1/ Junya Watanabe的解構式創作
解構、重組、浮誇，這些一向是Junya Watanabe的代名詞。
他的設計從來都沒有偏離自己的風格，每一季都附帶自己的影子，教人賞心悅目。今季ss24以外套為展示重點，biker和牛仔外套被解構成寬闊飄逸的大外套，有點像他的女裝系列，今季他特別將女裝系列概念融入到男裝，幾何效果與重複的腰帶拼湊帶有日式摺紙藝術的美感。延續他所鍾愛的品牌合作，今季有Levi’s、Carhartt、Stussy、Palace、C.P Company……等，看他將運動風結合其浮誇輪廓，每個服裝都展示了創意和想像力。
2/ Undercover引領出黑暗、寧靜而甜蜜的氛圍
Jun Takahashi的Undercover總是帶點浪漫詩意。
今季更毫無保留地訴說這浪漫氛圍，他標誌性的棒球帽、寬邊帽上，添上一層薄紗，像婚紗中的頭紗般；玫瑰花、提花以掛毯和絨毛布料編織而成，Jun Takahashi亦表明是來自他的女裝系列。今季與柏林藝術家Helen Verhoeven合作，將她模糊、色彩繽紛的男女身體畫像，層疊在外套、短褲、恤衫上，拼湊一起的視覺效果非常有趣。 相比之下，一部分的淨色西裝則是樸素而解構的；選用輕盈的布料是品牌一貫風格，不少細節如刻意剪裁的手肘開口位置、運動型褲管的膝蓋開口位置、由剪碎tee製成的連帽上衣、西裝襯上紅綠色鈕扣等，刻劃出不經意的玩味。
3/ “Everyday, One of a Kind, Now and Hereafter” SS24 Issey Miyake Homme Plissé
Issey Miyake一向都以褶皺技術的原創設計吸引大眾，經過多年的洗禮，卻愈趨耐看。不需要過份修飾，反映了品牌的起源，就好像SS24的Homme Plissé。時裝展以一大卷褶紙在博物館畫廊空間地面鋪開而拉開序幕，系列探索何為品牌精髓。這一季的顔色提供了一種柔和且豐富的自然色彩的平衡，其中一組以山脈、風和大地的自然風景印製，又或是三角形和圓形的幾何描繪。服裝輪廓鮮明利落，風衣、連帽外套、束腰長身大衣等，與稱身上衣短褲形成層次造型，流露出日本服裝文化的層次配搭風，賦予輪廓動感。
4/ Comme des Garçons Homme Plus的「BEYOND REALITY」
川久保玲永遠都不負眾望，永遠都有教大家驚喜的玩味設計。在巴黎時裝周曾瘋傳的雙頭皮鞋成為系列一大話題，是與手工鞋履品牌 Kids Love Gaite合作打造，以視覺錯亂的方式詮釋，道出她為2024 春夏系列的主題：〝In order to find a new world we have to go beyond reality〞。
推翻現實主義，棄秉當下所謂的美學觀念或道德觀念，拋棄了既定方向，才得以創造出自己的新面貌。這不就是川久保玲一直的創作嗎﹖除了四頭皮鞋，外露的西裝外套墊肩、以王座、垂簾為主題的不規則視畫印製、四手袖西裝外套、加寬領位等，與眾不同。
這就是較早前在網絡上成為熱話的川久保玲一照
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