Out of the Line
Ambush 從2012年開始推出珠寶系列，2015年因應熱列要求，自然發展到服裝類別。一切的起點都只是美籍韓裔的 Yoon 和日籍丈夫 Verbal 想做些好玩有趣的東西，更將街頭時裝的「無性別」，干擾了高級時尚的性別傳統。「那個時候，unisex這個詞在時尚界還不存在，事實上，有無數的時尚記者和評論家當面告訴我，根本就沒有這個東西。有意思的是，這幾乎已經成為了現在行業內的一種常態。」
Yoon 指出她不拘一格的設計風格，或許可以歸因於其平面設計師出身，同樣着重視覺刺激，卻沒有時尚設計背景的包袱：「平面設計師是視覺傳達者。我們收集資訊並分析，找出最佳的解決方案。還有就是利用很多視覺媒介來傳達我們的訊息，比如形狀、顏色、字體等，在平面設計、網站、社交媒體上，其實和時尚公司很相似。」
對於 Yoon 來說，要在創意產業中成為偉大的 disruptor，必須符合三個特質︰「首先是開放的態度。這要從我們的心靈開始，要有積極的想像力，並對世界開放。從來沒有所謂一勞永逸的解決方案。第二是要有異議。不要為了做自己認為正確的事情，而需要得到朋友或他人的認可。最後是創新性，為業界帶來一些新的東西，到最後，好的設計都會有麝自然香。」
Breaking Constraints
以異想天開的形式來設計首飾和配飾而聞名（如可樂罐吊墜等），Yoon 是如何從日常生活中發現靈感的？「我不是來自於傳統的時尚學校背景，所以珠寶的規則在我的腦海中並不存在。在我們的周圍都有靈感和美，我希望能捕捉到這些靈感和美。」談到替 Kim Jones 的 Dior 男裝設計珠寶，要在高級訂製品牌傳統和自己的風格之間取得平衡，她以「四両撥千斤」的輕鬆態度處理難題︰「Dior 是擁有源遠歷史的高級時裝品牌，但其設計手法卻非常現代。兩者的設計過程對我來說都是一樣的，只是在設計系列時，我是按照創意總監 Kim Jones 對 Dior 的方向去做，而對於 Ambush 來說，我必須事事親力親為。」
有人說「街頭服裝已死」，從街頭風格孕育而成的 Yoon，對此挑戰性論調別有一番體會：「很顯然，街頭服飾不會『死』，但總體來說，它現在已經不一樣了，因為它已經成為一個更大的潮流。構成街頭服飾的理念（反文化、反叛、個性等）已經被徹底的商業化、大眾化，所以它已經演變成了另外一種東西。」她認為在全球化和社交網絡下，新聞傳播速度越來越快，一切都越來越依賴“hype”（炒作）文化，因此要想保存和培養是相當困難的。「以前『奢侈品』的意義，一部分是嚮往，一部分是排他性，一部分是太貴，大多數人都買不起。但時代變了，現在的時尚產業已經民主化。而且，街頭服飾成為奢侈品領域的一種潮流，勢必會得到更多的受眾。」
目前的世界時局已經擾亂了時尚行業，Yoon 有甚麼想法來進一步「擾亂」這個行業，有甚麼是她認為急需變革的？「COVID-19 的傳播在全球範圍內產生了如此直接的經濟影響。從零售到生產、供應鏈的一切都受到了影響。全球化是否會逆行？我不確定，也可能不會馬上發生。但即將到來的危機將加速其他已經在進行的變革，比如推動數碼化貿易，或者隨工人們學習組織和遠程生產。人們將尋找離家更近的替代供應商，在這種情況下，它將更具有環境可持續性和抗衝擊能力。」
在 COVID-19 疫情下，如果2020年沒有時裝週，Yoon 會如何以創新手法展示系列？「我目前正在想辦法，如何將這個系列以數碼化的方式進行傳播。說實話，還沒有一個具體的答案，因為我們突然間就陷入了現在這種情況，大家都在急於想辦法適應自己國家的變化。這將是充滿挑戰的幾個月，但好在我們可以利用這些機會，在各個領域都能變得更有創意，因為許多舊的格式都被拋棄。」
在一切都講求速度的年代，連 Yoon 也認為我們所有人都必須反思時裝產業的過快過多問題。「外面的東西太多了，整個行業都在忙於追求『新』。這也導致了全球範圍內的過度生產和環境問題。我們是否需要在時裝日曆上有那麼多的週期？」
