不同於其他受訪者的創意工作室，我們與 Denise Ho 的訪問在 Redress 辦公室進行，這是她眾多工作地點之一。Denise 坦言自己是個對所有事物都充滿好奇的人，過去在紐約的服裝陳列室工作、輾轉成為時裝造型師及成立個人品牌，到近年擔任可持續時裝品牌 The R Collective 的創意顧問，每個不同的崗位，都讓她對可持續時尚建立更全面認知；不過她還想繼續學習。「時尚行業很容易令你停滯，當你跳出一個方面，就會發現有太多的機會和新事物發生。」

當上造型師五年後，Denise 着手成立了自己的童裝品牌 A for Apple，曾與 The Opening Ceremony 進行過聯乘。回想當時完成一系列樣板前，必須經歷四至五輪的修改，其中的浪費不言而喻；加上參與 trade show 時見證其他品牌相似的經歷，激發她需要做更有意義的事。其後她與社區中心合作研究手工針織，以全手工方式投入少量生產；直至成為母親後，她才暫停了時尚有關的工作。要說她完全回歸這一行，就是與 Redress 創辦人 Chrsitina Dean 共同打造的 The R Collective。

「可持續其實有很多層面，設計的概念要遵循持久性和耐用性，不僅是布料來源，設計師應當思考一件衣服的 “after life”。還有如何包裝品牌故事，懂得與自己的客戶溝通。」The R Collective 正是在組織 Redress 的資助下，做到可持續時尚的品牌。Denise 解釋道每件普通的服裝設計至少20%至30%的布料會被浪費，品牌從各地「拯救」這些被遺棄的布料並製成新衣，再與各地的工廠合作生產，The R Collective 就這樣創造了量少、但款式簡約精緻的品牌哲學。Redress 也正是品牌與生廠商之間的一個中間人，專注在生產方面普及可持續發展的教育。「在這個時候做可持續時尚，可說是非常有趣。」隨着快時尚正在消耗殆盡，生產商也更願意接受小品牌，行業的供應鏈正在改變。

小品牌與奢侈集團在追求可持續時尚時，分別肩負了怎樣的責任、又面對着怎樣不同的困難？在 Denise 看來，作為一個初創品牌的確會很難靠自己生存，「在進入一個漩渦式的行業，小品牌更應合作而去打破固有行業模式。」同樣的，奢侈品牌或許有足夠的生產資源，但在銷售利益驅使下，很難完全跟隨可持續發展。「如果有更多帶破壞性（disruptive）的品牌足夠在整個行業中帶起潮流，同時能逐漸改變消費者的心態，那麼奢侈品牌就會跟着改變。」Denise 也認為社交媒體上聲音也不能忽略，意見領袖們有責任去傳達正面的訊息，「不要只是以口號式去提起便算，要帶起更深入的討論。」

2020的疫情無疑令整個行業受到衝擊，對深化可持續時尚概念是否是件好事？「時尚行業需要這個停頓，作為一個相信『質』而非大量生產的人，我很開心見到快時尚真的在走下坡，這是一個很好的時機去重置，真正好的東西會保留下來，不好的事物會被篩走。」