BLACKPINK 指名合作
自從 2022 年末全球迎來解封之際,世上最具影響力、打破多項紀錄的 Kpop 女團 BLACKPINK,睽違多年,正式從首爾出發展開《Born Pink》全球巡演。有趣的是,除表演本身,這四位身兼多個精品大牌代言人的女孩(粉絲們常戲稱她們為時尚名模,而非歌手),也令時尚成為了演唱會最引人矚目的焦點之一。
在 BLACKPINK 的演唱會造型中,有套彷彿韓服重塑,帶有韓國傳統刺繡元素的服裝相當令人印象深刻,這便是出自「半高訂」(Half-Couture)品牌 Miss Sohee,而雙方其實在《Pink Venom》MV 、先前 Lisa 的演出服裝就開始合作。她向《Vogue Business》透露:「BLACKPINK 經紀公司 YG 娛樂的造型團隊,在巡演前與我聯繫,表示她們想穿上帶有韓國元素的服裝,並希望是訂製服。」
正好,這兩項要求都是她最擅長的,於是 Miss Sohee 的設計便隨 BLACKPINK 走進全球視野。
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倫敦小公寓,誕生出百萬訂製服
和 BLACKPINK 差不多年紀,26 歲的 Park Sohee 是現居倫敦、首爾土生土長的設計師,在疫情爆發前來到中央聖馬丁藝術學院求學,和所有懷抱時尚夢的青年學子並無不同——她想讓世界看見自己的創作。無奈,在聖馬丁因疫情取消實體畢業秀的那一年,多數留學生接連打包行李回國,有人甚至沒完成畢業製作,唯有她,留在狹小的倫敦公寓不斷告訴自己:再堅持一下。
漫長的疫情期間,她不斷透過社群分享自己的創作,畢業一個月後,她的設計便登上了《LOVE》雜誌封面,也漸漸吸引來自全球的訂單(最大宗訂單多來自中東,一套訂製服約百萬起跳)……直到疫情結束,你不得不說,Miss Sohee 已是時尚界最矚目的韓國新銳之一。
不只 BLACKPINK,Cardi B、Miley Cyrus、Ariana Grande、陳靜與 Bella、Gigi Hadid 等名人也通通穿過她的創作,2022 年因 Dolce & Gabbana 的贊助登上米蘭時裝週;2023 年則正式在巴黎舉辦首場高訂騷。「我從沒想過成功來得這麼快,我讀書時只是懷著一般學生的夢想,卻從來沒想過獲得如此大的關注。透過社群,這個世界好像變得更小了,我很幸運能出生在這樣的世代。」她說道。
韓國在地文化的融合
Miss Sohee 的母親是童書畫家、祖母是裁縫,她從小就陪母親泡在畫室,耳濡目染之下醞釀了她對繪畫和手工藝的熱愛。她尤其偏好花朵和多彩繁複的圖像,這也反映在她的設計上——雍容華麗的圖案、古典大器之廓形,又帶點獨特的東方氣息。
她曾打造以「海女」致敬與祖母在濟州島生活的童年,海女是韓國沿海傳統的職業潛水員,親身下海採捕海鮮維生,而如今這傳統職業正漸漸式微,她向英版 Vogue 解釋:「這些婦女在沒有任何裝備的保護下,潛入15公尺下的深海,徒手採集貝類和海藻,這精神啟發了我。我喜歡她們與自然和諧的生存方式,並表現出對海洋的尊重。」;此外,她也曾以韓國「民畫」為創作素材,顧名思義為朝鮮時代平民流傳的繪畫,描繪民間的日常與傳說,其代表性的老虎、喜鵲、山脈、海浪等元素皆被Sohee轉化為精細的刺繡。在看似大膽前衛的服裝下,背後實則是Miss Sohee一針一線,將韓國文化的根基細膩縫進每一吋的布料。
「我的作品的確回溯了我的人生經歷,致敬我的土生土長的根源,」但她不會定義自己為韓系設計師,「可讓我學習縫紉一件服裝的地方,是倫敦。」現在,她的工作室位於倫敦北部,目前是個約11人的小團隊。
永續,是所有年輕設計師根深柢固的觀念
和多數新一代設計一樣,Park Sohee也有過和Marine Serre類似的自我懷疑——「世上已經充斥無數時尚品牌,為什麼還需要多一個我呢?」避免製造無謂的浪費,也因此,Park Sohee對生產的規模與材料來源的掌控相當謹慎,擺脫既有時尚界大規模化生產和高汰換率的陋習,以「半訂製」的方式打造服裝,她在英版《Vogue》專訪中提到:「永續發展是所有新一代設計師的責任,這就是我被高級訂製吸引的原因——沒有大規模生產,只運用必要的材料。」
永續發展是所有新一代設計師的責任,這就是我被高級訂製吸引的原因——沒有大規模生產,只運用必要的材料。
Park Sohee
另外,她也常選用回收、剩餘的庫存材料打造服裝,例如重複使用過季剩餘的碎料;從玻璃製造商Preciosa回收多餘的水晶;向 LVMH 集團的庫存布料平台 Nona Source 購買剩餘的高級材料。在她 2022 秋冬系列,也選用韓國天然植物打造的面料 Hansan Mosi(韓山苧麻),這是她回到韓國走訪韓山地區發現的獨特材料,是一種以當地傳統編織法所打造的特殊麻料,甚至被列入教科文組織文化遺產名錄。
「高級時裝不應只是巴黎大型時裝品牌的專利,它更關乎於工藝和藝術。我們生活在如此大量產製服裝,造成不必要浪費的世界,所以我希望未來能看到更多年輕設計師一起反對這種做法。」她說。
原文轉自《VOGUE》台灣版
Editor
KUAN LIN