創作是我們預見未來的一扇窗。今季的巴黎時裝週為我們帶來了反烏托邦的未來幻想：Balenciaga用水淹沒天橋，從天花投射世界未日的景象，或多或少反映了亂世狀況。Stella McCartney和Thom Browne不約而同地採用了「動物」角色演繹最新系列。前者以“Be Fun with Animals”為主旨，希望時尚與動物痛苦和生態犧牲脫離關係，續寫品牌「可持續發展」的方針。著名以時裝逃離現實的後者，巧合地承接前者的警世訊息——在天橋上帶來諾亞方舟的聖經故事，講述動物在世界末日後逃離的情景，一艘裝扮得井井有條的動物，駛入未知世界的想法，就是他的最終幻想。果然creative people think alike。
買手朋友說，Thom Browne是「寒命人」，設計一向偏心秋冬季度。春夏普遍玩印花，玩概念，天馬行空的時裝展教人賞心悅目，可是實穿性取而代之下降，只可遠觀而不能常穿。今季故事十足，但是服飾方面依然教人食指大動。時裝展開場以八套女裝西裝示人，開宗明義今季面料主題是「條子花呢」，以不同粗幼、間距、顏色的組合，以同一剪影塑造八個造型（是否暗示當世界末日只能留下一種面料文明，百變的條子是眾望所歸的選擇呢？）隨後一男一女，如登上諾亞方舟般徐徐踏上天橋。男與女以一式一樣的造型示人，呼應了無性別設計的趨勢，同時混合了解構和多種品牌以往的經典造型（如2D西裝、patchwork面料等）是否代表我們迎接新世界時，最需要保留的服飾文化，正正是時尚的西裝？
西裝代表專業，文明、工作階級、生活態度，若然要選一種最能承戴當代人民文化的服裝，毋庸置疑，的確是西裝。
可是看畢表演不禁反問，我們到末日時還能保持優雅嗎？相信於落難時依然有形象的堅持，才是Thom Browne的終極幻想。
Editor
Daniel CheungCredit
photo courtesy of Gorunway
