「我們很自豪能夠加入VF公司,這是一家世界級的公司,它擁有我們多年合作的偉大品牌,包括The North Face、Vans和Timberland,」Supreme的創始人James Jebbia在一份聲明中說。 「這種合作關係將保持我們獨特的文化和獨立性,同時讓我們在1994年以來的道路上發展。」在VF Corp交易之前,Supreme在2017年以5億美元的價格將該品牌50%的股份出售給了凱雷集團。
這筆出售的消息波及到了時尚行業——不僅僅是因為它的價格標籤。長期以來,Supreme一直是成功的黃金標準。它對美學、產品和顧客毫不妥協的態度為品牌贏得了2018年的CFDA獎,也贏得了許多競爭對手羨慕的目光。在這裡,Vogue Runway分析了時尚界可以從Supreme的持續成功中學習到什麼。
街頭服飾遠沒有死
雖然「街頭服飾」這個詞被過度使用,但我們對休閒、時尚服裝的集體偏好並沒有消失。 Supreme強調T恤、連帽衛衣、外衣等中性產品,以及冷帽、帽子、滑板等配飾,這意味著它對所有性別和年齡段的消費者都有廣泛的吸引力。
COVID-19大流行所帶來的在家工作時代,可能只會讓Supreme更受消費者的追捧。如果你整天坐在家裡,何不投資一條時尚的運動褲或一件時尚的連帽衫呢?
Supreme的直銷模式看起來比以前更好了
在流行期間,失敗的批發模式一直是人們熱議的話題,以Dries Van Noten為首的一批設計師遊說零售商改變他們的交貨日程和銷售方式。在美國,買手店也受到了衝擊,Neiman Marcus宣布破產,Totokaelo和Jeffrey等深受喜愛的精品店也紛紛關門。然而,Supreme卻一直保持著健康的客流。這在很大程度上要歸功於其令人垂涎的產品,但還有一個事實是,Supreme實體店和Supreme的電子商務網站是購買Supreme官方商品的唯一地方。
通過擁有100%的零售渠道,Supreme激勵顧客排隊等待其每週的出貨。它還在Grailed、StockX和Goat等網站上為其商品創造了一個蓬勃發展的二級市場,賣家在這些網站上推廣Supreme及其商品,而不需要品牌付出額外的成本。雖然你可以說Supreme並沒有通過二級市場銷售盈利,但21億美元的估值證明了該品牌在沒有這種收入來源的情況下也能做得很好)。由於流行病和其他原因,其他時尚公司也開始收縮批發版圖。 2019年,Prada宣布將「合理化」–也就是:縮減其批發賬戶。與此同時,愛馬仕已經在獨資店獨家銷售其產品,增加了品牌的神秘感和誘惑力。
有限的庫存和聰明的合作讓一切變得不同
時尚行業正處於生產過剩的危機之中。常見的增長模式需要用產品充斥市場,但當產品賣不出去時,品牌們就只能面對倉庫裡的積壓庫存。雖然有些公司如Gucci、Stella McCartney和Burberry與The RealReal這樣的轉售網站合作,但絕大多數公司都在為賣不出去的商品而苦惱–卻還在繼續生產更多的商品以供消費。
Supreme的限量發售只會增加它在購物者眼中的價值。在周四的發售期間,幾乎每件產品都會在幾分鐘內售罄。更重要的是。 Supreme發布的產品通常都是與Pat McGrath Everlast Louis Vuitton和Fender等不同公司合作的結果。這也證明了少花錢多辦事的道理。
在今天上午的一次演講中,VF公司的高管將Supreme描述為「立足於文化的合法性」。儘管Supreme販賣出人意料的合作、夥伴關係和讚助交易——以及在洛杉磯、舊金山、巴黎和東京開設了全球門店網絡——但它從未失去紐約市中心滑板店的文化韻味。
這並不是說這個品牌是一個音符;它仍然用出人意料的想法給顧客帶來歡樂和驚喜,但卻試圖保持其根基。 「我的事情一直是,我們做的衣服有點像音樂,」Jebbia在2017年告訴Vogue。 「總有一些批評家不理解年輕人可以喜歡卜戴倫,但也可以喜歡Wu-Tang Clan和John Coltrane和Social Distortion。年輕人——還有滑板者——都是非常非常開放的……對音樂、對藝術、對很多東西都是開放的,這讓我們能夠以開放的心態去做東西。」
原文源於美國VOGUE
Editor
STEFF YOTKA