兩千隻摺紙鳥在Thom Browne的舞台上棲息，但今天的騷首先出現的兩位模特在天橋中央的一張桌子上落座，並製作更多的摺紙，她們全身穿著灰色衣物。事實證明，這是Browne最近記憶中較為多彩的系列，不僅因為鳥的細節，還因為為此次騷特別設計的傳統粗花呢。

鳥類已成為Browne的一個持續主題。去年這個時候，他在思考Edgar Allan Poe的烏鴉。這個季節，他表示自己看了一段《60 Minutes》關於觀鳥的節目。「因為政治上的事情，我想讓它成為一種充滿希望的參考，」他說，「這演變成了表達自由的想法，讓你可以隨心所欲地表達和創造，而不必聽從他人的意見。」本週世界的狀況出現得非常少。時尚無法解決其中的許多問題；時尚甚至無法自我修復，正如米蘭和巴黎的無盡進出所暗示的那樣。Browne觀察到，設計師「並沒有受到很好的對待」，他似乎想表達他與他們站在一起。

鳥類的暗示最初是抽象的，具有如高級訂製服裝般的豐滿體積，似乎遵循著小鳥胸部或大鳥圓潤肩膀的曲線。隨著時裝展的進行，他轉向了鳥類刺繡和拼貼，這些作品精緻且要求嚴格，與啟發他的John James Audubon的作品不相上下。這些鳥類裝飾在超大號的外套上，這些外套比平常稍微放鬆，採用多種圖案和顏色的傳統粗呢，堅韌的質感使得裝飾的工藝更加突出。他說：「我真的希望這個系列在理念上感覺非常經典，但在執行上則不那麼經典。」

當Browne全心投入時——真正全心投入，最令人印象深刻的是那些由薄帶斜裁緞面拼接而成的色塊裙，幾乎就像鳥類的羽毛貼在身體上一樣。然後他變得更加表現主義，將奧杜邦式（Audubon-ish）的色塊呈現為厚厚的顏料塊，或許我只是想像，這些顏料塊有點像鳥糞。我現在才把這些話寫下來，是因為在Browne的騷結束後幾個小時，在一個派對上，一位敏銳的觀察者指出，這位設計師對我們羽毛朋友的興趣早於去年對Poe的參考。事實上，我被告知，伴隨著一陣大笑，「鳥糞是Thom Browne的家族代碼。」所以我們在這裡得到了希望和幽默，大家似乎都同意，這是Thom Browne有史以來最具可穿性的一場騷。

在這一切發生的情況下，實際上這已經相當多了。但那張桌子上的鳥籠又該怎麼解釋呢，裡面有一個迷你版的 Browne？「嗯，」他說，「我高中的吉祥物是一隻金絲雀。唯一能穿越颶風眼的鳥。」