作為第一代加納裔美國人 Virgil Abloh ,在 Illinois Institute of Technology 學習建築並擁有工程學位和建築學碩士學位,儘管沒有接受正式的時尚教育,但跟隨裁縫母親的學習縫紉而發掘自己對時尚的興趣。在2012年推出了自己的品牌 Off-White 成功進軍時尚領域,之後再2018年加盟 Louis Vuitton 成為品牌歷史上首個黑人男裝藝術總監。
除了經營自己的品牌,他還 Evian 礦泉水公司擔任可持續設計顧問,更把街頭時尚帶入藝術聖殿盧浮宮博物館。因此 Virgil Abloh 的設計無處不在,其影響力顛覆了文化界、改變了消費者生態,甚至有人將 Virgil Abloh 與藝術家 Jeff Koons 相比較,又有人直指 Virgil Abloh 能夠成為新世代的 Karl Lagerfeld。在2018年被《Time》選為2018年最具影響力的人物之一。
可惜的是天妒英才,在2019年確診患有罕見心臟血管肉瘤癌症,仍選擇獨自面對病魔的同時,不僅接受多種具挑戰性的治療,更掌舵了多個時尚、藝術和文化機構的工作。「在這個可怕的消息之後,我們都感到震驚。Virgil Abloh 不僅是一個天才設計師、一個有遠見的人,他也是一個擁有美麗靈魂和偉大智慧的人。」LVMH董事長兼總裁 Bernard Arnault 在一份聲明中以表遺憾。
2017 Air Jordan 1 for Nike
佢說這是 Nike 有史以來最快達成的合作之一,Virgil Abloh 重新設計了 Nike 最具代表性的10款波鞋,甚至從構思到發布都以最快的速度10個月的時間完成而已。這些設計中包括Air Jordan 1,而在 Viril Abloh 的設計中,Nike 標籤和 Swoosh 被剪掉後重新縫在新的位置上,同時 Off-White 標誌式的紅色索帶穿在鞋帶上。
「我們在這裡談論的是比運動鞋更大的東西,它比設計文化更大,」Virgil Abloh 在談到重新發布 Nike 波鞋的時候說過:「這10雙鞋在性能和風格上都打破了障礙。對我來說,它們與大衛的雕塑或 Mona Lisa 是屬於同一個水平。
2018 Virgil Abloh for Serena Williams ‘QUEEN’
從經典的白色網球裙的輪廓出發,Virgil Abloh 在2018年美國網球公開賽上為網球傳奇人物 Serena Williams 設計一條黑色的芭蕾舞裙風格的運動裝,而裙子上則薄紗為點綴。這件單肩設計的網球裝上配有 Nike 標籤和”logo”一字。
透過芭蕾舞的風格彰顯出網球的優雅性和女性化,Virgil Abloh 表示:「通過每一次揮動球拍來表達 Serena Williams 的精神。」
2018 Virgil Abloh first black artistic director of Louis Vuitton’s menswear
在Kim Jones上週離職後,Virgil Abloh 被任命為 Louis Vuitton 男裝的新藝術總監。
Virgil Abloh 出生於伊利諾伊州的羅克福德學習工程和建築,在他做DJ的時候認識了 Kanye West,之後便為知名的說唱歌手設計。曾在2006年於 Fendi 中實習而認識了 Louis Vuitton 的董事長兼總裁 Michael Burke,隨後 Off White開始於2013年成立,而在兩年後便推出女裝系列。其設計迅速贏得了業界人士的讚譽,不僅為他在2017年獲得 Urban Luxe Brand 的倫敦時尚大獎,更同時得到了 Michael Burke 的青睞。
在2018年正式任命 Virgil Abloh 成為品牌有史以來第一位黑人設計師,也是繼 Balmian 創意總監 Olivier Rousteing 之後,再有黑人設計師擔任奢侈品藝術總監之位。
2019年春夏男裝系列便是 Virgil Abloh 首個設計,以象徵所有身份、顏色、國籍、種族的彩虹色調作為整個系列的主旋律,加入 Michael Jackson 和 Lionel Richie 1985年的慈善音樂歌單展示了非洲文化在音樂和風格上的創造力,以國際奢侈品的名義展示出種族、文化多樣性和包容性。同時也隨即揭開自己精確的設計公式 “3%” 原則,也就是即通過對原有設計進行3%的改變就可以創造出一個新的設計。評論家們說 Virgil Abloh 在重新包裝方面比創造新東西更出色,因此也成為 Virgil Abloh 標誌式設計。
2018 Evian Collaboration
自從2018年任命他為我們的可持續創新設計創意顧問以來,Virgil Alboh 為 Evian 構思並製作了兩個有意義的創意項目:“One Drop Can Make a Rainbow” 和 “Activate Movement”。
「“One Drop Can Make a Rainbow” 我們做的每一件小事都有能力改變現狀。通過這個項目我們正在為可持續發展領域的突破性想法掀起一波漣漪,給年輕人一個聲音,讓他們有能力去實現你們的項目。」在美國推出的第一個再生塑膠樽:「我想創造一個與 Evian 品牌一樣具有標誌性的形狀,同時代表產品是如何利用舊樽重新發明。」
2018 Ikea Markerad Collection
聯手 Ikea 合作推出的炙手可熱 Markerad 系列,Virgil Abloh 希望將他的設計提供給年輕的、不太富裕的受眾,尤其是針對學生和即將擁有第一個家的年輕人。
而一呼百應的 Virgil Abloh 的 Markerad 系列也不例外,開售當日便在幾分鐘內就售罄,當中最為標誌式的設計辨便是 Ikea 的收據地毯。Virgil Abloh 加入了一些微妙的諷刺細節,猶如流行藝術般:「就像你可能把一件藝術作品掛在牆上一樣,藝術可以滲入到椅子、桌子或地毯等物體中。」
2018 Timothée Chalamet in Louis Vuitton by Virgil Alboh at the 2019 Golden Globes
2018《Beautiful Boy》演員 Timothée Chalamet 出席美國加州第76屆金球獎盛典,當時 Timothée Chalamet 便身穿 Virgil Abloh 所設計的 Louis Vuitton 釘珠設計 harness 搭配圓領恤衫的造型成為網絡熱話,而男裝 harness 也成為網絡搜索量迅速上升,此造型也理所當然地成為經典之作。
2019 Off-White x Musée du Louvre
2019年適逢是藝術家 Leonardo da Vinci 去世500週年,而 Virgil Abloh 為了向這位偉大的文藝復興藝術家致敬,配合羅浮宮所舉辦的藝術家展覽回顧,推出一系列 Off-White x Musée du Louvre 的 T恤和衛衣,不僅將聞名於世的達文西作品如 “Virgin and Child With Saint John the Baptist and an Angel” 、“Saint Anne, the Virgin Mary, and the Infant Jesus Playing With a Lamb” 等被印上 Off-White 標籤之外,更在羅浮宮內拍攝系列廣告。
長期以來,Virgil Abloh 一直是藝術和時尚民主化的倡導者,這個項目強調了自己對這方面的激情。對於他個人來說,認為自己和達文西有著重要的共同點「從一開始,我的工作就必須證明,任何地方都是可以進入的,無論一個地方是,或者看起來是多麼的排他。通過以上的一種方法來實踐和表達出自己的興趣,更何況創造力不一定要綁定在一個範疇上。我認為達文西可能是第一個遵循這一原則的藝術家,我也在努力做到這一點。」
2019 Louis Vuitton: Endless Runner
Virgil Abloh 將他的創意天才用於街機世界,推出了他的第一個由 Louis Vuitton 設計的2D復古風格遊戲。這款遊戲被稱為 “Endless Runner”,其靈感來自於 Virgil Abloh 為 Louis Vuitton 所設計的 2020秋冬男裝系列。玩家必須在灰暗的紐約市中心徘徊,沿途收集不同的物品。至於規則,就再簡單不過了。玩家必須避開各種障礙物,並通過投擲印有該品牌標誌性標誌的 Keepall 手袋來收集獎勵積分。
Virgil Abloh 早就視時尚界視為自己的真實遊戲世界,「我的大腦被打開了,傾聽和參與,成為社區的一部分,我認為這是最重要的。」接受 Vogue Business 訪問表示。「我們的物理存在已經在數碼空間中出現。」可見 Virgil Abloh 對遊戲文化的美學如何影響現實世界的時尚很感興趣。
2019 Project Geländewagen
Virgil Abloh 與 Mercedes-Benz 首席創意總監 Gorden Wagener 聯手打造的 Project Geländewagen 合作,利用經典的 G-Class 來探索顛覆未來對奢侈品認知的方式。
Mercedes-Benz 作為世界上第一家汽車製造商所特有的工藝和技術,Gorden Wagener 和 Virgil Abloh 的創作體現了 Mercedes-Benz 對非凡的理解,對未來奢侈品設計的大膽設想,以及夢想的力量,更是時尚界、藝術界和汽車界被一種融合共同熱誠的設計。
2019-2020 Nigo for Louis Vuitton
與日本傳奇街頭設計先驅 Nigo 先後聯手推出 2020 早秋男裝系列和 Louis Vuitton LV² ,前者將 Louis Vuitton 的手袋以未完成的刺繡數字打造出超大 “LV”,而熟悉的帆布圖案被打亂了注入彩色膠帶的條紋,又放大 Monogram 細節換上新裝與迷彩和提花圖案混在一起;後者則是將街頭服裝最為重要的材質牛仔,作為日本設計師和美國設計師聯手的文化交織,呈現出年輕活力的氣息又帶有成熟工藝的痕跡。
Editor
Katherine Ho