在2014年的畢業作品《手繪紙巾》，許開嬌用工筆畫，在紙巾繪畫古代宮廷專為皇帝設計的青花瓷圖案。廉價平民化的紙巾遇上有階級象徵的精緻圖案，用傳統藍白水墨的形式塑造成陶瓷的效果，強調兩者的矛盾，試探藝術品與日用品的界線。
藝術源於生活，香港是中西合璧的地方，許開嬌把中西合璧的想法應用在水墨上。傳統水墨是畫在宣紙上，她以不同方法演繹新水墨。作為中央美術學院實驗藝術學院碩士生的她，認為青花瓷圖案有獨特的魅力。宮廷的青花瓷是按照每個皇帝的喜好去繪畫，不同的圖案反映著每個朝代的改變。即使跨越時空，亦像是經歷了各個朝代。最近在香港藝術館展出的《皇的派對》，為慶祝明朝嘉靖皇帝登基五百周年及香港藝術館鑽禧之年，混合中西生日派對的元素，再應用嘉靖皇帝的青花瓷圖案，舉行超越時空的派對。
《膠袋刺繡 — 香港金魚街》成為2022年 Art Basel 的全場焦點，靈感竟來自每天都經過的斜路。許開嬌從工作室到超級市場買水的時候，一條大斜路是必經之路。每次提著沉重的膠袋走到一半，膠袋都會因為不能承受重量而破損，她便萌生了要創作爛膠袋的念頭。金魚街的膠袋是香港極具特色的標誌，她在想：如果裝金魚的膠袋爛了，是否就失去它的功能性？
她選擇用刺繡繡上金魚圖案，以傳統手藝挑戰容易被破壞的塑膠，打造另類金魚袋，裝不了任何物件，模糊膠袋的功能性。許開嬌特意找尋蘇州繡娘負責刺繡部份，進行傳統與當代的對話。她認為，刺繡並非只能在衣服上出現，傳統工藝師可以跳出限制，在一切布料上進行刺繡。在今年的 Art Central，許開嬌會延續金魚膠袋刺繡的創作，嘗試動態的新媒體創作。以動力機械創作撈金魚的裝置藝術，再運用空間做出鏡花水月的感覺。
在香港這個多元化的城市，許開嬌希望香港藝術能百花齊放，展現獨有的生命力。不少酒店都會擺放藝術品來進行一些商業合作，許開嬌認為這是增加大眾接觸更多藝術品的好機會，令藝術品在日常生活亦變得更普遍，提升大眾的鑑賞力和審美。
