每年的 Redress Design Award 都聚集了來自世界各地的新銳設計師，以嶄新手法及研究成果， 帶來眼前一亮的永續時尚演繹。這次我們細看十位進入總決賽的設計師作品， 連同本地科技公司 Virtual Touch 創作的虛擬模特兒， 將作品數碼化，以別開生面方式延續 Sustainability 的對話。
Jessica Chang（Taiwan）
Jessica Chang 畢業於 Parsons School of Design，《The Wall》系列探討了天然而成的、人造的以及我們內心的情感築牆。設計師以剩餘紡織品和二手衣物進行升級改造，設計以零廢棄技巧以及透氣嵌條完成，旨在減少衣物洗滌的頻率。
Jin Pei-Wen（Taiwan）
Jin Pei-Wen 正在台灣實踐大學攻讀時裝設計碩士學位，參賽作品 《Tangram Club》以七巧板相扣的幾何圖案為靈感，利用升級再造技巧將過剩布料樣板進行創作，注重具透明度的採購和工藝，並透過採用適合各種體型的多種穿法設計，延長服飾壽命。
Isabella Li Kostrzewa （USA）
Isabella Li Kostrzewa 於 Parsons School of Design 修讀時裝設計，設計師所創立的品牌 ISABOKO 以可持續角度探索適合所有性別穿着的作品。從第二次女權運動以及1960至1970年代的反文化運動涉取靈感， 系列《Everything Bad I’ve Ever Done》利用亞麻窗簾、桌布和餐巾等為原材，以傳統手藝將物料結合，流變的輪廓允許靈活、 多樣的穿着方式。
Shirt, jacket pants and shoes, all Isabella Li Kostrzewa.
Psy Lau（Hong Kong）
Psy Lau 正於香港理工大學攻讀時裝和紡織品文學士學位，參賽作品《A.D.H.D》 源自設計師患有專注力不足、過度活躍症的個人經驗。通過零廢棄、升級再造和重新構造技巧，將二手服裝、 針織服裝和西裝以及行業剩餘並受損的紡織品和紗線拼湊成黃色和黑色的對比紋理，象徵過度活躍症在「正常」世界的並存狀態，在奇特和不完美的事物中找到美態。
Liu Feng（China）
Liu Feng 擁有北京服裝學院服裝與服飾設計學士學位，正於 London College of Fashion 修讀服裝剪裁制版和成衣制作技術碩士學位。設計師以滯銷存貨的牛仔布升級再造成為《Left- behind Children》系列， 以被迫離開家鄉、前往大城市尋找工作的年輕人為靈感，豐富的層次和結構，表達他們需要溫暖擁抱的渴望。
Tulika Ranjan （India）
Tulika Ranjan 畢業於位於新德里印度國家時裝技術學院，並為高級家品品牌 Mela Artisans 的紡織品和配飾設計師。《Just An Outlier》融合工業廢料以及傳統手工藝，以天然色素進行染色，並利用煤灰進行手繪及絲網印刷， 為希藉着設計解決紡織廢料的挑戰、污染以及供應鏈的透明度。
Lucy Saunders （UK）
Lucy Saunders 於英國 Kingston School of Art 完成時裝文學士學位，《ShowCase2021》以帳篷、舊帆船旗和童軍旗幟以及二手衣物為基礎，為童年物品注入新生命；更巧妙地利用了面料上的獨特元素，例如孔眼和繩索，讓穿戴者可以任意穿搭。
Lili Sipeki （UK）
Lili Sipeki 正在英國 Kingston University 攻讀時裝碩士，其《REuniFORM》系列旨在解決大量廢棄二手校服的情況。 透過拼布和絎縫將二手衣物改造成精緻、多功能的高級時裝；為了挑戰校服的相同性， 這些可訂制的設計使用了可拆卸的元素以及獨特的細節，增加實用度及持久性。
Friederike Snelting（Germany）
Friederike Snelting 擁有德國 University of Applied Science (HTW Berlin) 時裝設計學士學位，及英國 London College of Fashion 男裝碩士學位。設計師利用生產過程中的剩餘物料創造出功能性的冬季服裝，《RE.SKI》結構採用創新的充氣材料，寬鬆和加墊剪裁配上鬆緊調較，使服裝可以適合穿戴者的體型，延長服裝壽命。
Coats, leggings, pants and shoes, all Friederike Snelting.
Kristina Vyzaite（UK）
Kristina Vyzaite 於英國 Kingston School of Arts 取得時裝碩士學位，以代表兒時家庭溫暖的鉤針編織，發展出參賽作品《Nerimas》，從舊桌布、餐墊、庫存紡織品等物料為基礎，並以家中的植物來進行天然染色，藉此教育消費者認識修補技巧，並將「世代相傳之線」的概念傳給下一代。
所有入圍設計師作品將於10月1日至10月10日在 K11 Musea 五樓展出。
Photographer: Karl Lam
Stylist: Kieran Ho
Creative Direction: Matthieu Amelin and Edmund Chan
Hair Stylist: Marco Chan for KMS
Hair Assistant: Dean Tsui
Makeup Artist: Karen Yiu
Makeup Assistant: Tingting
Models: Beanju C and Albert J from Quest Artists & Models
Digital Models and Clothes: Virtual Touch
Production: Sonia Wan and Celia Cheung
Editor
Ahy ChoiCredit
Photo Courtesy of Karl Lam
