為甚麼選擇在41周年這時候做這一次的 展覽?「因為太忙了，40 周年的時候沒有想起 來，原來已經走過 40 年，所以趕緊 41 年的時 間做，也有點回顧不忘前瞻的意味吧。」有感巴 黎時展出只有少數業內人士看到他們的作品，設 計總監王陳彩霞希望把天橋系列帶到台北的華山 1914 文創產業園區舉行，讓更多群眾能夠接觸。 Madame Wong 指， 自 1978 年 來 每 季 Shiatzy Chan 不單強調中國工藝美學，也訴說華夏民族故 事。這一季敍說的乃是「背兒帶」的故事，在展 覽入口處吊着巨型的背兒帶藝術裝置，闡述苗族 文化中家族傳承的意念。「對我來說，家族之間 的連繫是品牌重點表達的訊息，因為家是中國文 化的獨特核心。」
今回，2019 秋冬系列上的苗族背帶設計是對生育、家族興旺與福祿延綿的隱喻，也是生命力 延續的象徵。Madame Wong 指出因為她自己也 是一位母親，很想向天下的媽媽致敬，讚揚親子 的感情。「背兒帶象徵胎衣般對嬰孩悉心守護， 其綁帶則似母子間臍帶般的連結。取其守護與連 結意象，衣服以當代材質結合簡約幾何線條為基 本，將背兒帶變成時尚單品為整體服裝輪廓注入 立體線型結構。」用當代剪裁展現苗族文化中家 族傳承概念，這正是 Shiatzy Chan 透過時裝表 現中華文化的常用手法。
在「紅黑與銀飾」展區的服裝上誇張的圍脖 細節來自苗族淵遠的銀飾配戴傳統，相傳源自驅 邪避煞、祈福求運、祖先庇佑等希冀。「紅與黑 色是 Shiatzy Chan 常用的顏色，華人過年特別 愛穿紅色，每季我們都會用到。本季我們加入繁 複而華麗苗族銀飾，配合手工蕾絲和多層立體打 摺手法，讓充滿視覺張力的紅與黑色華麗誇張化， 以切合當下的時尚。」Madame Wong 進一步解說她如何將民族風和當代時裝設 計結合。
談到跟西方設計師相比，Madame Wong 認為東方設計 師詮釋東方風格的手法、心態 上，既有限制也有更有利的地 方。「其實我們比較早就開始研 究旗袍和其他中華服裝，我們的 經驗對剪裁上有優勢。但時裝 的剪裁總不可能完全復古，當中必然有某程度的 進化，西方人才多，因此對剪裁改良特別強。他 們做中國風格也很好看，但我們是幾十年來持之 以恆地建立一種風格，他們可能是一季半季的做 吧。」Madame Wong 說她在歐州買到古董刺繡 服飾，也會帶到杭州的工藝坊讓幫 Shiatzy Chan 工作的繡娘學習——畢竟文化必須交流，才會帶來 更多活力。
在《針間絮語》展覽，Madame Wong 希望 面向大眾，請來大師級繡娘在「圖騰與刺繡」區 域系列服裝現場示範織帶繡、釘線繡、釘片繡、 十字繡等繡法，讓大家了解中式的高級手工如何 創造各式繁複質地圖紋。此外，在「設計手稿」 區域，不但將 Shiatzy Chan 多年來的手稿展出， 更有給大家填色的彩筆，希望讓來參觀的不同層 面的觀眾可以接觸時尚設計。「手稿扮演了中介 橋樑的角色，是將各式抽象的概念、思維與情感 的第一步，我希望來賓不但能夠看到我們的衣服， 還從造衣服的過程中得到啟發。如果有小孩子來 看了，因此萌生成為時尚設計師念頭，我會更快 樂。」Shiatzy Chan 作為一個台灣品牌不但抱有 中華文化承傳的承擔，而且更致力把時尚創意推 廣到大眾層面，在一向勢利的時裝業實屬少見， 令人佩服。
Editor
Christopher Lai
