時裝這門生意，雖然以商業主導，但又以創意為起點。這種矛盾的組合，讓看似膚淺單純與個人社會地站掛勾的時裝，有著不可低估的影響力。時裝是一個軟性地提倡創新思維，推動社會進步的媒介。很多消費者能夠從被商業化的產品吸取新的想法，滿足物慾的同時潛移默化；Valentino的創作總監Pierpaolo Piccioli深明這個道理，所以近年他努力透過時裝設計推廣多樣（Diversity），像本年春夏的時裝展，他問了自已一個問題：假如Cecil Beaton著名的Charles James裙子硬照內有黑人女性的存在，那會怎樣呢？
What if Cecil Beaton’s famous photograph of Charles James dresses could be with black women?
Pierpaolo Piccioli
「今天讓時裝活著的唯一方法就是擁抱不同女性的身份和文化，」Piccioli在工作室中說道。 「這是關於個人主義的想法，」Piccioli繼續說。他在今季的moodboard內反映了這個概念，包括Avedon的肖像，Guy Bourdin的廣告硬照，意大利文藝復興時期風格主義者Rosso Fiorentino的畫作，以及Diana Vreeland的畫像。
“The eye has to travel,”他說（指的是關於這名著名編輯的紀錄片）。所以，Piccioli是次把所謂的「民族」元素，如裝飾帽子和komondor羊毛邊飾添加到他精緻的服裝中，以直白的手法展現多元化的女性，打造了相當multi-cultured的一個系列。
PARIS, FRANCE - JULY 03: Italian Designer Pier Paolo Piccioli and his team at the Valentino Fall/Winter 2019 2020 show as part of Paris Fashion Week on July 03, 2019 in Paris, France. (Photo by Peter White/Getty Images)
系列一如以往，結合了非凡的手工和優雅：由光彩奪目，色彩浮躁等常常出現的驚人色彩組合，還有緊身胸衣，褲子和腰帶的赭石，最後還有海藍寶石的羽毛外套和垂褶縐紗連衣裙。
系列當中有一個手工驚艷了觀眾：就像一件帶有花卉貼花的長裙，需要990小時完成，或者是一件由玫瑰紗布製成的無袖禮服，在2010個小時的過程中，需要一個接一個地連在一起。 「你能夠看得出，它不是由計算機設計。」Piccioli說「你可以感受到它的人性。」
沒錯，「人性」是Piccioli的關鍵詞。他所推動的概念，是充滿人性和溫度的 Diversity，他的衣服，是人性化的設計，每個細節也富有human touch，連謝幕也是充滿人情味，與一眾工藝坊的師傅走上天橋，讓不少觀眾動容。
值得一提的，還有近日推出了Valentino S/S 2019 Haute Couture的Instagram Filter，重塑了彩妝大師Pat McGrath所設計的羽毛眼睫毛，十分受時裝人觀迎。又一證明了，要攻入年輕市場，不一定要把品牌改頭換面，年輕人也有渴望奢華的時候，時而改變反而讓個性變得模糊，容易兩頭不到岸。
Editor
Daniel CheungCredit
photo courtesy of GoRUNWAY
