大提琴師拉動着弓，讓旋律填滿米蘭的星期三晚上。創作總監 Lucy Meier 和 Luke Meier 繼續雕琢他們自 2017 年起所建立的清晰輪廓及遊牧態度的美學風格。不同場地於時裝周往往都鑲嵌出天攘之別的系列風格。前幾季 Meiers 打造全景螢光白的天橋，品牌的長衫和拖地恤衫裙在皎白天幕下似是別樣沙漠上的服飾。今季他們則邀請大家到訪一個狹小而潮濕的車庫，瞬間氣氛截然換上另一種美感，而場地更似是一間藏於市外的別緻畫廊。

「這就是細膩的女性形象。」Lucy Meier 在後台解釋系列的出發點，是為了尋覓女性化線條與男性化的物料，例如㦸絨及日本羊毛等之間的對比。保留物料的質感一直是他們作品的關鍵，藉此 Meiers 利用自己的設計語言隨心的表現出寬衣解帶的美感。「我們嘗試展現更多的皮膚部分。」這便是 Lucy 所強調系列中的低領線和緊身胸衣剪裁。「我們直覺想營造飄逸和輕盈的感覺。」系列有輕鬆的氛圍卻少了設計師口中所提及的皮膚部分，皮膚外的服飾仍是 Meiers 示範雕琢技巧的拿手好戲。「我們將身體的輪廓推向極致，流露出冬日裏所塑造的輕盈感。」Luke 為系列勻稱偏大的包裹形態作註解。

如果以為來自 Dior 高級訂製工作室的 Lucy 和來自潮流街牌 Supreme 的 Luke 會將 Jil Sander 改造成他們倆過去的混血結晶品，那可能是另一個平行時空的結局。他們對品牌都各持不同的看法，一個成熟而認真，而另一個則是為現時快速時裝市場帶來格外的寧靜和詩意。

內容轉載自《VOGUE》美國版