William: 每每看你的畫都能感受到當中蘊含中國傳統道理，尤其《套數·秋思》更有寓言感，畫中每一項事物、人物的位置和動態都有寓意，你透過水墨畫構建一個個獨特的世界觀，穿越並反思過去和未來，當中你在幻想和對現實的觀察相互之間如何交替取材?

Hao Liang: 比如組畫《套數·秋思》從夢境入題以洪荒結尾，五件作品層層遞進相互呼應，構圖的靈感來源於元代繪畫，古制中留白的部分以幻象填滿，借用現實中合理的物理現象，如冰面、天際、 烏雲等，虛實之間一定有合理的聯繫，避免突兀感。

William: 你在不同場合都有提及你的創作靈感是來自對生活的觀察和從小就開始接觸的中外文學經典。你祖父也是一位電影導演，在一個文化世家長大，電影想必對你也有些影響，在你的作品中具體是如何展現出來呢?

Hao Liang: 比如《套數·秋思——日暮》畫面結構的靈感來源於帕索里尼的電影《羅馬媽媽》， 《套數·秋思——十小時》人物形象和議題的原型來源於電影《大都會》。電影理論對我一直有潛移默化的影響。

William: 你的作品有濃厚的中國文化思想背景，但畫中又有滲透出西方繪畫歷史的思想，中、西、古、今;不同文化歷史背景的觀眾，應該怎樣觀看你的作品?而你作為一個當代的藝術家在這四個不同元素前又如何認識自己呢?

Hao Liang: 我認同中國文人藝術的創作思想，觸類旁通，借題發揮。 生活在當下面對古今中西的文化資源定是需要更開放深邃的治學態度。

William: 像你之前《移用解剖學系列》，運用古典主義的表現手法，一個個人體結構好像小宇宙，從微小中一窺宏觀現象。現在《套數·秋思》也有點拜占庭的唯美怪異風格，作品看似有宗教、古典的探討，是你研究的主要目的還是故意和當代的一種反差?

Hao Liang: 我不太考慮與當下藝術的反差或聯繫，就是落腳於水墨畫傳統，盡量準確表達自己的感受。

William: 時尚以 往一直被視為藝術的一個表現延伸方式， 但隨着商業社會的發展， 時尚已經完全商業商品化了，在如今的社會裏， 你又如何看待藝術的商業化呢?

Hao Liang: 我比較迴避藝術過度商業化，感覺會影響自己 的工作狀態。