而在這個繽紛綻放的二十世紀初，有一位藝術家為法國及美國版《VOGUE》創作了許多極具個人及時代特色的封面，便是E duardo García Benito（1891-1981），來自西班牙的他19歲移居巴黎並進入著名藝術學院 L’École des Beaux-Arts 攻讀藝術，1915年便開始參與群展。 Condé Nast 於1920年碰見他便立刻邀約為《VOGUE》創作封面。

Benito 的創作風格深受立體主義大師畢加索、著名雕塑家 Brancusi 及藝術家Modigliani 等影響。他為《VOGUE》創作的封面橫跨1920及1930年代，產量豐富，卻多元多變，不但封面造像期期迴異，連版頭 VOGUE 五個字母的演繹都層出不窮，除了表現出強烈的 Art Deco 風格影響，也有隨意揮灑的筆觸式設計。而且他總愛以大大的頭像為主角，被 Condé Nast 戲稱他為”Big Head”。

Benito 的封面創作固然精彩，但總予人一種設計的感覺，可能是他對 VOGUE 字款的不同拿捏吧。而若要說《VOGUE》歷史上真正藝術封面的出現，當以另一位同樣來自西班牙的藝術大師 Salvatore Dali（1904-1989）於1939年為《VOGUE》創作的封面了。

眾所週知，Dali 以其著名的超現實主義風格創作，作品一貫像是把夢境裏看見的情景創作出來。像他替《VOGUE》創作的第一個封面，內裏出現的女士是人身但以花簇為頭像，輕描淡寫地表現了自己的想像，把不可能化作充滿詩意的闡述。

然而要數最 Dali 風格的《VOGUE》封面創作，當以1944年4月的一期，只見封面直像一幅典型的 Dali 畫作，除了以一貫超現實手法演繹，內裏充滿各種符號式隱喻元素，最精彩的是 VOGUE 五個字母給賦予各種誇張的表現，天馬行空得可以。1946年12月 Dali 的另一個《VOGUE》封面版頭則開始沿用統一了的字款設計，但 Dali 又調皮地和讀者玩一個拼貼遊戲，以左右對稱的影像設計，只要讀者把封面稍稍折合便會出現一個女性頭像，當然都以超現實手法，以一個歷史建築遺跡象徵。

Benito 和 Dali 都來自西班牙，而《VOGUE》還有一個經典藝術封面亦出自西班牙著名藝術家之手，便是為1979年12月法國版《VOGUE》創作封面的 Joan Miró
（1929-1983），只見 Miró 以自己最經典的風格演繹封面，讓這封面本身已成一幅正式的畫作，彌足珍貴。跟着到1984年12月，著名普普藝術家 Andy Warhol（1928-1987）亦為法國版《VOGUE》創作了以摩納哥皇妃為主角的封面，手法當然便以其簽名式的影印重疊造像。