一片片薄如第二層皮膚，並被拉址成不同形態的針織布料，以珍珠或金屬鏈子連接起來，單從結構來看是絕對的脆弱。「我一直熱衷於使用服裝來表達情感和身體的流動性，針織給了我更多的可能性來嘗試不同柔軟度與彈性面料，創造出細膩而強烈的感覺。」然而 Rui 的設計並不只為纖細身型而存在：在其時裝發佈會上，不同身型的模特兒穿上她的設計，因應不同的身軀特質，呈現不一樣的張力與形態。「我視人體為是一種非常原始和原創的形式，當中包含了大自然中的親密、情感和複雜性。關於身體，一切都是美好的；選擇模特兒時，我傾向於盡力包括各種類型的身體。我喜歡身體的自然形態，如皺紋、疤痕、甚至衰老的痕跡，看到它們與我的衣服互動，是迷人和獨特的。」

如此一來，身體對 Rui 來說，身體也沒有性別之分。曾經透露，設計時並沒有男女裝的大前題，於是騷上也不時以男性來展示設計，無性別分野的作品也擁有不少男性捧場客。「Gender fluidity 與 body positivity 一直是品牌背後的基本核心價值。創立品牌時，我們沒有、也仍然不打算只以一個特定族群為目標。作品的最終價值，是希望成為不同人自我表達和自我意識的媒介。」

這種經過對身體深思的設計，很容易讓人聯想起一代大師川久保玲。後者將人的身體化成行走雕塑，去掉女性曲線達到設計的無性領域；而前者則剛剛相反。細心觀察，Rui 的作品幾乎清一色用上針織為物料，透薄及貼身的程度，即使是被遮蓋的部份，整體都是十分 revealing。然而評論一致認為，Rui 的設計神奇之處，在於無論你是高矮肥瘦、是男是女，都能夠將身體最美一面呈現出來，給予穿着者最 empowering 的體會。可以說，針織的交疊與拉址組成不同的「框框」，透過這些「框框」在最沒有遮掩的狀況下，呈現身體最美的一面。「在整個系列中我探索了不完美的概念，感覺往往是緊張的，但同時細膩而溫和。我希望設計可以將身體的不同面向展現出來，讓穿着者能夠接受、欣賞自己。」