Betty Catroux 說：「我們是靈魂伴侶，是同志，」金髮直落包圍住她的臉，黑眼鏡遮住了她的眼睛，手裡拿著一杯香檳，所有這些都旨在將她表現像得自嘲的諷刺畫。
著名的設計師伊夫聖羅蘭（Yves Saint Laurent）於2008年去世，「繆斯女神」目前在巴黎聖羅蘭博物館（Musée Yves Saint Laurent）中被展出她的珍藏。
A proliferation of Betty Catroux, Musée Yves Saint Laurent Paris © Musée Yves Saint Laurent
博物館收藏總監 Olivier Flaviano 表示：「這次確實著眼於 Betty Catroux 的衣櫃，以及她如何以不同的方式穿著演繹Yves Saint Laurent服裝。這就是本次展覽的全部想法——並非要像Yves Saint Laurent 本人所認為的那樣重現造型，而是像 Betty認為的那樣的穿法。」
今次是Pierre Bergé-YvesSaint Laurent基金會第一次專注於針對設計師的拍檔，而不是他本人的研究。 當Catroux將大部分YSL衣櫥交給博物館後，她終於有機會講述自己的故事。
博物館收藏總監 Olivier Flaviano 表示：「這次確實著眼於 Betty Catroux 的衣櫃，以及她如何以不同的方式穿著演繹Yves Saint Laurent服裝。這就是本次展覽的全部想法——並非要像Yves Saint Laurent 本人所認為的那樣重現造型，而是像 Betty認為的那樣的穿法。」
Betty Catroux and interior designer husband, François, at home, Vogue, 1970 © Horst P. Horst/Getty
他繼續說：「她穿上外套，內裡只穿T恤和黑色褲子。這就是我們試圖展示的內容，並解釋說您可以隨意選擇並運用衣服。」
這樣做可能是對聖羅蘭的崇高敬意，因為他是時尚的偉大創造者，至少在法國，他已經達到了神的地位。 但取而代之的是，展覽著重於Catroux的個人風格，不僅體現在看起來永不過時且永恆的YSL設計中，更體現了兩個朋友的夢想。
Catroux說：「這是一見鍾情——從身體上講，我是雌雄同體，無性，這肯定影響了他。他解釋了這種深遠和持久的關係，以及他們倆看起來就像對方的另一個我。」
A friendship of alter egos, Saint Laurent and Catroux, 2005 © Bertrand Rindoff Petroff
她繼續說：「我們的相似不僅是身體上的：我們在道德，精神上都一樣。”而令他感到驚訝的是，他覺得我可以成為他的靈魂伴侶——一種同志。」
為了了解與設計師與穿著者的的非凡的Catroux / Saint Laurent關係，有一本以兩位主角的名字命名的書推出，上面寫著： “Feminine singular”。
直到75歲時一直受到繆斯和靈感啟發，這似乎令人震驚。 但是，今次所展出的造型中也有一些永恆而有意義的東西。
紐約中央公園有一對年輕的嬉皮豪華的友伴。 三個朋友，包括繆斯女神和配飾設計師Loulou de la Falaise； 和 Catroux 獨自坐在沙發上，在Helmut Newton於1980年拍攝的一張照片中，他只穿著兩個手鐲和一雙船踭高跟鞋。
但是，最有說服力的是影片牆，Catroux在此談論她為博物館獻出的衣服。 她似乎將每套衣服（不論衫齡大小）都當作朋友。
衣服的陳列（雖然主要是黑色的）在其“Betty blonde”直髮造型的人物陣容中消去博物館的悶氣。
Photographic section of the Catroux exhibition, Musée Yves Saint Laurent Paris © Musée Yves Saint Laurent
策展人是現任YSL創意總監Anthony Vaccarello，他獲得了全權委託，負責選擇圖片、服裝、捐贈物以及許多照片。
Vaccarello說：「我在馬拉喀什Yves Saint Laurent博物館開幕時遇見了Betty Catroux。」Vaccarello指的是由Saint Laurent的搭檔Pierre Bergé創立，由YSL家族的另一成員Madison Cox完成的博物館。
「你認為你了解她的一切——她的魅力，一頭明亮的金色頭髮落在墨鏡上，那長而修長的輪廓，略帶男孩味卻又非常女性化——所謂的聖羅蘭先生的 ‘bipolar’ ，Vaccarello繼續說道。
The long, lean Catroux silhouette, Musée Yves Saint Laurent Paris © Musée Yves Saint Laurent
在 Gallimard 出版的展覽隨書中，設計師解釋說，這次展覽絕對不是要表達「如何成為一名完美的聖羅蘭女人」的明確字眼。
Saint Laurent 使用的個人名稱“ Ma Puluadorée”如何在博物館中變得栩栩如生？
它具有三個動人的效果：首先，這些照片通常以黑白顯示那些難忘的時刻，尤其是與Loulou和Betty的YSL，在1969年開設了Rive Gauche倫敦店，強調了脆弱、年輕設計師得到他朋友的支持，對他而言有幾重要。
Betty Catroux, Yves Saint Laurent and Loulou de la Falaise at the London launch of Rive Gauche, 1969 © Beverley Goodway/Mirrorpix/Getty
然後是衣服本身，通過「繆斯」的眼睛看到（Betty強烈拒絕這個詞）。 她的首選始終是黑色。 但並非完全如此，正如safari jacket的展示所看到的那樣，該jacket在1968年由雕像般的模特Veruschka和Betty衣櫥的一部分從60年代流傳一直到1997年麂皮版本而聞名。
她與 Yves 共同分享的時尚激情包括黑色皮革，這是年輕設計師在1960年為 Christian Dior 工作時首次帶入的高級時裝。 Betty，擁有 androgyny 與 ‘bad boy’ 形象，她在展中說：「我沒有正常的身形。 太高了、太平了、 尖角太多了……我一直都像牧師一樣穿著，幾乎每天都這樣穿：嚴格的黑色皮革。」
Isabella Blow, Stella Tennant and Betty Catroux, Spring 2004 Yves Saint Laurent show © Arthur Elgort/Getty
直到您到達Saint Laurent / Pierre Berge工作室的高層時，表演才從黑暗中進入光明。 在巴黎和馬拉喀什還有其他展覽，展示了YSL對色彩的迷戀，但該展覽揭示了黑暗世界的美麗。
Vaccarello表示：「有了Betty，總是還有神秘的一面，抵制所有定義的持久歧義。不止是別緻，不僅僅是一個身體，Betty化身為我們每個人的核心的陰影，充滿了張力和困惑。」
A moment of light, Musée Yves Saint Laurent Paris © Musée Yves Saint Laurent
自從Betty 在2014年宣布「永遠被男性化的東西所吸引」以來，這種日裝便悄悄地進入了夜晚，從1974年到 Vaccarello 在新千禧年裡推出的YSL經典版本都沒有真正的時間意義。
Betty對燕尾服晚禮服的定義是：「我總是以相同的方式穿著——只穿外套裡面裸著，沒有襯衫，沒有珠寶，什麼都沒有。」
直到您到達Saint Laurent / Pierre Berge工作室的高層時，表演才從黑暗中進入光明。 在巴黎和馬拉喀什還有其他展覽，展示了YSL對色彩的迷戀，但該展覽揭示了黑暗世界的美麗。
Vaccarello表示：「有了Betty，總是還有神秘的一面，抵制所有定義的持久歧義。不止是別緻，不僅僅是一個身體，Betty化身為我們每個人的核心的陰影，充滿了張力和困惑。」
她與 Yves 共同分享的時尚激情包括黑色皮革，這是年輕設計師在1960年為 Christian Dior 工作時首次帶來的高級時裝。 Betty，擁有 androgyny 與 ‘bad boy’ 形象，她在展中說：「我沒有正常的身形。 太高了、太平了、 尖角太多了……我一直都像牧師一樣穿著，幾乎每天都這樣穿：嚴格的黑色皮革。」
Betty Catroux Yves Saint Laurent 在現時至 2020年10月11日在巴黎 Musée Yves Saint Laurent 展出。
Editor
Suzy Menkes