為 1994 – 1995 年秋冬系列的設計靈感，將芭比娃娃的牛仔褲、針織外套、格紋襯衫等經典服飾，以真人尺寸重新還原並讓人能從設計美學上聯想到這款洋娃娃。不得不提的還有 Vivienne Westwood 為 Melissa 設計的 Barbie Lady Dragon Heart 塑料高跟鞋⋯⋯

特別鳴謝 Greta Gerwig 的經典復刻