在這個眾多品牌設計師更替的季節，新任創意總監Julian Klausner的任務絕不容易。他需要頂替已在時裝界立足38年的Dries Van Noten，一位備受尊敬的時裝設計師。去年12月上任的他，能否延續Dries Van Noten對製衣的原則？

Dries Van Noten宣佈退休前，是「安特惠普六君子」（The Antwerp Six）唯一仍活躍於時裝展的設計師，多年深受時裝界喜愛。他從不跟從潮流，堅持以紮實工藝、優雅印花、耐用物料設計衣服，而且強調符合日常打扮。今次Julian Klausner交出的56個造型延續這份堅持，讓Dries Van Noten的支持者放下心頭大石。

今次時裝展選址像為Julian Klausner隆重開幕，選在宏偉古雅的巴黎歌劇院。跟隨Dries Van Noten 6年時間的Klausner，與Van Noten有著一份默契。以前Van Noten的選址時常給人親密、原始的感覺，今次在巴黎歌劇院，Klausner把焦點搬離舞台，拉向帷幕背後的人與事：「此刻我想像著那些穿越歌劇殿堂的女子，隨手拾取緞帶與織物，以鞋帶在幕後的創作場域中追尋未知問題的答案。」

多重印花完美交織 歌劇院裝飾融入日常

新系列在剪裁、工藝、印花與色彩表現Dries Van Noten的設計語言。優雅流麗的剪裁中總有驚喜，大衣翻領後變為折疊腰線，毛衣單邊滑落帶來不對稱的效果，睡衣式垂褶布料搭配立體絎縫卷邊，以剪裁實力帶來多變設計。模特兒身上的多種印花，如浪漫波希米亞風、活潑波點、經典格紋，在墨綠、石油藍與紫羅蘭的色調下完美交織。Klausner一直欣賞Van Noten以珠飾點綴衣服的做法，今次他在領口、衣服沿邊加入珠飾，把漸變亮片層疊在衣服層次之間，甚至只用珠飾網紗代替上衣。

受到歌劇院的啟發，他在造型中穿插天鵝絨、提花地毯、帷幕流蘇等裝飾元素，馬鎧緊身褲的流暢線條則讓人想到舞台上的芭蕾韻律。穿梭幕後的女子，也許會用鞋帶和織物繫出屬於自己的戲服。呼應他的幻想，他在衣服、鞋履和首飾加入鞭縫技法處理的鞋帶，展現即興手工感。