近年，越來越多中國品牌及時尚設計師嶄露頭角，上海時裝周也成為繼四大國際時裝周後，最備受關注的一大焦點時尚盛事，各種將東方美學融入現代時尚創意視角的「新中式風格」正掀起一股時尚新浪潮。
當中，國內先鋒時裝平台 LABELHOOD 蕾虎更在每季上海時裝周上展示一眾新銳時裝品牌——它由原本 2011年的一家買手店，如今現已發展成為中國獨立設計師的重要推手，向全球展示中國原創設計的力量。本次《Vogue Hong Kong》邀來其引進的 6個設計師品牌，包括AO YES、ASSIGNMENTS、RAYDOTS、WMWM、YAYI及YIRANTIAN，了解他們如何透過獨特的視角與設計理念，詮釋這種「新中式風格」。
From left: on Yujie: dress, Assignments. On Yanxin: top, skirt and scarf, all Yayi. On Lixuan: tops, skirt and shorts, all WMWM. On Yiting: jacket and skirt, all Ao Yes. On Yanan: top, skirt and scarf, all Yirantian. On Kaidong: top and pants, all RayDots.
From left: on Yujie: dress, Assignments. On Yanxin: top, skirt and scarf, all Yayi. On Lixuan: tops, skirt and shorts, all WMWM. On Yiting: jacket and skirt, all Ao Yes. On Yanan: top, skirt and scarf, all Yirantian. On Kaidong: top and pants, all RayDots.
The Interview
1. 能用 3 個字來定義品牌的風格或美學嗎？
2. 對你來說，新中式風格（New Chinese Style）是甚麼？作為中國設計師品牌，你認為「中式元素 」該如何運用在設計之中？
3. 今期《VOGUE》Hong Kong以“Senses”為主題——可以談談2025春夏新季設計與這些感官的關係嗎？
4. Labelhood 怎樣推動品牌的發展？在接下來的上海時裝周，關於品牌的新季發布有哪些值得期待的地方？
AO YES
Austin Wang & Yansong Liu
1. 摩登、當代、東方。
2. 中式風格在歷史的長河中是有無數的風格，我們希望「新中式」是一種可以反映和體現當下的時尚的風格。我們總希望「中式元素」在服裝上可以做一點減法，再做一點減法——不是由歷史的堆砌，而是我們當代人每天可以的穿著方式，讓人可以感受得到品牌和服裝的精神內核是由東方人設計而出的，這就是我們想要表達的。
3. 服裝的第一個感知就是視覺，由看的視覺再而到觸覺，透過觸覺進而延伸到對整個服裝以及品牌的知覺。我們希望 AO YES 每一件衣服都可以有令人感同身受的知覺。
4. Labelhood 在獨立設計師品牌的發展的過程中起到至關重要的作用：第一，它協助設計師品牌每一季時裝的發布；第二，在銷售上也給到設計師品牌很大的幫助。而每一季新的發布我們都會在 AO YES 標誌性的產品基礎上增加一些全新的實驗，期待會有好的效果。
WMWM
Mushroom Song
1. 冷調浪漫、文藝精緻、矛盾，有智識且叛逆幽默。
2. 是東方美學的現代時裝表達。我認為中式元素在設計上我運用需要的是一種「平衡的哲學」。
3. 2025春夏系列以夏日遊艇的俱樂部為靈感展開——從視覺上，黑白色調貫穿始終，白色象徵着航海的純粹與自由，黑色則融入了海洋的深邃與沉靜，至於沙礫色的單品以簡潔語言訴諸海灘柔軟與溫和的觸感，藏藍色與經典條紋元素注入了海洋的氣息；系列包含了泳裝、水手服、喱士裙等單品，透過材質展現對於海的遐想與探索，猶如海風拂過的悠然氛圍；精美的刺繡、亮片針織，緞面連身裙則令人想起夢幻的海底世界與日光灑落海面泛起的粼粼波光。
4. Labelhood 從品牌初期的 presentation 到現在每一季時裝周的展場發佈，為我們提供了很好的平台；在銷售層面的合作與支持，鼓勵共同的創造想法與設計能量的發揮。在接下來的新一季的發布，將帶來各種豐富微妙的色彩結合，設計倡融合了冬季戶外活動的氛圍。
RAYDOTS
Daorui
1. 理性、解構、極簡。
2. 在不同的中國當代設計師語言中，新中式有着多種詮釋─有的透過輪廓融合傳統中式服飾元素，有的在布料上呈現東方質感，還有的以色彩呼應中式美學。對 RayDots 而言，新中式風格是一種融合立體剪裁、性別流動與當代敘事的設計表達。品牌透過解構傳統服飾（中山裝、軍裝），在保留其文化意象的同時，以現代方式重塑廓形，創造出獨特的視覺語言，使其在當代時尚語境下煥發新生
3. 2025春夏系列的設計在視覺上延續了 Peter Hujar 的攝影作品的靈感，使用了裸色調、柔和色彩和簡約的剪裁，使整體服裝呈現出一種朦朧的、輕盈的視覺效果，彷彿在視覺上模糊了男女界限，同時也傳達出一種柔和的藝術感。尤其是本系列將中山裝的布料改為裸色透明歐根紗。同時從知覺，新季設計透過其性別流動與當代敘事，激發了人們對性別、認同和文化的深度感知。每件作品的設計不僅是視覺的表達，更是思想與理念的傳遞。
4. Labelhood 為我們提供了一個很好的平台，透過時裝周發布、訂貨會以及線下門市，使品牌能更廣泛的接觸到業內人士、媒體和目標消費者，增加了曝光度。在每一次合作後，對品牌定位目標群體會越來越清晰，同時沒有失去創意性的部分。最重要的是，我覺得 Labelhood 創造了中國新設計師的一個 community，每次時裝週會像一個聚會，能與很多新的設計師和有經驗的設計師們，以及各個領域的藝術家交流，分享新一季的作品、工作趣事。
透過 2024 秋冬系列和 2025 春夏系列的總結，2025秋冬系列像上了一個階梯，對性別模糊有一個更清晰，且屬於 RayDots 的表達。這次我們選用了一些很不一樣的材料，讓新系列看起來更與眾不同。廓形方面我們依舊延續線性輪廓。
YIRANTIAN
Guo Yirantian
1. 新女性、力量感、智性美。
2. 新中式是經典中式美學的傳承，並以現代語境再造重塑的一種表達方式。我意為「中式元素」的運用不能一味地複製，需要結合品牌設計概念以及現代的美學視角，簡化提取精髓之處，並與當代元素進行合理的融合。
3. 2025 春夏系列的主題是“Clap！Clap”，今季系列由舞者開啟，每個律動節奏中傳遞着女性充滿力量感的性感韻味。清脆的掌聲宣告着舞蹈的開啟，從聽覺上先留下利落灑脫的印象，手指響板在空中掀起雨點墜入布料深處，形成大小不勻的波點元素；視覺上採用輕薄飄逸，能夠隨舞者肢體而律動的設計元素和布料，飛揚的流蘇裙擺與流動的荷葉邊相互印襯，輕透的紡織面料可以在空中即興跳躍。
4. YIRANTIAN 的發展過程中一直伴隨着Labelhood 的陪伴，不僅在每一次時裝周騷場和訂貨會期間，讓愈來愈多的時尚愛好者了解我們，包括由 Labelhood 帶領發動的多個跨界合作，也讓我們不斷突破領域。更令人興奮的是，在 Labelhood 的支持下，YIRANTIAN 在擁有了第一家 special house 門市；而在即將迎來的 AW25 新系列中，我們將延續對都市女性不同身份認知的探索與詮釋，進一步拓寬產品範圍，將更完整造型呈現給大家。
YAYI
Yayi Chen
1. 戲劇、詩意、多元文化。
2. 對於 YAYI，這是關於多元文化。我們對於不同文化和歷史時期之間的相似性和差異性很感興趣，多元文化的主也題是每個系列和理念的一部分。我認為這通常意味着要回顧我自己的過去和個人經歷。我出生並成長於馬德里一個傳統的中國移民家庭，祖籍中國南部。和許多其他來自歐洲 90 年代的第二代和第三代移民一樣，我童年的大部分時間都是在他們的工作場所——中餐館裏長大的。故在我的設計中，我常將傳統旗袍服裝的細節和中國水墨畫的花卉符號與餐廳內部的裝飾品融合在一起，這些裝飾品都來自我的家庭相冊。
運用中國元素的另一種方式是透過工藝。如在2025春夏系列“Silent Threads”中，我們結合了「宣紙」和紙藝這兩種中國傳統手工藝，這兩種手工藝都有數百年的歷史，透過重新詮釋這種軟硬兼備的工藝，利用宣紙將女性的身體塑造成盔甲，將金屬鋼線轉變為有機編織物，並重新想像緊身胸衣。
3. 2025 春夏系列“Silent Threads”的靈感與視覺和觸覺有着最密切的關係。對於15世紀的喱士工匠來說，他們的生計依賴於視覺和觸覺，利用縫紉線和圖案來創造精緻的手工喱士花邊。對許多人而言，隨着雙手的技巧和靈巧度提升，他們的視力卻開始衰退，許多人在年輕時就失明。今季拖曳的花朵、緞帶和流蘇則象徵着永恆的勞動，反映出創作所需的無盡努力。
4. YA YI 與 Labelhood 合作已有兩年，過去四季都在上海的 LAB Showroom 展出。這種合作關係讓我們得以進入中國市場，並獲得對年輕品牌非常重要的支援和資源。我們也有很多新的機會，包括與 Nike 和 Visa 合作，這促使我們在傳統系列背景之外進行設計，讓我們在短時間內成為一個更成熟的品牌。下一季，我們將探討摺痕、褶皺、層次與女性身體之間的關係，靈感來自西班牙納瓦拉女性穿著的傳統服飾，以及西班牙跨領域藝術家 Mariano Fortuny 的超薄褶皺。
ASSIGNMENTS
Rouyi Hou
1. 詩意優雅、藝術性、浪漫敘事。
2. 對我來說，新中式風格不僅是現代與傳統的結合，更是對兩者之間深刻對話的一種設計語言。它並不是簡單地複製過去的形態，而是在深層的文化背景下，尋求一種新的視覺表達和功能性整合。作為中國設計師品牌，我認為中式元素在設計中的運用應當是有機且自然的，而非形式上的堆砌。在這過程中，真正重要的是捕捉到文化的「靈魂」，例如透過獨特的色彩、剪裁、紋理等設計語言，去表達中國傳統藝術的精神，而不是單純地借用符號、圖案或裝飾。設計不僅要尊重歷史，也要賦予其新的生命和意義。
3. 觸覺是 ASSIGNMENTS 2025 春夏系列設計的核心之一，透過柔軟且富有肌理感的布料，展現服裝與肌膚之間的親密聯繫。本季，我們使用了品牌標誌性的手工壓褶棉布、抽褶薄紗以及富有彈性的真絲雙縐布料——每種布料各具特色，卻在觸感上共同傳遞出層次感與細膩感，讓穿著者在與布料的每一次接觸中，感受到服裝與身體之間的自然親和。這種感官互動不僅增強了服裝的觸覺體驗，也將 ASSIGNMENTS 想表達的「溫柔與力量」交織於每一處細節之中，讓穿著者感知服裝如何以獨特的方式與身體對話。
4. Labelhood 作為 ASSIGNMENTS 的起點，一直是我重要的合作夥伴。從一開始對我的設計理念的理解和支持，以及對時尚產業的觸覺，讓品牌在更廣泛的受眾面前得以呈現並獲得認可，在國內外市場中逐步擴展影響，也使得我們能夠保持創新精神。在即將到來的 2025 秋冬系列發布中，我將繼續探索與融合時代背景、文化碰撞以及女性獨立精神的設計語言。2025 春夏系列已經帶來了對自由與獨立的深刻探討，而 AW25 系列將會延續這個主題，深入挖掘女性在情感與認同方面的複雜性。
Photography: Robert Nilsson
Styling: Kyle Tang
Models: Ma Kaidong & Wei Yiting @ Focus Management, Zeng Lixuan @ Sparkling Talents, Wan Yanan @ CB Models, Ke Yujie @ Mostar Models, Cao Yasin @ Scouted by Bobo
Casting Director: Marina Fairfax
Producer: Raven Lam @ Gorgeous Ladies Production
Makeup Artist: Zhanen He
Hair Stylist: Lyn
Photography Assistant: Hao
Styling Assistant: Coci
Production Assistant: Yitong
Special thanks to Labelhood
